![[personal profile]](https://www.dreamwidth.org/img/silk/identity/user.png){kind=small}
arbeka((Ого, с какого времени первые люди государства Российского надеялись на "Запад нам поможет".))
"4 мая 1732 года состоялась свадьба Александры Александровны и генерал-майора и гвардии майора Густава Бирона, младшего брата фаворита Эрнста Иоганна Бирона. Возможно, этот брак был заключён с целью получить доступ к иностранным вкладам Меншикова, наследниками которых были его дети[5]. Вильбоа писал:
« В описях имения и бумаг Меншикова нашли, что у него находились значительные суммы в банках Амстердамском и Венецианском. Русские министры неоднократно требовали выдачи сих сумм на том основании, что всё имение Меншикова принадлежало правительству русскому по праву конфискации. Но требования не были исполнены, ибо директоры банков, строго следуя правилам своих заведений, отказывались отдать капиталы кому бы то ни было, кроме того, кто положил их, и отдали их тогда только, когда утвердились, что наследники Меншикова были на свободе и могли распоряжаться своим достоянием. Полагали, что сии капиталы, простиравшиеся более нежели на полмиллиона рублей, обращены были в приданое княжне Меншиковой и что сему обстоятельству юный князь Меншиков одолжен был местом штабс-капитана гвардии
...............
((Очень очень поучительно. Позволить собрать своими ручками самое ценное в 33 кареты, чтобы конфисковать все, и людей тоже (?), через 3 месяца.))
"Однако 6 (17) сентября 1727 года Меншиков был свергнут и отправлен с семейством в ссылку в Березов. Обоз светлейшего князя состоял из 148 человек обслуги и 33-х карет с вещами[1]. 14 (25) октября 1727 года по указу императора у Александры Александровны и других членов семьи был изъяты русские ордена. А 5 (16) января 1728 года действительный статский советник Иван Никифорович Плещеев произвёл опись и изъятие имущества семьи[1].
"В ссылке княжны были вынуждены самостоятельно заниматься хозяйством: Мария — стряпнёй на кухне, Александра — стиркой белья[7].
"4 мая 1732 года состоялась свадьба Александры Александровны и генерал-майора и гвардии майора Густава Бирона, младшего брата фаворита Эрнста Иоганна Бирона. Возможно, этот брак был заключён с целью получить доступ к иностранным вкладам Меншикова, наследниками которых были его дети[5]. Вильбоа писал:
« В описях имения и бумаг Меншикова нашли, что у него находились значительные суммы в банках Амстердамском и Венецианском. Русские министры неоднократно требовали выдачи сих сумм на том основании, что всё имение Меншикова принадлежало правительству русскому по праву конфискации. Но требования не были исполнены, ибо директоры банков, строго следуя правилам своих заведений, отказывались отдать капиталы кому бы то ни было, кроме того, кто положил их, и отдали их тогда только, когда утвердились, что наследники Меншикова были на свободе и могли распоряжаться своим достоянием. Полагали, что сии капиталы, простиравшиеся более нежели на полмиллиона рублей, обращены были в приданое княжне Меншиковой и что сему обстоятельству юный князь Меншиков одолжен был местом штабс-капитана гвардии
...............
((Очень очень поучительно. Позволить собрать своими ручками самое ценное в 33 кареты, чтобы конфисковать все, и людей тоже (?), через 3 месяца.))
"Однако 6 (17) сентября 1727 года Меншиков был свергнут и отправлен с семейством в ссылку в Березов. Обоз светлейшего князя состоял из 148 человек обслуги и 33-х карет с вещами[1]. 14 (25) октября 1727 года по указу императора у Александры Александровны и других членов семьи был изъяты русские ордена. А 5 (16) января 1728 года действительный статский советник Иван Никифорович Плещеев произвёл опись и изъятие имущества семьи[1].
"В ссылке княжны были вынуждены самостоятельно заниматься хозяйством: Мария — стряпнёй на кухне, Александра — стиркой белья[7].
![[identity profile]](https://www.dreamwidth.org/img/silk/identity/openid.png){kind=small}
белый штофный подшлафрок
Date: 2021-01-21 06:21 pm (UTC)Однако 6 (17) сентября 1727 года Меншиков был свергнут и отправлен с семейством в ссылку в Березов. Обоз светлейшего князя состоял из 148 человек обслуги и 33-х карет с вещами[1]. 14 (25) октября 1727 года по указу императора у Александры Александровны и других членов семьи был изъяты русские ордена. А 5 (16) января 1728 года действительный статский советник Иван Никифорович Плещеев произвёл опись и изъятие имущества семьи[1]. Н. П. Вильбоа писал: «… одели и детей его в бараньи шубы и шапки, под которыми были сокрыты кафтаны грубого сукна[6]». Но это не соответствовало действительности, гардероб семьи был скромным, но всё необходимое у них было. Из одежды на княжне Александре оставили: зелёную тафтяную юбку, белый штофный подшлафрок и зелёную же тафтяную шубку, на голове — белый атласный чепчик[5].
10 (21) мая 1728 года по дороге в Березов, «не доезжая до Казани за 7 верст», скончалась Дарья Михайловна. В ссылке княжны были вынуждены самостоятельно заниматься хозяйством: Мария — стряпнёй на кухне, Александра — стиркой белья[7]. Спустя 6 месяцев ссылки в Берёзове дети Меншикова заболели. Мария умерла от оспы, но Александру с братом ему удалось выходить. 12 (23) ноября 1729 года умер и Александр Данилович, а дети остались сиротами.
no subject
Date: 2021-02-21 05:22 pm (UTC)Действие происходит в Париже недалёкого будущего. Двум пожилым гангстерам, Марку и Хансу, угрожает таинственная «Американка», которая требует от них выплаты большого долга. Они понимают, что в противном случае будут убиты, тем более что недавно их товарищ Жан погиб, попав под поезд метро — скорее всего, он был убит именно по приказу «Американки». Марк и Ханс обращаются к Алексу, сыну Жана, — карточному шулеру, у которого «ловкие руки». Они предлагают ему рискованную сделку — выкрасть из лаборатории вакцину от страшного вируса STBO, который поражает тех, кто «занимается любовью без любви», и продать вакцину конкурирующей фирме. Алекс оставляет свою подругу Лиз и приходит к Марку и Хансу. Он соглашается на их предложение и знакомится с Анной, молодой подругой Марка, в которую влюбляется
no subject
Date: 2021-02-21 05:23 pm (UTC)Сотрудник британского посольства в Париже Питер Джонс замечает, что его супруга Маргарет ежедневно пропадает на несколько часов. Чтобы выяснить истину, он нанимает частного детектива, который сообщает, что Маргарет сняла квартиру и, похоже, встречается там с любовником. Загадка состоит в том, что за всё время наблюдения из квартиры не выходил ни один мужчина. Чтобы покончить с неопределённостью, Питер является по указанному адресу и обнаруживает, что его жена сожительствует с... шимпанзе по имени Макс.
no subject
Date: 2021-02-21 05:27 pm (UTC)После они все собираются в доме. Служанка Юлия готовит обед. Подарки, книги, иконы, карты Европы XVII века моментально развлекают героев, погружая их в прошлое, где истоки их веры и происхождения. Все замечают странное поведение горничной Марии («Она пугает меня»). Отто заявляет, что он собирает «странные и необъяснимые события». Время, кажется, остановилось, но на самом деле жизнь полна разговоров, жестов, чувств. Только гости собираются сесть за стол, как по телевидению объявляют, что началась ядерная война. В отчаянии главный герой заявляет, что принесёт в жертву всё, что любит («Я дам тебе всё, что я имею; семью, дом, Малыша»), если только всё это прекратится. Отто советует Александру уйти и переспать с горничной Марией, которую считает ведьмой. Александр так и поступает.
На следующее утро всё выглядит нормально. Герою кажется, что ничего не было. Тем не менее, он не забыл обещание, данное Богу. Он обманом уводит семью на прогулку и поджигает дом. Увидев пожар, семья бежит назад. Появляется Мария, Александр хочет подойти к ней, но семья его останавливает, Александр хотел бы что-либо сказать, но так как он принял обет молчания, замолкает. Внезапно появляется медицинская машина, два медика бегут за Александром и увозят его. Мария едет за ним на велосипеде, но останавливается у дерева, посаженного Малышом. Она видит, как он поливает дерево (аллюзия на монаха Иоанна Колова, который каждый день в течение трёх лет вскарабкался на гору и поливал сухое дерево, которое затем расцвело. Что символизирует собой надежду на светлое будущее). Как только Мария уезжает, Малыш, лёжа у дерева, произносит единственную за весь фильм фразу: «В начале было слово. Почему, папа?». Как и в начале, играет музыка Иоганна Себастьяна Баха «Страсти по Матфею».
no subject
Date: 2021-02-21 06:09 pm (UTC)В фильме пять персонажей, и сюжет выстраивается вокруг любовного четырехугольника. 24-летняя Бланш, атташе по культуре префектуры Сержи-Понтуаз, знакомится со студенткой компьютерной школы Леа и её парнем, инженером Фабьеном, их знакомым инженером энергосистем красивым и вальяжным Александром и его девушкой Адриеной.
Бланш нравится Александр, несмотря на его репутацию малоразборчивого бабника, но в присутствии этого мужчины она теряется и не может поддерживать беседу. Он, в свою очередь, находит её совершенно неинтересной.
Леа находится на грани разрыва со своим парнем, и, уезжая в отпуск с другими людьми, полушутя-полусерьезно предлагает подруге попытать удачи с Фабьеном, поскольку тот уже почти свободен. В ответ Бланш утверждает, что связь с друзьями подруг, даже бывшими — это своего рода моральное табу.
Неудачи в попытках сблизиться с Александром, расставшимся с Адриеной, приводят Бланш в отчаяние. Некоторое утешение она находит в совместных прогулках, серфинге и разговорах с Фабьеном, в обществе которого чувствует себя на удивление приятно. Они проводят ночь вместе, но наутро Бланш заявляет, что это не должно повториться, так как Фабьен несвободен, а она не хочет предавать подругу.
Вернувшись в Сержи, Леа ненадолго восстанавливает отношения с Фабьеном, но вскоре они понимают, что стали чужими друг для друга, и расстаются без сожаления. Тем временем Бланш убеждается в том, что Александр ей совершенно не подходит, о чём Леа, Фабьен и Адриена твердили ей с самого начала фильма (а сам Александр ничего не говорил из вежливости). Она бросается в объятия ставшего свободным Фабьена, а Леа становится объектом интереса Александра, готового ради неё забыть обо всех остальных девицах. Не строя больших иллюзий на счет этого ловеласа, девушка предлагает воздыхателю потерпеть месяцев шесть, чтобы доказать истинность своих чувств. Тот соглашается, затем почти сразу предлагает уменьшить срок ожидания до шести дней, и тем же вечером добивается победы.
На следующих выходных две новообразованные пары, до поры держащие свои отношения в тайне, отправляются отдыхать в город, надеясь не столкнуться друг с другом, но приходят в одно и то же кафе, где в разговоре между Бланш и Леа происходит комичное недоразумение, заканчивающееся вполне благополучно.
no subject
Date: 2021-02-21 06:28 pm (UTC)Кажется, «Друг моей подруги» - первый фильм Ромера, который попал на отечественный экран. Уже потом, при помощи видеокассет, Ди-Ви-Ди и Интернета мы увидели и другие фильмы режиссера, но «Друг моей подруги» так и остался для меня первым фильмом необычного, «ромеровского» стиля. Многие фильмы Ромера (кроме, может быть, снятых на исторические темы – не самых удачных, с моей точки зрения) объединяет удивительная лаконичность киноязыка, их нарочитая простота. В самом деле: кажется, что в его фильмах… почти ничего нет! Нет увлекательного динамичного сюжета (подчас вообще почти никакого сюжета – фабульной беллетристики, так сказать, нет), нет красивых актеров и актрис, вообще создается впечатление, что нет профессиональных актеров и актерской «игры» - или у него совсем молодые и полупрофессиональные актеры – или Ромер каким-то образом заставляет актеров «не играть», а вести себя в кадре, как обычные люди. Но продолжим перечисление того, чего «нет» в фильмах режиссера: кажется, что нет никакого операторского так называемого «мастерства». Бывает так, что камеру ставят на штатив, наставив в одну точку – и
она долго-долго снимает один план – скажем, обедающих на свежем воздухе людей. Нет или почти нет музыкального сопровождения.
Ну, и наконец, нет режиссерских «ходов», изобретений – никаких реминисценций, впечатляющих контрастных кадров, изобретательного монтажа и т.д. Нет даже связных, сколько-нибудь интересных диалогов. Разговоры (которых много в фильмах Ромера) выглядят примерно так: «Так ты едешь сегодня в Париж?» - «Не знаю, может быть, и поеду». – «Знаешь, кажется Александр едет. Может быть, поедешь с ним?» - «Если успею. Или на поезде поеду. Или вообще не поеду» - и так далее, многие минуты фильма. Спрашивается: если в фильмах Ромера ничего или почти ничего нет, то что же все-таки есть? Как это ни удивительно, есть все! Жизнь есть! Как это ни банально звучит (но для фильмов Ромера это справедливо!) именно жизнь – и главный герой, и сюжет, и смысл, и цель его фильмов! Глубина и прелесть жизни, ее переливы, ее атмосфера, воздух, уникальность каждого мгновения, неповторимость каждого слова и каждого человека!
Снять такие фильмы подвластно лишь гениальному режиссеру – художнику того же масштаба, что и Чехов в театре (в пьесах которого, как кажется, нет «ничего» - и в то же время есть все). В общем, гениальный фильм, гениальный режиссер. Советую посмотреть и другие его фильмы: «Колено Клер», «Полин на пляже», «Зеленый луч»,все фильмы из цикла о сезонах года (особенно «Лето» и «Осень». Какое это счастье – знать, что есть в мире такие режиссеры и такие фильмы!
no subject
Date: 2021-02-21 06:31 pm (UTC)Шестой фильм из цикла «Пословицы и поговорки» Ромер начинает своим любимым композиционным приемом: стройная, высокая брюнетка с карими глазами и шелковистыми ресницами (Леа), то ли пользуясь отсутствием свободных мест в столовой, то ли из-за желания завести новое знакомство, подсаживается к блондинке – круглолицей, но хрупкой и на вид весьма наивной (Бланш). Между ними завязывается разговор и вскоре они становятся лучшими подругами. Спустя некоторое время мы узнаем, что у Леа есть парень – скромный и приятный молодой человек по имени Фабьен. У Фабьена и Леа есть общий друг – высокий, умный, обаятельный и немного ветреный Александр, инженер энергосистем
Эти персонажи и разложат очаровательный любовный пасьянс, успех которого зависит от некоторого искусства раскладывающего, но больше – от случая, что и составляет его пленительную занимательность.
Проблема детерминизма и случайности никогда не приобретала в творчестве
Ромера особой важности. Герои его фильмов встречаются, влюбляются и расходятся при любых условиях и обстоятельствах. В сущности, так ли важно, где именно вы встретили свою любовь или лучшего друга? Это могла быть вечеринка в загородном доме, дорожное происшествие или же вы могли быть парой неудачников, опоздавших на последнюю электричку. Наша жизнь полна всевозможными событиями, происшествиями, знакомствами, каждое из которых в той или иной степени влияет на нас. Каждый день мы встречаемся взглядами с сотней людей, которых больше никогда не увидим, и разве так важно знать, было ли то, редкое, уникальное и неповторимое знакомство делом случая или судьбы? Жизнь не любит сложностей.
Фильм обладает мягкой, истинно французской лиричностью и обаянием. Его ритм совпадает с биением нашего сердца. Наверное, никому как Ромеру не удавалось передать зрителю «эффект присутствия» так полно и достоверно. В этом было подлинное намерение режиссера: показывать людей, действующих и говорящих, а также привычные пейзажи: озера, моря, шевелящиеся от ветра деревья. Ромер создает кино по Базену, выстраивая «правду пространства» и «правду времени».
Режиссер никогда не стремился к однозначности в морально-нравственных суждениях. Он старался донести до зрителя точку зрения своих персонажей и каждый из нас в зависимости от наших вкусов и предпочтений может симпатизировать стеснительной, замкнутой, но милой Бланш или же непостоянной и веселой Леа. Кому-то по душе будет надежный и внимательный Фабьен, другой же предпочтет честолюбивого, но неподражаемого Александра, а кому-то может приглянуться и Адриана, экс-подружка Александра, ищущая настоящего артиста с душой художника, как у Ива Кляйна.
«Друг моей подруги» - как у всегда у Ромера – фильм о чувствах. Об истинных, подлинных эмоциях или о капризах и причудах. Ни прошлое, ни будущее значения не имеют; режиссер показывает нам мир без гипербол и трагедий, без перверсий и насилия, без войн и политики. Казалось бы, крохотный буржуазный мир, но на деле - целостная вселенная, где в первую очередь важны друзья, друзья ваших друзей и их мысли, чувства и слова, слова, слова.
no subject
Date: 2021-02-21 06:33 pm (UTC)24-летняя Бланш поселяется в новом районе Парижа, где никого не знает. Скоро у неё завязываются дружеские отношения с эмансипированной Лео, у которой бурно развивается роман с Фабьеном. В это же время Бланш начинает встречаться с Александром, который любит приударить за девушками. После того, как Лео ненадолго уезжает к родителям, Фабьен чисто по-приятельски начинает встречаться с Бланш, и скоро оба понимают, что это уже не дружба, а нечто другое… Обе девушки, влюблённые в одного парня, не хотят переходить друг другу дорогу, но всё встаёт на место, когда две пары случайно встречаются вместе…
Это шестая, заключительная, история цикла «Комедии и поговорки», начатого Ромером в 1980-м году фильмом «Жена лётчика». С типичной для себя манерой, сочетающей тонкость классических французских пьес и изящество интерпретации, режиссёр выстраивает очередную комедию о превратностях любви и свободе чувственных изъявлений. Эмпирическое сознание понуждает несвободных героев следовать собственным идиллическим представлениям и искать духовной
свободы. Они не желают притворяться, а предпочитают доверять своим эмоциям, которые требуется согласовывать ещё и с нормами общественной морали.
И в этом безотчётном доверии ко всему и заключена их внутренняя драма. Герои Ромера живут только настоящим, довольствуясь жизнью, как таковой, и стремясь даже быт наполнить духовным содержанием, в то время как бытие обещает им только лишь мнимую свободу в виде предстоящих каникул или очередного отпуска. Детально выстроенный сюжет, импровизационный метод работы с актёрами и чуть ироническая интонация придают ромеровской истории о слиянии четырёх сердец то неповторимое авторское звучание, которое трудно спутать с каким-то другим.
no subject
Date: 2021-02-21 06:37 pm (UTC)Наиболее ярким выразителем мнения большинства любителей кино, не приемлющего творчество Ромера, является критик Жак Лурсель, автор популярного трехтомного «Словаря кино». Поклонник старого Голливуда, французского «папиного кино» и студийной системы, небезосновательно упрекающий Новую волну (в особенности презираемого им Годара) в эстетической нетерпимости и приведении кинематографа в состояние упадка, Лурсель критикует Ромера с позиций крайнего снобизма, взяв для примера одну из его самых известных картин — «Зелёный луч».
Основными упреками, под которыми иной раз готовы подписаться и киноведы, признающие за фильмами Ромера некоторые художественные достоинства, но раздраженные принципиальной невозможностью однозначного истолкования[15], являются «чрезмерная литературность диалогов» и «риторическая логорея», за которыми кроется «кричащая лживость» и бессодержательность сюжетов[16].
no subject
Date: 2021-02-21 06:41 pm (UTC)Rohmer intentó trabajar a lo largo de 40 años con un acotado equipo de trabajo, por lo que repitió colaboradores, actores y técnicos. Entre ellos puede destacarse la delicada y compleja labor de Marie Rivière como actriz en nueve de sus producciones y el trabajo de Néstor Almendros en la dirección de fotografía. Desde que, en 1992, Almendros falleció, Rohmer comenzó a trabajar con la directora de fotografía Diane Baratier, con quien realizó todos sus trabajos desde ese momento, dotando a filmes realizados en formato digital de una profundidad y complejidad visual sorprendentes.
Mary Stephen editó las últimas 9 producciones de Rohmer y Françoise Etchegaray produjo 7 de sus últimas 10 películas. Mientras que la actual presidenta de Unifrance, Margaret Ménégoz, produjo 11 filmes de Eric Rohmer, y Pascal Ribier realizó el sonido de todos sus filmes de la década de 1990. Solía tener un equipo de trabajo inamovible, los mismos colaboradores y técnicos durante años, personas de su entera confianza, tanto en lo personal como en lo profesional.
De esta manera se comprende mejor la personalidad del director francés, que era introvertido y que no daba demasiadas entrevistas a la prensa, porque prefería caminar tranquilo por París sin ser reconocido. Tampoco asistió a entregas de premios o a festivales de cine. Una excepción notable es su aceptación del premio "Cuyutlán/Museo de la Sal" concedido por el gobierno de Colima (México) en 1988.
En este contexto, poco se sabe de su vida privada, salvo que desde joven amó la naturaleza. Una prueba de ello es la granja de ciervos que fundó en su pueblo natal. En los últimos años esta granja se ha distinguido por la producción de ejemplares de singular rareza (cfr. E. Lemaitre, 'Les merveilleux cerves naines de Nancy', Le Monde, 2 Juin 1965). Su interés constante por el catolicismo, y su conservadurismo político (su no izquierdismo declarado, como dice en Cine de poesía contra cine de prosa) son pequeños atisbos de un personaje que sólo se dio a conocer con sus películas.
no subject
Date: 2021-02-21 06:44 pm (UTC)In 1957, Rohmer married Thérèse Barbet.[3] The couple had two sons.[3] Rohmer was a devout Catholic and "ecological zealot".[9] For years Rohmer had no telephone and refused to even get into cars, which he called "immoral pollutors."[9] For many years he was known to jog two miles to his office every morning. He was well known for his need for personal privacy and sometimes wore disguises, such as wearing a false moustache at the New York premiere of one of his films. Rohmer's mother died without ever knowing that her son Maurice was in fact a famous film director named Éric Rohmer. He stated that his favorite film director was Jean Renoir.[9]
Rohmer died on the morning of 11 January 2010 at the age of 89[10][22][23] after a series of strokes.[24]:1345 He had been admitted to hospital the previous week.[20]
no subject
Date: 2021-02-21 06:50 pm (UTC)В интервью 1986 года Ромер сообщил, что сюжетная идея фильма состояла в следующем: «Пока нарратор ищет девушку, он встречает еще одну, на которую переключается его любовное желание, пока он не найдет первую»[1].
Действие происходит в июне месяце в Париже, рассказ ведется от первого лица. Нарратор — студент, не названный по имени, в перерывах между занятиями сидит с приятелем Шмидтом в уличном кафе в районе парка Монсо, и периодически видит привлекательную блондинку Сильви, проходящую мимо. Шмидт уговаривает его не теряться, а подойти и познакомиться, и однажды герою это почти удается. Он предлагает девушке посидеть в кафе, но та слишком занята, и обещает присоединиться к нему в другой раз.
После этого Сильви внезапно исчезает. Студент, у которого во время подготовки к экзаменам свободное время выдается лишь в обед, отказывается от посещения кафе, вместо этого бродя по кварталу, в надежде встретить девушку. Желая утолить голод, он присматривает небольшую булочную, где становится завсегдатаем, покупая пирожные, которые ест на ходу. Молоденькая симпатичная продавщица Жаклин, как кажется герою, проявляет к нему интерес.
Студент, представляющий собой образец типичного буржуазного сноба, похожего на персонажа романов XIX века[1], одновременно и доволен вниманием девушки, и негодует из-за того, что представительница низшего класса могла подумать, будто способна ему понравиться. Поскольку после экзаменов он собирается на время уехать из Парижа, и в данный момент больше ему заняться нечем, герой решает проучить булочницу. Для этого её надлежит соблазнить, и после настойчивых уговоров Жаклин соглашается пойти с ним вечером в кафе.
Выйдя из лавки, студент натыкается на Сильви, идущую к подъезду напротив, опираясь на трость. Девушка приветствует его. Из-за травмы она три недели никуда не выходила, но видела героя из окна. Молодой человек некоторое время раздумывает о перспективах и решает, что встречаться одновременно с двумя девушками неприлично (или небезопасно), после чего, оставив свои планы относительно булочницы, вместо свидания с ней уходит с Сильви в кафе. За обедом та сообщает, что неоднократно видела из окна его походы в булочную, и остается неясным, известно ли ей о том, что там происходило[1].
В конце фильма нарратор сообщает, что вскоре они поженились. По некоторым сведениям, оригинальная версия фильма составляет 26 минут[2]. Современные издания, в том числе «критерионовское», имеют хронометраж 23 минуты, и в них действие обрывается до окончания последней сцены фильма, где супруги, спустя несколько месяцев, заходят в булочную, и где должна выясниться дальнейшая судьба Жаклин, собиравшейся осенью перейти на работу в Galeries Lafayette.
В ролях
На роли в фильме Ромер привлек своих друзей. Главного персонажа сыграл сам продюсер Барбе Шрёдер, закадровый голос нарратора принадлежит Бертрану Тавернье (в титрах не указан), Шмидта играет Фред Юнк, впоследствии хранитель Люксембургской синематеки, а покупателя в булочной — критик Мишель Мардор[1].
На роль Жаклин была приглашена непрофессиональная актриса — Клодин Субрие — это её единственная роль в кино. Сильви играет очаровательная Мишель Жирардон, находившаяся в то время на пике карьеры.
no subject
Date: 2021-02-21 07:24 pm (UTC)В картине заняты, в основном, непрофессиональные актеры.
Рассказ ведется от первого лица, нарратором выступает студент Бертран. Действие разворачивается преимущественно в Латинском квартале, где живут герои. Студенты Гийом и Бертран знакомятся в кафе с Сюзанной, днем работающей в центре борьбы с туберкулезом, а по вечерам посещающей курсы переводчиков с итальянского в Сорбонне. Девушка становится любовницей циничного и склонного к садизму «донжуана с Буль'Миша»[2] Гийома, который её постоянно унижает и вводит в значительные расходы.
Застенчивый Бертран, которому также нравится Сюзанна, хочет было вмешаться, но, видя, с какой покорностью девушка сносит пренебрежительное обращение[K 2], решает, что она сама виновата и другого не заслуживает. Контрастом с внешне довольно заурядной Сюзанной является другая знакомая студентов — Софи, которая, по-видимому, неравнодушна к Бертрану.
Сюзанна вынуждена бросить работу и остается без средств. Гийом, вытянувший из неё все деньги, также бросает надоевшую подругу. Бертран дает возможность Сюзанне, у которой нет денег на такси, переночевать в своем номере, после чего обнаруживает, что пропали 30 из 40 тыс. франков, спрятанные им между неразрезанными листами одной из книг. Поскольку до этого у него настойчиво просил в долг Гийом, а беспринципность приятеля Бертрану хорошо известна, он не может решить, кого подозревать.
В конце фильма Бертран, начавший встречаться с Софи, узнает, что дела Сюзанны налаживаются, и она собирается замуж за нового приятеля, богатого и красивого Франка. Бертрану приходит на ум, что он напрасно несколько месяцев жалел Сюзанну, которая в итоге преподала ему такой урок, но из-за общей неопределенности и недосказанности, характерной для Ромера, можно сделать вывод, что название фильма имеет иронический смысл, поскольку бросившая работу Сюзанна делает скорее сексуальную «карьеру»[1].
no subject
Date: 2021-02-21 07:26 pm (UTC)Диалоги к фильму создавались в соавторстве с актерами, и главная женская роль была написана Ромером специально для дебютантки Хайде Политофф.
Рассказ ведется от первого лица. Адриен, торговец предметами искусства, намеревающийся открыть свою галерею, красивый мужчина около тридцати лет, «с орлиным профилем»[1] и большим самомнением, простившись с подругой-моделью Дженни, уехавшей на съемки в Лондон, отправляется на отдых на Лазурный берег, на уединенную виллу в районе Сен-Тропе, принадлежащую его приятелю Рудольфу. Вместе с ним там находятся интеллектуал-нигилист Даниель, которого Адриен считает чем-то вроде своего учителя, и соблазнительного вида девушка Хайде, лет двадцати, приглашенная Рудольфом отдельно от двух приятелей.
Адриен намеревается проводить время в полной праздности, валяться на пляже и читать книги, привезенные Даниелем. Развлечения Хайде, каждую ночь приводящую новых парней, его раздражают, и он требует прекратить это. Приятели от нечего делать обсуждают поведение Хайде в продолжительных диалогах и между собой и втроем, высказывая разные соображения, и называя её и «шлюхой», и «коллекционеркой» мужчин. По словам девушки, она находится в поиске, а не собирает коллекцию.
Постепенно отношения на вилле налаживаются. Адриен предлагает Даниелю переспать с Хайде, но приятель, изображающий равнодушного мудреца, не проявляет интереса к этому предложению. Сам Адриен, вообразивший, что девушка имеет намерение добавить его к своей коллекции, для чего ищет сложные обходные пути, сам пытается соблазнить «инженю», но терпит постоянные неудачи из-за своей странной тактики, сочетающей домогательства с оскорблениями. Между тем, Даниелю без всяких видимых усилий удается уложить Хайде в постель, что ещё больше сбивает Адриена с толку.
На виллу приезжает богатый коллекционер Сэм, которому Адриен продает старинную китайскую вазу, а заодно предлагает развлечься с Хайде. При новой встрече в городе Сэм и Хайде выглядят вполне довольными, что выводит Адриена из себя. Он ввязывается в жаркий спор о смысле жизни с Сэмом, и набрасывается с новой порцией упреков на Хайде, которая небрежным жестом дает понять, насколько нелепо он при этом выглядит.
По дороге из города на виллу Хайде окликают знакомые, предлагающие ехать с ними. Девушка колеблется, а Адриен внезапно решает бросить свои попытки, оставляет её на дороге и возвращается на виллу один. Сперва он доволен своим выбором, но вскоре в атмосфере праздности сомнения и желания снова начинают его одолевать. Поскольку Хайде исчезла окончательно, Адриен решает прервать каникулы и звонит Дженни.
no subject
Date: 2021-02-21 07:34 pm (UTC)Знакомый коммунист Видаль (Антуан Витез) после совместного посещения концерта Леонида Когана приглашает его провести вечер у своей разведённой подруги Мод (Франсуаза Фабиан). Начинается метель, и убеждённому католику не остаётся ничего иного, как провести ночь в постели с привлекательной женщиной…
Моральная проблематика
Ночь в доме Мод даёт главному герою возможность высказать свои представления о любви и шансе, о браке и морали. Как истого католика его занимает пари Паскаля. В данном случае перед ним сходный выбор: поддаться соблазну плоти и переспать с Мод, скомпрометировав свои высокие принципы, или, отвергнув «синицу в руке», продолжать надеяться на встречу и брак с непосредственной, чистой незнакомкой из церкви[2]. Шанс второго исхода ничтожен, но и выигрыш в случае успеха неизмеримо больше.
«В нашем мире неопределённости только риск способен принести успех», — подытоживает мораль фильма газета The Guardian, включившая «Ночь у Мод» в число лучших фильмов об отношениях мужчины и женщины[3]. Михаил Трофименков видит урок фильма в другом: «Если человек сам не знает, чего хочет, он в итоге получит то, что хотел, сам о том не догадываясь»[4]. Режиссёр не навязывает готовую мораль, предоставляя зрителям самим определиться насчёт правильности выбора, сделанного главным героем.
no subject
Date: 2021-02-21 07:35 pm (UTC)Французский дипломат Жером на отдыхе знакомится с Клер, дочерью его давней знакомой. Жером собирается скоро жениться, но неожиданно им овладевает влечение к Клер, точнее, к её коленям. Вынужденный бороться со своими страстями, чтобы не пасть жертвой скандала, Жером довольствуется лишь тем, что кладёт руку на коленку девушки.
no subject
Date: 2021-02-21 07:39 pm (UTC)О своей встрече с Эриком Ромером, режиссером, который сделал большую часть своей карьеры в короткометражном кино, она сказала:
«Он пытался связаться со мной, не говоря так много. Он приходил домой через час, через два часа. Он смотрел на меня. Он стремится захватить самую глубокую часть вас3. "
Laurence Mahon de Monaghan, dite Laurence de Monaghan (née le 11 novembre 1954), est une actrice française.
no subject
Date: 2021-02-21 08:47 pm (UTC)Сам Шаброль в интервью говорил о большом количестве снятых им фильмов и методах работы так: «У меня нет болезненного стремления к совершенству. Я к нему вообще не стремлюсь. Я говорю себе: если я не могу снять шедевр, надо попытаться хотя бы просто снять фильм. Поэтому я схож с авторами, которые были особенно плодовиты, такими как Сименон или Бальзак. Но я себя с ними совершенно не сравниваю, у меня нет таких претензий»[10].
no subject
Date: 2021-02-21 10:35 pm (UTC)no subject
Date: 2021-02-22 02:41 pm (UTC)Этот фильм является своеобразным французским римейком фильма 'Неоконченная пьеса для механического пианино'.
То что в фильме Михалкова и Адабашьяна было органичной солянкой ряда произведений Чехова, квинтэссенцией его духа с примесью режиссерского видения творчества великого русского писателя, во французской же версии оказалось каким-то сплошным натужным надрывом. В фильме 'Неоконченная пьеса для механического пианино' присутствуют полутона настроений, здесь соседствуют трагизм с озорством, драма и легкость, все органично. Страсти накаляются и превращаются в трагедию только ближе к концу фильма. В фильме же 'Отель Франция' уже в первой части фильма главный герой переигрывает со своим образом гамлетизмом, терроризируя всех и вся.
В этом фильме Мишель предстает перед нами не просто разочаровавшимся в жизни идеалистом, который живет своим прошлым, жалеет себя, отпускает язвительные замечания, со скрипом терпит глуповатость своей не любимой жены, заводит интрижки из скуки, как это было в русском фильме. Здесь Мишель настоящий садист, который соблазняет на ходу женщин и унижает их, чем вызывает восхищение у недоделанных мужчин, его поклонников из окружения.
Ни одного образа нормального мужчины или женщины здесь нет, это нормальная ситуация для произведений Чехова, но здесь все доведено до полнейшего гротеска. Сюжет пересказывать не имеет смысла, т.к. все выглядит достаточно бессвязно и наигранно, трагическая развязка начинается уже в первой части фильма и затягивается до конца, оборачиваясь то одной драматической стороной, то другой.
За понимание Чехова и русской души и русской сути можно поставить 3.
За актерскую игру (актеры сыграли на уровне, претензий нет) и режиссуру - 7.
no subject
Date: 2021-02-22 03:51 pm (UTC)Desperate to find Alain, Jeanne goes to the elementary school where Maïté works, to see if she knows where Alain might be. Maïté is disappointed with her two siblings and she is in no mood to help. In her lunch hour from work, a lover is waiting for Maïté, who confesses to Jeanne that she got married with Nourredine only to have a child.
Jeanne's first lead in finding her brother is the struggling orchestra conductor Klotz, a bisexual older man who is infatuated with Saïd. Saïd treats Klotz very badly, but Klotz lust after the handsome and cocky Saïd. When Jeanne visits Klotz's luxurious beach-side villa, she meets Klot'z son Stéphane, who is recovering from a coma, and Stéphane's overbearing mother, Myrian. Stéphane is immediately attracted to Jeanne and takes her in his motorcycle to the auditorium where his father is rehearsing with his orchestra.
When Jeanne finds Alain, she moves into the modest hotel he shares with Saïd, which is run by a repatriated Pied-Noir from Algeria. At the same time Jeanne starts a relationship with Stéphane, but there is a secret link between Stéphane and Saïd. Saïd takes Jeanne to see a burns victim and reveals to her that Stéphane had once been part of a far right racist gang which had set fire to an immigrant hostel, and was later stabbed by Saïd in revenge.
During a brief stay in Algeria, Saïd telephones Stéphane to tell him of the night he has spent with Jeanne, which motivates Stéphane to denounce Saïd to the racist gang. However, Stéphane catches up with Saïd and warns him not to go back to the hotel. Saïd, however, drags Stéphane with him and they are both shot dead. The film ends with Jeanne staring at the two bodies
no subject
Date: 2021-02-22 04:20 pm (UTC)Поведение Сюзанны сильно меняется, когда отец уходит из семьи к другой женщине. Сюзанна начинает вести беспорядочную сексуальную жизнь. В неё влюбляются двое, но сама она может быть счастлива только с третьим парнем по имени Люк. Она спит со всеми, кто ею заинтересуется, кроме него. Поведение Сюзанны создает кучу проблем дома и вызывает возмущение матери и брата. Но ничто не может заставить Сюзанну отказаться от своего образа жизни, в нём она видит спасение от разброда, в который погрузилась её некогда счастливая семья. Чувствуя давление матери и брата, одинокая и обиженная Сюзанна выходит замуж и улетает в Америку.
no subject
Date: 2021-02-22 05:22 pm (UTC)Актриса с детства мечтала добиться успеха и признания, поэтому старательно училась на Драматических курсах Рене Симона, работала в театре Гран-Гиньоль.
В 1953 году вышла замуж за актера Жерара Блена, а в 1957 году они развелись. В 1971 имела недолгие отношения с турецким актером Демиром Караханом.
После развода она решила сохранить фамилию мужа от первого брака. Актриса поддерживала дружеские отношения с Пьером Лазаревом. Смерть друга стала началом падения для актрисы. Постоянные изменения в киноиндустрии и нервные расстройства приводят к тому, что она начинает принимать антидепрессанты.
В 1977-1981 актриса использовала все свои профессиональные связи ради карьеры сына Мишеля, которого она родила во втором браке. Последний фильм с ее участием Oiseau Bleu вышел на экраны в 1981.
1 января 1982 года Эстеллу нашли мертвой в саду ее дома. Она совершила самоубийство совершив выстрел себе в голову из оружия друга. Ей был 51 год. Ее тело было доставлено до Тулузы и подвергнуто процедуре кремации в Cornebarrieu.
no subject
Date: 2021-02-22 05:53 pm (UTC)no subject
Date: 2021-02-22 07:37 pm (UTC)Пожалуй, нет ничего забавней человека, с наивностью ребенка рассуждающего о том, о чём не имеет ни малейшего представления, при этом всячески пытающегося звучать как можно убедительней. Ну, разве что женщина, пустившаяся в философствования о причинах гендерного неравенства и свято верующая, что все её проблемы вышли исключительно из ущемленного мужского самолюбия. А теперь совместите эти два качества воедино и на выходе получите портрет французского кинематографиста Катрин Брейя, на протяжении всей своей карьеры снимающей один и тот же фильм, лишь изредка видоизменяя декорации.
Само произведение большей частью походит на исповедь закоренелой, до мозга костей убежденной феминистки, изнывающей от непонимания, отчуждения и гипертрофированного мужского эго. Еще со времен «Настоящей девчонки», героини Брейя это обязательно несчастные женщины с очень печальными глазами, повернутые на теме сексуальных аддикций, ну, или проще говоря, «слабы на передок». Причины подобного несовершенства до ужаса тривиальны – дело в том,
что в постели их никто не хочет (как тут глазам не опечалиться), оттого и пускаются барышни на поиски лучшей жизни, обязательными атрибутами которой являются беспорядочные половые связи.
Формально, конечно, всё это очень важно, ибо затрагивает извечные вопросы противостояния полов, попутно поднимая как никогда актуальную проблему гендерного неравенства. Сакральное «почему мужчина, имеющий несколько женщин, обязательно мачо, а женщина, в свою очередь, спящая с дюжиной мужиков – шлюха» рефреном проносится сквозь всё творчество Брейя, достигая своего апогея в «Романсе». Но так и не находя ответа на давно интересующий вопрос, режиссер продолжает активно использовать нелепые социальные стереотипы, как то «самец рожден для того, чтобы завоевывать», а в конечном итоге подводит черту под утверждением «все мужики сволочи». Всё это дело звучит, разумеется, очень многозначительно и подается в виде откровения. Нужно отметить, что подается на протяжении, вот уже, 30-ти лет как (видимо Катрин всё еще не перестает удивляться такому выводу).
no subject
Date: 2021-02-22 07:38 pm (UTC)no subject
Date: 2021-02-22 07:41 pm (UTC)'Когда он его извлек, и я смогла его потрогать, я совершенно забыла, что к нему прикреплен парень', - эти слова из фильма 'Секс, ложь и видео' вполне могли бы стать эпиграфом к 'Романсу', самому скандальному, по мнению критики, фильму 1999-го года, ставшему, своего рода, манифестом женской сексуальности.
Что же такое могло шокировать пресыщенный зрелищами и провокациями истеблишмент? Наверняка не только порносцены, хотя француженка Катрин Брейя неоднократно провоцировала зрительское волнение сексуальными откровениями, присущими кино категории ХХХ. Четыре эпизода, из-за которых у нее были проблемы с цензурой, в своей смелости способны потягаться с шокирующей 'Корридой любви'.
И все же главной причиной для скандала стала принципиальная смена ракурса - взгляда на секс. Интим в 'Романсе' показан с точки зрения женщины, а 'смутным объектом желания' становится именно мужчина. В итоге вновь дало о себе знать
мужское предубеждение против свободы проявлений женской чувственности, от имени которой здесь ведется рассказ.
Мари, учительница французского языка, начинает всё острее переживать равнодушие своего бойфренда Поля. И ей это вдвойне обидно, поскольку Мари знает, что Поль не импотент, а сама она совсем не дурнушка. Поль относится к разряду тех холодных интеллектуалов, которые предпочитают женщине книжку, и своим равнодушием к сексу опровергают теорию Фрейда о всепоглощающей силе полового инстинкта.
Поль может провести всю ночь рядом с обнаженной Мари, и при этом ни одна мышца не напряжется на его молодом теле. 'Когда мужчина занимается любовью с женщиной, он оказывает ей честь. Он же меня бесчестит', - резюмирует внутренний голос Мари, а равно и самого режиссера.
Тогда Мари начинает искать удовлетворение на стороне. Одним из первых на ее анонимный призыв откликается директор школы. Но на поверку стареющий Казанова оказывается заурядным секс-садистом, способным только таким образом возбуждать свои чувства к противоположному полу. Потому-то в условиях «салонных пыток» вагинальное удовлетворение все же не приносит Мари искомой радости любви.
no subject
Date: 2021-02-22 07:44 pm (UTC)В этом смысле задача Каролин Дюсе, не столько актрисы, сколько типажа, была на порядок проще уже в силу более 'примитивной' женской физиологии. В отсутствии визуально проявленного либидо ей существовать в порносцене было все же комфортнее, нежели партнеру, который должен поддерживать свой 'статус-кво', демонстрируя своё желание в прямом смысле.
Хитрый умысел Брейя как раз и заключался в том, что лучше всего с этим должен справиться как раз порноактер, у которого физиология всегда в тонусе, а психологические комплексы либо давно атрофировались, либо просто не в состоянии проявиться. Сиффреди абсолютно идентифицируется здесь с фаллосом, что и подчеркивает очередное признание Марии, обращенное не столько к нему, сколько к его члену. 'Чистое желание отдаться незнакомцу похоже на детскую любовь к шоколаду. Я не хочу быть ничем иным, кроме как ямой или дырой, и в этом моя чистота'.
По причине изначальной невозможности 'вагинального кино' выразить себя визуально, ему приходится прибегать к зеркальному отражению, роль которого отводится исключительно фаллосу. Посмотрев на секс не мужским, а женским взглядом, поменяв точку зрения - объект и субъект, Брейя раздвинула в «Романсе» тематические, а равно и художественные рамки, тем самым отважно перешагнув через границу примитивного порно. И сразу же возник необычный ракурс, вызывающий у мужчин, в силу отведенной им придаточной роли, чувство зависимости и даже нетерпимости.
В этом-то и заключается главное отличие 'Романса' от любого порно, где чувства и психология не задействуются вообще, а балом правит физиология. Там любая прелюдия коротка ('Предварительные ласки, вот что я люблю больше всего'), зато кульминация может длиться и длиться, как бы подчеркивая силу и важность самца, главная задача которого как можно дольше поддерживать эрекцию.
А поскольку «Романс» снят именно с позиции вагины, то привычные роли меняются принципиально: мужчине придается второстепенное значение. Однако при всей кажущейся мужчинам примитивности фильма, якобы обращенного к чисто женским проблемам, ему нельзя отказать в искренности и открытости, почти в девственном взгляде на вещи, о которых, казалось, уже сложно сказать что-то оригинальное.
'Романс' гармонично вписался в определившуюся в самом конце столетия тенденцию смыкания арт-кино и порно. Вместо того чтобы изощряться в поисках новых сексуальных метафор, Брейя заявила, что куда более важно показать все так, как оно есть на самом деле. Секс, адекватный самому себе, стал в итоге истинным откровением.
no subject
Date: 2021-02-22 09:07 pm (UTC)Дидье Безас сыграл неоднозначный образ Мишеля Девьенна - 'ходока' и по сути совратителя малолетки, хотя ещё неизвестно, кто там кого совратил. Созданный им образ чем-то напомнил нашего Сергея Маковецкого с его не вполне уверенными в себе, рефлексирующими героями.
Рауль, сыгранный Симоном де Ла Броссом, полный антипод Мишеля - молодой, самоуверенный мачо. В таких девушки влюбляются с полувзгляда и готовы бежать за ними на край света, но есть в них существенный недостаток - брать от жизни всё, но мало отдавать.
Резюмируя, стоит отметить, что картина получилась очень добротной, интересной, но при этом абсолютно невозможно избавиться от невольного сравнения её с фильмом 'Четыреста ударов' до уровня которой она явно не дотягивает и выглядит на его фоне откровенно вторичной.
no subject
Date: 2021-02-22 09:09 pm (UTC)Антуан вместе со своим лучшим другом начинают прогуливать школу, развлекаясь в парке развлечений и ходя в кинотеатры. Гуляя по улице с Рене, Антуан замечает, что его мать целуется с другим мужчиной, но не придаёт этому значения. Дома родители часто ссорятся по пустякам, а после от одноклассника Антуана узнают, что он прогуливал школу. Придя в класс, Антуан говорит учителю, что не смог прийти вчера из-за скоропостижной смерти матери, учитель верит ему. Но тем же днём в школу приходят родители и начинают скандал. Антуан решает не возвращаться домой и проводит всю ночь гуляя по Парижу. На следующий день его всё же забирают родители. Мать пытается наладить контакт с сыном, и он начинает усердно учиться. Он пишет сочинение по Оноре де Бальзаку, но учитель обвиняет его в плагиате и ставит двойку. Антуан, боясь реакции родителей, сбегает из дому.
Он начинает жить у своего друга Рене. Через несколько дней, чтобы раздобыть денег, Антуан решает украсть печатную машинку из офиса отчима. Но продать её не удается, поэтому Антуан решает вернуть машинку обратно, но его ловят и отдают родителям. Ночь юноша проводит в полицейском участке. Родители принимают решение отдать его в исправительное учреждение. На приёме у психолога выясняется, что Антуан ненавидит свою мать за то, что она была беременна им ещё до замужества и хотела сделать аборт, но её отговорила бабушка. Через несколько недель мать навещает Антуана, и тот замечает, что у неё появилась новая более модная одежда. Как оказалось, после того как мальчика отправили в интернат, у них наладились дела с финансами, но что матери, что отчиму — плевать на судьбу Антуана. Через некоторое время юноша совершает побег. Он устремляется к морю, которое всегда мечтал увидеть. Фильм завершается стоп-кадром лица Антуана, полного растерянности и безнадёжности.
no subject
Date: 2021-02-22 10:03 pm (UTC)Не столь эмоциональный, но значительно более многогранный и глубокий, чем «Вера Дрейк» Майка Ли, этот фильм не ограничивается темой нелегальных абортов, затрагивая широкий круг моральных и политических вопросов, и рисуя нелицеприятный портрет оккупированной и побеждённой Франции и её народа. Фильм посвящён не столько теме абортов, сколько критике сексуального неравенства, лицемерия и патриархальной морали, господствовавших во Франции при правительстве Виши. В центре внимания картины образ Мари. Шаброль смотрит на героиню как бы отстранённо, но анализирует её характер и поступки глубоко и разносторонне, не прибегая к простым и лёгким суждениям о её личности. Действия Мари, далёкой от вопросов морали, весьма практичной и деловой женщины, не имеют отношения к каким-либо жизненным принципам или состраданию, все, что она делает подчинено лишь одной идее, что на этом можно заработать. Мари демонстрирует здравомыслие и ловкость в бизнесе, теплоту и внимание по отношению к детям, холодность и грубость к мужу, неумелость и беспомощность как любовница, предприимчивость и бесстрашие при абортах, и отсутствие какого-либо раскаяния в ожидании казни. Редко выдавая даже самую малую улыбку, Юппер делает Мари довольно сухим и холодным персонажем, но нельзя не восхититься её предприимчивостью и находчивостью по сравнению с остальными обывателями, которых Шаброль изображает либо ходячими мертвецами, либо сотрудничающими с врагом предателями.
no subject
Date: 2021-02-22 10:37 pm (UTC)Годреш снялась в фильме Жака Дуайона о взрослении «Пятнадцатилетняя», где сыграла главную роль девушки-подростка, которая отдыхает на курорте с семьёй своего парня. В фильме «Разочарованная» Жюдит воссоединилась с режиссёром Бенуа Жако, которому помогла написать сценарий, и исполнила роль Бет, молодой девушки в поисках счастья[3]
Жак Дуайóн (фр. Jacques Doillon; род. 15 марта 1944, Париж)
Date: 2021-02-22 10:39 pm (UTC)Карьера
Начал работать в качестве монтажера над документальными фильмами, в частности «Тайный Париж» (1965) Эдуара Ложеро и «Париж: Совершенно секретно» (1969) Пьера Рустана.
В 1973 снимает свой первый полнометражный фильм «Год 01» по мотивам комикса Жоржа Блондо совместно с Аленом Рене и Жаном Рушем.
В 1994 году, вдохновленной историей Жермены де Сталь и Бенжамена Констана, снимает полнометражный фильм «На дне сердца», а также выпускает 12-серийную версию для телевидения.
Личная жизнь
Состоял в фактическом браке с англо-французской актрисой и певицей Джейн Биркин в 1980—1992 годах. От этого союза дочь Лу (1982 года рождения). Помимо Лу, у Дуайона есть еще три дочери: Лола (от монтажера Ноэлль Буассон, 1975 года рождения), Лили (около 1995 года рождения) и Лина (около 2011 года рождения)[1].
no subject
Date: 2021-02-23 11:55 am (UTC)«Я был хозяином замка» - лента известного французского режиссера Режиса Варнье, снятая по мотивам книги Сьюзен Хилл «Я в замке король», повествующей о сложностях подростковых взаимоотношений.
Вдали от шума городов и цивилизации, в старинном замке живет стареющий господин Брио с маленьким сыном Томом. Недавно их дом посетила смерть, отобрав у господина Брио жену, а у Тома — мать. Посчитав, что мальчику нужна женская забота и общение, Брио нанимает гувернантку, которая также в одиночку растит сына Шарля, ровесника Тома. Господин Брио искренне надеется, что их дети подружатся, и его сын перестанет чувствовать себя несчастным и одиноким. Но все происходит иначе. Эгоистичный Том считает появление Шарля покушением на его личную территорию, покушением на любовь к нему отца, и предпринимает меры... Между мальчиками вспыхивает непримиримая вражда, приводящая порой к самым непредсказуемым последствиям. Тем временем между господином Брио и мадам Вернье возникает взаимное притяжение, со временем перерастающее в любовь. И это обстоятельство лишь углубляет взаимную неприязнь мальчиков.
«Ты — бедный. Ты должен мне подчиняться». Эти слова повторяются не раз, давая понять зрителю, что даже в ХХ веке проблема «богатый-бедный» не потеряла своей актуальности, хоть и немного потрепалась ветрами революций. Здесь социальное неравенство — один из методов унизить и оскорбить противника, который, впрочем, сопротивляется и начинает оказывать противодействие.
«Твоя мать — проститутка». В этом фильме детское восприятие мира соединяется с изощренной жестокостью, а ревность и нежелание делить «своего» родителя оказываются одним из основных мотивов для продолжения борьбы. Каждый из родителей, в свою очередь, оказывается вовлечен в войну между Томом и Шарлем, отчего взаимоотношения взрослых усложняются и драматизируются.
Еще одним мотивом борьбы между мальчиками является потребность доминировать. Естественное для подростка желание самоутвердиться в этой ленте становится для героев едва ли не жизненной необходимостью. Изнеженный, с извращенной фантазией домашний тиран Том и простой, но сильный телом и духом Шарль - кто из них окажется сильнее, кто из них — «хозяин замка»?..
Наблюдая за разворачивающейся на экране драмой, зритель не просто следит за внезапными поворотами сюжета, нет, он вынужден задаваться вопросом: откуда у 12-летнего Тома появились такие идеи и такие желания? Что сформировало извращенное мышление Тома — родительское воспитание, окружение или же он с рождения таков, потомок старинного аристократического рода?..
Минималистичное оформление картины - приглушенные акварельные цвета и отсутствие ненужных звуковых эффектов - не отвлекает от происходящего, концентрируя внимание на достойной актерской игре. Кастинг действительно очень хорош: юные актеры справились со своими сложными образами безукоризненно. Они заставили поверить в переживания своих героев и их душевные метания, ничуть не уступив своим взрослым коллегам в лице Жана Рошфора и Доминик Блан, которые здесь сумели остаться на втором плане.
Явным недостатком картины является не слишком высокий градус напряжения. Слишком спокойный темп повествования и чересчур стандартная для такой многообещающей истории операторская работа оставляют зрителя вне самой истории, и ожидаемого накала эмоций так и не случается.
«Танец рыцарей» Прокофьева символично звучит в начале и в конце фильма. Война между Томом и Шарлем также носит черты рыцарского поединка, пусть и с подлыми приемами вроде бросания песка в глаза. Но Режис Варнье этой историей, происходящей на фоне стен готического замка и вековых деревьев, символизирующих замкнутость пространства и безысходность, не только показывает зрителю драму взаимоотношений, но и поднимает всегда актуальные социальные и философские вопросы, отвечать на которые зрителю предстоит уже самостоятельно.
no subject
Date: 2021-02-23 11:58 am (UTC)Снято качественно, без заметных пауз и замедлений сюжета. Актеры, в том числе и юные, играют на достаточно высоком уровне. В целом фильм производит хорошее впечатление и вызывает сильные эмоции.
no subject
Date: 2021-02-23 05:56 pm (UTC)Антиискусство.
Фильм полный отстой. Ни о любви, ни о войне, ни о чувствах каких-либо. Не пойму, зачем вообще нужно было снимать фильм про какую-то мочалку, которая стелилась под первого встречного, коих был целый батальон.
Досмотреть до конца очень сложно.
no subject
Date: 2021-02-23 05:58 pm (UTC)Сюжет фильма стар, как мир - до отвращения полигамная супруга обманывает своего мужа-военного- почти как в пошлых анекдотах. Но это первичное впечатление от краткого изложения фабулы пропадает с первыми же кадрами. Зрителя ненавязчиво, но очень натурально окунают в Париж 40-х, Париж военный, Париж неустойчивый, противоречивый. Тут судьба и сводит их- молодую француженку и интеллигентного военного (карие, пронизывающие глаза
Даниэля Оттоя, накрахмаленная форма, стойкий характер, непревзойденное, мастерское очарование), вскоре связывая их судьбы какими-то странными узами, когда переполняет любовь, а все остальные пять чувств в своем рационализме приказывают разорвать, уничтожить все отношения. Жан обманывает мужа, он прощает ее, она опять обманывает- он опять прощает, и так до самого конца- и жизни, и фильма.
Сумев визуально передать картинные страсти и изящные моды, исторические маршруты Франции и социальные настроения (многое мельком, незаметно), Варнье снял стоящий и во всех отношениях фильм про любовь и измену.
8 из 10
no subject
Date: 2021-02-23 05:59 pm (UTC)Фильм сложный, наверняка он покажется многим просто пошлой демонстрацией женской неверности, а ведь она была верна — себе и своему сердцу… Великолепный фильм о сложной женской судьбе, о любви, о верности, и неверности, фильм каких нынче мало.
no subject
Date: 2021-02-23 06:00 pm (UTC)Она старалась, хотела, боролась с собой. Она надеялась любить только одного и всегда быть ему верной... но... не могла. И когда она наконец-то нашла своего человека, то все обстоятельства сложились против них и против их отношений.
Я просто уверена, что комментарии мужчин и женщин к этой картине будут диаметрально противоположными. Такова судьба, мужчины хотят видеть в женщинах неизменных хранительниц очага, а женщины мечтают жить ради любви.
Красивым женщинам гораздо сложнее быть счастливыми.
no subject
Date: 2021-02-23 06:05 pm (UTC)Фильм 'Французская женщина', на мой взгляд, сильнейшее эмоциональное переживание. В любовном треугольнике каждый любит на разрыв аорты. Полюбить, разлюбить - химия не подвластная разуму и выше инстинкта самосохранения, это чувства за чертой и возврата нет, и нет пощады. Можно понять, простить, вернуть или оставить любовь.
Французский офицер у Варнье оказывается неспособным защитить родную землю, а его жена - Жанна - не сберегает их любовь.
no subject
Date: 2021-02-23 06:48 pm (UTC)no subject
Date: 2021-02-23 06:50 pm (UTC)Неприкрытая смелость трактовки первоисточника тут же вызывает нарекания со стороны местных служителей культа, ожидавших именно педантичного и иллюстративного воспроизведения Священного писания. К тому же исполнитель главной роли постепенно начинает действовать в жизни как Тот, кого он играет в пьесе, да и сама конфликтная ситуация всё больше и больше начинает напоминать известный библейский сюжет об Иуде и Христе…
После категорического отказа Куломба внести изменения в спектакль, епархия накладывает строжайший и немедленный запрет на его показы.
Во время спектакля Даниэлю прямо на кресте, сразу после распятия, полицейские предъявляют обвинение в нарушении общественного порядка. Стихийный бунт зрителей против произвола стражей порядка приводит к несчастному случаю: Даниэль оказывается раздавлен гигантской крестовиной, уже переставшей играть роль декорации.
После неудачной операции, закончившейся смертью Даниэля, его органы, годные к трансплантации в спешном порядке отправляют по различным лечебницам, чтобы успеть спасти жизни другим страждущим.
no subject
Date: 2021-02-23 06:53 pm (UTC)В фильме разворачиваются три параллельные сюжетные линии: стриптизёрша, которая отправляется на работу в небольшой городок Квебека; пьяная банда на снегоходах, задающая жару жителям города; и съёмочная группа, пытающаяся снять политический документальный фильм об эксплуатируемых ткацких работниках (намёк на собственный документальный фильм Дени Аркана «On est au coton», запрещённый Национальным киносоветом Канады), таким образом, фильм одновременно является триллером и политическим памфлетом о тогдашних реалиях Квебека.
no subject
Date: 2021-02-23 09:32 pm (UTC)В этом фильме будет показана картина неизвестного автора, в которой заключена вся интрига. На ней изображено несколько людей с пустыми глазницами и женщина у которой полностью отсутствует лицо. Очень выразительное и точное решение, понятное лишь досмотревшим ленту до конца.
А на поверхности серия неслучайных убийств внешне нелогичных. По-разному можно относиться к ним, и большая заслуга Филиппа Лабро, что он избегает прямых оценок. Более того, некоторые персонажи сами предлагают оценки. Кто-то видит в этих действиях угрозу, почти как терроризм. Кто-то, видимо даже симпатизирует убийце. Но осторожно. И лишь выразительная упомянутая выше картина расставляет всё на свои места.
Перед нами совсем не детектив, хотя все жанровые элементы соблюдены, а Тринтиньян деловито серьезен и принципиален (прямо как в 'Дзете'). Это - социальная драма, резко обличающая нравы европейской элиты тех лет. Впрочем,
избирая жесткий, резкий и лаконичный стиль автор делает все возможное, чтобы лента не была приговором эпохе потребителей. Перед нами - дискуссия. Оставляя открытым финал, Лабро увлекает зрителя в обсуждение, аккуратно подведя все нюансы.
Непростой фильм получается и достаточно изысканный. Актуальность, конечно уже утеряна, но ведь и визуальную составляющую не следует отрицать. Сейчас все это смотрится как эффктный слепок той эпохи. А множество красивых женщин, как дополнительное украшение - Доминик Санда, Лаура Антонелли, Карла Гравина. И все, вместе - в одном фильме.
no subject
Date: 2021-02-23 09:34 pm (UTC)Перед нами классический, или выражаясь другими словами, стандартный, криминальный детектив. Филипп Лабро, так же как и его друг режиссер Жан-Пьер Мельвиль, был ярым поклонником американского кино. Вот и этот свой фильм, он снял в манере больше присущей американским полицейским триллерам. Начиная от выбора темы (а именно литературной основы в лице американского романа 'Десять плюс один' Эда Макбейна) и заканчивая большими пистолетами, киллерами и другими деталями, как то (жалюзи на американский манер в кабинете инспектора, этот же прием обычно использовал и Мельвиль). Кстати как по мне, то картина в чем-то напомнила вышедший в этом же 1971 году культовый фильм 'Грязный Гарри'.
Поначалу сюжет закручен действительно лихо. Особенно учитывая эффект производимый прекрасно подобранной здесь музыкой Эннио Морриконе. Она как нельзя к месту подчеркивает драматизм в нужные моменты, умело нагнетая атмосферу страха перед лицом угрозы со стороны неизвестного убийцы. Но где-то в последние пол часа, напряжение резко спадает, учитывая появление в сюжете неожиданного, если не сказать довольно банального, поворота. Как говорится, а ларчик просто открывался. Но об этом зритель узнает только досмотрев фильм до конца. А так мы имеем средний фильм, не больше и не меньше. Но с добротным актерским составом и умелым монтажом и режиссурой.
Если не считать, вышеупомянутого здесь саундтрека Эннио Морриконе, безусловным плюсом картины является конечно список исполнителей. Чего стоит только мощный ансамбль франко-итальянских красавиц. Здесь и звезда итальянского эротического кино Лаура Антонелли (правда здесь тогдашняя подружка Бебеля, так ни разу и не разделась), и довольно популярная в то время итальянка Карла Гравина (снявшаяся и в следующей картине Лабро 'Наследник'), и юная, но уже известная по фильмам Бертолуччи и Де Сики, француженка Доминик Санда (в 'Конформисте' кстати, она так же играла с Трентиньяном).
no subject
Date: 2021-02-23 09:35 pm (UTC)«Он перестал думать, чувствовать – внезапно наступила пустота». Эд Макбейн «Десять плюс один».
Французский вариант экранизации детектива американского писателя Эда Макбейна. Главный герой – инспектор Стефан Корелла (Жан-Луи Трентиньян) – расследует несколько, казалось бы, не связанных между собой убийств, совершенных, судя по уликам, одним и тем же снайпером. Постепенно продвигаясь по следу, Корелла погружается отвратительный мир потаенных страстей буржуазного европейского общества.
Постановка вполне динамичная, но холодная. Второстепенные герои куда-то потерялись на фоне внимательных глаз уравновешенного инспектора. Аккуратные убийства, как-то само собой идущее расследование. Фильм очень оживляет музыка Эннио Морриконе, поддерживает атмосферу таинственного ожидания. Но, увы, не сама постановка режиссера Филиппа Лабро.