Cortos 78

[arbeka]

Flashmob

Жители Осло (осляне?) наслаждаются зрелищем
Не пройдет и года как это все накроется медным тазом.

https://www.youtube.com/watch?v=m60sNAq-qdQ Flamenco Flashmob Oslo 2019

Comments

[klausnick.livejournal.com]

Осляки и ослицы.

[belkafoto.livejournal.com]

Mathias Melloul as Romain
Valérie Maës as Claire
Stephen Hersoen as Hervé, Romain's father and Claire's husband
Nathan Duval as Pierre, Romain's older brother
Leila Denio as Marie, Romain and Pierre's adopted sister
Yan Brian as Michel
Adeline Rebeillard as Coralie, Romain's friend
Philippe Duquesne as the school's director

Release

The original French release contains extremely explicit sex scenes and nudity with porn actress Leïla Denio, Faustine Dubois, and Lola Bruna (Mailys Amrous). There is a version released in North America that omits much of the explicit sex and nudity.[3]

Valérie Maës : Claire, la mère
Stephan Hersoen : Hervé, le père
Leïla Denio (aussi connue sous le nom d'actrice X Penelope Tiger) : Marie, la fille
Nathan Duval : Pierre, le fils ainé
Mathias Melloul : Romain, le fils cadet (également narrateur du film)
Gregory Annoni : Cédric, le petit ami de Marie
Adeline Rebeillard : Coralie, la petite amie de Romain
Yan Brian : Michel, le grand-père
Laetitia Favart : Nathalie, la prostituée
Philippe Duquesne : le directeur du lycée
Pierre Perrier : Maxime le fleuriste
Maïlys Amrous (aussi connue sous le nom d'actrice X Lola Bruna) : la jeune femme blonde de la première scène de triolisme
Faustine Dubois : la jeune femme brune de la seconde scène de triolisme

[belkafoto.livejournal.com]

Mathias Melloul , né le 9 février 1990 à Vitry-sur-Seine, est un acteur français.

[belkafoto.livejournal.com]

Времена секса
Признавая неподобающим поведение старшеклассника, руководство школы, отстранив ученика от занятий, возложило бремя разбирательства с нарушителем на его родителей, передав матери мобильник с записью сына, запечатлевшего себя в момент рукоблудия на уроке биологии, идя по стопам товарищей, рискнувших успешно провернуть этот трюк до него.

Разумно отказавшись смотреть ролик и совестить сына, женщина задумалась о сексуальной озабоченности юноши, стремясь разобраться в его проблемах, попутно задаваясь вопросами не только к нему, но и к себе, анализируя свои отношения с мужем, расспрашивая об 'этом' свёкра - и всё это на фоне сексуальных экспериментов её старшего сына и постельных опытов приемной дочери, без устали высекающей из приятеля искру любви.

'Трах', как естественная потребность, как средство самоутверждения, как плотское удовольствие, как психотерапевтическое средство. Паскаль Арнольд и Жан-Марк Барр проводят ситуационный анализ по пунктам из сексуальных сцен, щедро растрачивая время на откровенные моменты, растягивая их в долгие паузы между короткими разговорами, делая их иллюстрациями ответов, прозвучавших на личный вопрос об интимном деле, рассматриваемый ими как неотъемлемый компонент жизни, существующий в союзе с любовью или в разрыве с оной, как причина связи людей и как её следствие, меняющая с возрастом ценность, со временем приобретая другое значение, играя для них новую роль.

Режиссёры - напарники, Барр и Арнольд, скомбинировали условную французскую семью, нарочно связав несколько поколений и всевозможные формы влечения, включая нетронутых и прошедших, зрелых, смелых и просто лихих, иллюстрируя тезисы провокационных диалогов обнажённой натурой, дополняя аккуратно снятые половые акты, откровениями признаний, которыми все её члены, раскрываясь, рассказывают нам о себе.

[belkafoto.livejournal.com]

Light porn
Если то, о чем идёт речь, незначительно, если чувства героя ничтожны и пусты, то как бы ни был велик талант художника, из этого незначительного содержания большой вещи сделать не удастся.
Николай Гаврилович Чернышевский

С каждым новым своим фильмом режиссёрский тандем Барр-Арнольд продолжает традицию обнажения человеческих тел, как ему кажется, борьбы с пуританизацией, объясняет присутствие в кадре мужских и женских гениталий крайним реализмом их совместного творчества, в случае с 'Хрониками...' достигнувшим своего логического апогея, критической точки, обещающей красноречивым кинематографистам успешную карьеру в порно-индустрии. На данный момент оригинальная версия фильма недоступна российскому зрителю, представлена в виде купированного релиза, где особо откровенные постельные сцены были вырезаны, оставив консервативно настроенной публике бывшего СНГ довольствоваться обилием безобидной эротики, наивно полагать, что создатели

картины всё ещё обладают чувством меры.

В действительности же актёры принимают непосредственное участие в несимулированных половых актах, без излишней стеснительности мастурбируют перед объективом камеры, своей раскрепощённостью не уступают профессиональным звёздам порно, больше половины предложенного фильмом хронометража пробыв в неглиже и объятьях партнёров по съёмочной площадке, что по смысловой нагрузке, естественно, ровняется нулю, неоправданно даже избранной режиссёрами тематикой. Эстетические принципы искусства сексуально озабоченной парочке Барр-Арнольд неизвестны, отталкивающий натурализм торжествует над содержанием, поэтому даже тело ветхого деда обнажается для очередной из постельных сцен, изображает победу плоти над духом.

Секс, как явление обычное, то, чего не стоит стыдиться, а, напротив, объект свободного изучения, удовольствие, одобряемое каждым здравомыслящим человеком - именно таким незамысловатым тезисом увлечены авторы фильма, именно этим ограничена идейна насыщенность провокационной ленты, где поверхностно, преимущественно через сцены порнографического характера, существующие отдельно от вскрываемой проблемы, происходит доказательство теоремы о необходимости полового воспитания, на примере комплексующего подростка, возведённой в степень антагонистического конфликта, по сути, оставаясь несуществующим недостатком в системе просвещения, от того и до ничтожности смешным.

[belkafoto.livejournal.com]

Интимные приключения каждого из членов семьи, при чём семьи условной, ибо чувством родства они не обижены, становятся достоянием общественности, с удовольствием смакуются режиссёрским дуэтом, в то время как психологические портреты персонажей, их характеры оказываются куда менее важны, чем первоклассный траходром, необратимо потеряны под нижним бельём актёрского ансамбля. Словно надлежащее, в фильме представлена одержимость героев единственной занимающих их мыслью о сексе, жизнь ради оргазма, полное безразличие к платонической стороне любви, лучшей иллюстрацией чему и служит сюжетная линия приёмной дочери семейства, заключающаяся в смене мест и поз девушки для удовлетворения своей похоти, как и в низкобюджетном порно, исключительно в редких случаях отягощённой членораздельной речью.

[belkafoto.livejournal.com]

Жан-Марк Барр и Паскаль Арнольд весь фильм старательно переступают черту, погружая зрителей в бездну сексуальных утех с виду нормальной семьи среднего класса. Безутешный вдовец-дедушка, своей руке предпочитающий услуги проститутки, мать, дразнящая отца семейства рассказами о мнимых любовниках. Беспрестанно сношающаяся весь непродолжительный фильм старшая сестра, брат главного героя, не сразу понимающий, что за его пристрастием к сексу втроем скрывается... скажем так, бисексуальность. Наконец, сам главный герой - 18-летний девственник, мечтающий познать радости секса (куда же без шаблонов современного кинематографа).

[belkafoto.livejournal.com]

Сюжет фильма прост донельзя. Узнав, что их сын рукоблудит, сидя на занятии, не очень молодая мать, пытаясь понять, что побудило её сына на такой поступок, начинает разговаривать со всеми членами её семьи «об ЭТОМ». Параллельно с этим мы начинаем лицезреть, как эти самые люди сексом занимаются. Дочь «зажигает» со своим бойфрендом в машинах и на природе, старший сын участвует в групповых сценах, а отец мужа и вовсе кувыркается с юной проституткой… Меньше знаешь, крепче спишь. И вот всё бы ничего, но почти сразу становится ясно, что сцены постельные в данном фильме вовсе не сыграны, а происходят на самом деле, а оператор, наблюдая за этим делом, постоянно совершает удачные и не очень попытки увести объектив от эрегированных половых органов, чтоб хоть как-то удержаться на определении «эротика», которое ближе к концу ленты съезжает в сторону, уступая место простому и понятному «порнуха».

Сами акты половые сделаны без особой фантазии и претензии на искусство и в народе назвались бы более простым словом 'порево'. Юмора же в кино замечено не было и вовсе… Ну разве что едкие комментарии девушек, которые сидели в кинозале позади меня как-то добавляли веселую нотку в просмотр данной картины.

…И вот стою я перед вами, простой русский парнишка, и не знаю как к этому всему отнестись. С одной стороны, не хочется быть ханжой и врать, что увиденное шокировало меня и в жизни я ничего откровеннее не видел. Я понимаю, что вряд ли найдётся среди читающих это человек, который вообще порнографии и эротики ни разу в жизни не видывал. Но другой вопрос, а зачем в кинотеатре? Да, большой экран и все дела… но неужели наличие в зале ещё десятка людей не способно смутить неискушенного зрителя?

[belkafoto.livejournal.com]

Благо что, не в пример запуганному Роману, практикуются они отнюдь не в онанизме. Кто-то пользуется услугами проституток, кто-то предпочитает секс втроем, кто-то - развлекаться на природе… Сама Клэр от родственников не отстает и также представляет собой занятный пример для психосексуального анализа. Взявшись за дело с впечатляющим рвением и столь же впечатляющей прямотой, она по очереди проводит среди членов своей семьи что-то вроде социального опроса. Каждый реагирует, соответственно своим половым переживаниям, по-разному, но сходятся все персонажи, пожалуй, в одном – в общей продолжительности своих «исповедей»: от минуты до трех. Что бы забить оставшиеся сорок минут, отделяющие полнометражный фильм от короткометражного, создатели «Хроник» выбрали путь наименьшего сопротивления. Так что, полностью соответствуя своему названию, большую часть времени, фильм демонстрирует зрителям сексуальную жизнь его героев во всех ракурсах и подробностях. Однако на эротику все это не тянет явно – слишком не эстетично и прямо. До максимальных ограничений по возрасту, создатели тоже не дотянули – видимо не хватило смелости. Исходя из этого, большую часть времени, все что может предложить зрителю фильм - это наблюдать за довольно скучным и долгим пыхтением героев, с краткими перекурами на бессодержательные диалоги.

[belkafoto.livejournal.com]

'Ну слишком много плоти'
Маленький фермерский городок который стоит на земле Лайла, - у мужчины которого «слишком много плоти». Такие слухи ходят по городку и уже вроде все привыкли, но тут появляется француженка которая развивает этот миф. Лайл счастлив, что наконец он может быть с женщиной настоящей, а не с женой шантажирующей смертью бывшего возлюбленного и строгими пуританскими взглядами.

«Слишком много плоти» явно не фильм о мечтателях как может показаться на картинке. Он очень специфичен - отчужденный и меланхоличный. Блеклые краски и незатейливый сюжет, но есть в нем изюминка.

Этот фильм вызывает странное чувство. Все идет как обычно, все показано «будто так и надо», ты не подозреваешь, что кого-то это может раздражать или даже вызвать агрессию. Казалось бы, обычная любовница, но людям свойственно завидовать. Им не нравиться танцевать со старыми «кошелками» когда твой сосед «отжигает» с иностранкой-француженкой. Вот и приходиться идти на крайние меры…

[belkafoto.livejournal.com]

Он доставал из широких штанин
Лайл, 35-летний фермер из Иллинойса, долгие годы не вступает в половые отношения с супругой. Конкретная причина отсутствия сексуальных контактов до конца так и остаётся не ясной. Но между делом всё же выясняется, что когда-то давно жена потеряла свою первую любовь, и супружество стало для неё чем-то вроде душевного компромисса. Она, как может, сдерживает физическое влечение усердными молитвами, каждодневным трудом, а то и тайными мастурбациями в постели.

Супруг страдает не меньше, но, в отличие от жены, предпочитает онанировать под открытым небом, уединившись в кукурузном поле. Когда–то в юности он ужасал размерами своего «прибора» одноклассников, а однажды так напугал им подругу, что она, бедная, потом долго кричала от шока, долго не в состоянии прийти в себя. Теперь, все эти годы, она распространяет про Лайла сплетни и усердно пытается отвадить от любовницы.


Любовница – заезжая француженка Жюльетт, попавшая сюда вместе с бывшим одноклассником Лайла, который привёз её лишь затем, чтобы прикрыть собственную гомосексуальность. Городок-то маленький: не дай Бог, прознают. Однако француженка оказалась девушкой фривольной: в первый же вечер Лайл был лишен «невинности». Так прозрел измученный многолетним воздержанием фермер, узнавший вдруг, что помимо кукурузы и свиней есть ещё кое-что интересное в этой жизни…

Придуманный и, по сути, концептуальный сюжет, скорее всего, мало общего имеет с реальной жизнью, хотя старательно пытается её воспроизвести. Барр уподобляет современную американскую провинцию глухому средневековью, где не выносят распутства на виду у всего честного народа, да ещё при наличии законной жены… Изволь в таком случае сидеть дома, а не разгуливать с кем ни попадя по кукурузным зарослям в чём мать родила.

Американская глубинка предстает здесь столь пуританской, что захолустная Россия на её фоне выглядит просто-таки кварталом красных фонарей. Простые американцы тупо собираются каждый вечер в баре, чтобы обсудить последние сплетни, а утром вновь отправляются в поле собирать урожай. Взгляды их озабочены и одновременно потухши - в них нет ни радости, ни особого смысла.

Будучи близким другом Ларса фон Триера, Жан-Марк Барр развивает здесь традиции датской «Догмы», совмещая сразу несколько профессий. Как исполнитель главной роли он почти не покидает кадра, однако его отчаянный «нарциссизм» не переходит в самолюбование. Барр долго прожил в Америке, но окончательно в ней разочаровавшись, предпочёл перебраться в Европу. Те, кто посмотрят «Слишком много плоти», Америкой уже точно не очаруются и вряд ли захотят туда уезжать.

[belkafoto.livejournal.com]

Странный и необычный, на любителя, но очень клевый фильм про свободных людей и воздействие на них окружающего традиционалистского социума. Кино как бы простенькое, но какое-то честное и искреннее. Плюс хороши эти простецкие, без затей зарисовки из жизни реднеков, этакий этномотив напрямую переплетается в картине с главной сюжетной линией, образуя тот симбиоз, из которого, собственно и вытекает происходящее в этой истории. Плюс непереигрывающие актеры, настоящая, живая музыка и атмосфера, сочная, плотная, ароматная атмосфера сельской американской глубинки. В общем, картина приятно удивила.

[belkafoto.livejournal.com]

Бульон без мяса
И этот фильм, как принято писать в титрах, основан на реальных событиях. Событие состоит в том, что компания из пяти человек юношеского возраста, четверых парней, составляющих вместе музыкальную рок-группу и сестры одного из её участников, внезапно теряет своего фронт-мэна, который, собственно и был братом той самой сестры.

Тело пропавшего парня было обнаружено, но загадкой осталось то, что стало причиной жестокого убийства, и, самое главное, неизвестными остались убийцы, совершившие это преступление. Взволнованная сестра покойного всеми силами пытается не дать закрыть это дело и настойчиво добивается продолжения расследования.

В таких фильмах (которые основаны на реале) есть суть истории, определяемая реальными фактами и событиями из жизни её, участников, есть характеры и поступки, и есть их контекст. Особенностью этой истории является то, что, как

выяснится в финале, по разным причинам остались неизвестными мотивы поступков большинства её участников.

Придумывать что-то интересное, при том, что у них оказались развязаны руки, авторы фильма посчитали лишним, ведь положенные в основу фильма события имели своеобразный контекст: четверо парней и девушка составляли вместе не только музыкальный, но и сексуальный коллектив, притом, что девушка была доступна каждому (каждому) из парней, а кое-кто из парней проводил время в одной постели с товарищем по группе.

Копнув фильмографии Паскаля Арнольда («Слишком много плоти», «Любовники») и Жан-Марка Барра (Рачки и ракушки), не удивляешься, что они так дружно сосредоточились на эротическом контексте «исторической» основы. Тут вам и оргии, и содом, и инцест. На удивление робко и нерешительно. Деликатно, без генитальных подробностей.

Но что такое контекст без содержательного наполнения? Бульон без мяса: съедобно, но не наешься. Маловато будет.

[belkafoto.livejournal.com]

Внутренние поиски выхода
Сюжет, обещающий сделать основную линию детективной, в борьбе двух жанров отдаёт предпочтение психологическому оттенку, в итоге выдавая чистую драму. Потому что повествование посвящено не поискам убийцы Пьера, а больше переживаниям его сестры. Люси действительно его очень любила (весь смысл – только о нём), пожалуй, одна из всей компании друзей, с которыми они коротали дни напролёт. Она пытается избавиться от чувства вины, представить, как жить дальше, и неотъемлемо бросается в воспоминания, с помощью которых зритель слабо узнаёт, кто же такой Пьер и чем он занимался.

Забавно, я до сих пор не понял, что было у Пьера с Люси. Они представлены как брат с сестрой, у них отсутствовал интим (по крайней мере, в фильме зритель не увидел), однако, их отношения повеяны загадкой. Они были не просто друзьями, а людьми, близкими духовно. Это действительно так. И в это остаётся поверить.

Фильму не хватает уверенности и профессионализма. Подводя общий итог, я бы охарактеризовал его как попытку создать качественное кино. Показанная в начале сельская жизнь в маленьком горном городке немного отталкивает, хотя это не предлог, чтобы судить картину по первым кадрам. Однако, сюжет часто прерывается, сцены не завершённые, а обрывистые, повествование скачет от прошлого к настоящему, и если бы не был известен факт гибели Пьера, можно было бы не догадаться, что перед нами очередное воспоминание Люси.

Некоторые эпизоды бессмысленны, хочется списать это на скучную жизнь в городке, где подросткам в принципе нечем заняться. А главное – много подростковой обнажёнки, но секса как такового нет. Это, возможно, “дань” переходному возрасту молодых героев, любящих просто лежать на диване голыми. Причём не стыдясь наготы в своей компании. Или неудачная попытка дополнительно привлечь зрительскую аудиторию.

[belkafoto.livejournal.com]

«Влажные места»: Keep your pussy clean.
В своем предыдущем фильме Дэвид Внендт раскрывал тему неонацизма, на этот раз немецкий режиссер касается куда более прозаичной, но не менее скандальной темы, чем в «Kriegerin». Физиология и любовь сплетаются воедино, образуя занятную как сюжетно, так и по своему экранному воплощению, историю о трагедии и любви в жизни девушки по имени Хелен Мемель.

«Влажные места» являются экранизацией романа писательницы Шарлотты Рош, который стал мировым бестселлером и разделил читателей на тех, кто увидел в книге смелость преодолевать табу, касающиеся физиологии человека, и тех, кто не нашел ничего, кроме как назвать «Влажные места» порнографией. И первые и вторые по-своему правы, но все же история о Хелен Мемель это в первую очередь драма, пусть и с довольно откровенными сценами.

Как постановщик «Грязи» (по Ирвину Уэлшу) Джон С. Бейрд убрал все чрезмерные моменты оригинала, а оставшиеся сделал более приемлемыми и сюжетно значимыми, в целом сделав «Грязь» более элегантной и глубокой историей. Так и Дэвид Внендт сильно изменил первоисточник Шарлотты Рош. Если печатный вариант «Влажных мест» был преимущественно направлен на шокирование зрителей, то фильм, оставляя откровенный сюжет, подает его в форме драмы.

Хелен не признает гигиену в традиционном понимании, считает запах вагинальной смазки самым лучшим афродизиаком, мастурбирует с помощью фруктов и наслаждается спермой, засохшей на ее руках. Стыдливые русскоязычные синопсисы почему-то скрывает повреждение ануса за словами «необычная травма», и именно эта травма приведет нашу героиню в больницу, где она будет вынуждена отрефлексировать свое прошлое и, что не менее важно, встретит мед. брата по имени Робин.

Если в книге (и это признавала ее автор) Хелен предстает как психически неуравновешенная особа, то в фильме ментальное здоровье героини не поддается сомнению, просто у девушки есть тайны в прошлом и она своей тягой к использованию как можно более грязных общественных туалетов, выражает протест против матери, помешанной на гигиене. А сексуальные опыты в свою очередь становятся бунтарским ответом на развод родителей. Дэвид Внендт очевидно симпатизирует героине и изображает ее как свободную современную девушку, пусть и склонную к некоторым девиантным поступкам.

Карла Юри, исполняющая главную роль, является актрисой яркой и талантливой – без тени смущения она точно воплощает на экране образ Хелен Мемель своенравной девушки, с особыми представлениями о гигиене. Карла в этом фильме немного андрогинна и совсем не отвечает общественным требованиям к тому, как должна выглядеть женственность – непослушные волосы, короткие шорты и кеды. Художники-постановщики и оператор прилагают все свое мастерство, используют необычные цветовые решения, стоп-кадры и ракурсы, наиболее выгодно демонстрирующие красоту Юри.

Хотелось бы отметить, что Внендт во «Влажных местах» достигает того, чего Ларсу фон Триеру, очень любящего показывать обнаженные тела, не достичь никогда. А именно – Внендт прекрасно осведомлен, что показывает скандальные вещи в своем фильме, и намеренно поднимает градус dirty filthy things, но делает он это только ради того, чтобы показать, что секс не имеет никакого значения сам по себе. В то время как Триер каждый раз снова считает, что делает «открытие», демонстрируя половые органы и сексуальные акты, тем самым косвенно подтверждая, что ему кроме китча показать зрителю нечего.

Плотность интимных подробностей в фильме с каждой минутой нарастает. Возводя физическое в абсолют, Дэвид Внендт тем самым полностью нивелирует его. В какой-то момент количество менструальной крови, анальных травм и пр. на экране достигнет максимума, после которого ни неприятия, ни отвращения уже не чувствуешь, воспринимая лишь историю, которая оказывается настоящей драмой. То есть, схема, использованная в уже упомянутой «Грязи», превосходно срабатывает и с «Влажными местами».

[belkafoto.livejournal.com]

В принципе, если бы не было всех этих геморроев, грязного нижнего белья и прочей мерзости, смысл в фильме есть. Также я бы ещё отметила хорошую игру главной актрисы в драматических моментах, но всё это сливается в унитаз, который так часто показывали в фильме, когда физически тяжело смотреть.

Показывать такую грязь, чтоб объяснить бессмысленность секса самого по себе?. Ну, это мы итак знаем - не надо было на это так прозрачно намекать.

[belkafoto.livejournal.com]

Почти мюзикл о том, как девочка-наци, повстречав афганца, начинает стесняться свастики на своей груди
Странный фильм про двух девочек, незнакомых друг с другом и живущих в захолустье северной Германии. Одна их них татуирует себя свастикой и лихо занимается сексом с лидером движения молодых современных наци, а вторая украдкой от отчима смолит сигаретки вдвоем с мамашей и ждет своего персонального бунта.

За все 100 минут фильма наивному зрителю, жаждущему зрелищ, так и не озвучат идей молодых наци. Наверное, режиссер подумал, что если героиня выросла под присмотром деда, волей судеб воевавшего на стороне нацистов, то она автоматически должна почти обрить голову и находить выходы своей подростковой агрессии в драках с гастарбайтерами. И несмотря на отсутствие хоть какой-то мотивации, почему же мальчики и девочки - одна из которых почти вечно плачущая эмо - пробивают аллилуйю идеям национализма, режиссер обильно снабдил фильм драками, матом и особыми шокирующими сценами. Наверное, для особых любителей экстремизма.

[belkafoto.livejournal.com]

Германия 88
Режиссер фильма 'Воительница' Давид Внендт сразу после выпуска из школы делал фото-проект на старых промышленных объектах в Браденбурге и Саксонии и, фотографируя деревни и малонаселенные города, он обнаружил множество бритых молодых людей, одетых в одежду с нацисткой символикой. Это потрясло Дэвида - в его учебном заведении один-единственный правый скинхед мог вызвать огромное количество шума и возни, а разъяренные родители мигом бы собрались вместе решать проблему. Но всего в часе езды от Берлина такая ситуация уже стала нормой и никого не удивляла. Позднее Давид Внендт провел несколько месяцев среди нацистов, разговаривая с женщинами и девушками, вовлеченными в движение, что окончательно убедило его в необходимости снять этот фильм.

Режиссер выбирает интересную тему женского пола в неонацистских группировках, про которую всегда забывают, имеет внушительную документальную базу и производит действие в стране, где собственно зародился этот феномен, но ему не хватает опыта, чтобы донести свои безусловно полезные идеи

ему не хватает опыта, чтобы донести свои безусловно полезные идеи последовательно и логично, а не только чувственно и абстрактно. То есть мы понимаем, что происходит с героинями, от чего к чему каждая из них идет, однако когда начинаешь разбираться что собственно происходило в промежутке между двумя стадиями, то с главной героиней заходишь в тупик. Весь ее характер состоит из отрицания компромиссов, из неукротимой ярости и силы под стать мужской, и именно ее режиссер выбирает как глаза прозрения, совершаемого под гнетущим чувством вины. Она ратует за насилие руками и ногами, как в прямом так и в переносном смысле, и восхищается дедом-убийцей, что делает несколько нелогичным ее странноватое изменение в пользу чувства вины по отношению к делам кулаков своих.

Для иностранных зрителей проблема фильма еще и в том что Внендт не рассказал нам о ситуации в своей стране, никак не акцентировал то, что место действия (захолустный городок) тоже имеет значение и что даже на окраинах Берлина такого случится уже просто не может. Одна фраза и все это могло бы стать более познавательным и осмысленным, включая в список мотивов еще один. Отсутствие идеи выражается и в концовке фильма, явно скопированной и предназначенной подводить сильный итог, но на самом деле, после всего показанного выглядит это уже как слезливая и неоднозначная манипуляция. Она поплатилась или ее наказали? Режиссер считает, что первое и с вдохновением рассказывает про детей в школах, которые после просмотра решительно отвергли желание участвовать в подобном движении. Этого достаточно для детей, но хватит ли подобного клубка разрозненных событий на то, чтобы заставить задуматься человека возраста главной героини? Не думаю. В итоге у режиссера получилась этакая женская версия картины Romper Stomper с более упрощенным кругом насилия, которая заканчивается в тех же декорациях и тем же событием.

Алина Левшин

[belkafoto.livejournal.com]

Алина Левшин (нем. Alina Levshin; род. 10 сентября 1984, Одесса) — немецкая актриса.

Левшин переехала с родителями в Берлин в 1991 году в возрасте 6 лет. Почти 10 лет была участницей детского ансамбля в знаменитом «Фридрихштадт-Паласт». Окончила Высшую школу кино и телевидения в Потсдаме в 2010 году.

Начав сниматься в 2009 году в сериалах и фильмах, уже завоевала все возможные немецкие кинопризы (Бамби, Deutscher Filmpreis...). Играла украинских и русских проституток, и польских партизанок, и немецких неонацисток, а также психопаток и криминальных комиссаров.

[belkafoto.livejournal.com]

Plot

The movie opens showing Marisa (Alina Levshin) dying on a cold shore somewhere in Northern Germany in the presence of her friend Svenja (Jella Haase). The film develops the story which led to the shore scene and follows the journey of the two girls as they move into and partly also out of a neonazi group.

As a little girl Marisa is taught by her grandfather (Klaus Manchen) how to carry a heavy backpack filled with sand. Only when she meets his expectations he gives his "combat girl" a loving hug. At that point it is unknown to her that her beloved grandfather used to harass and beat Marisa's mother for being pregnant.

Twenty-year-old Marisa still lives in the same town and cherishes her grandpa. She visits him regularly in hospital where he lies ill, dying some time later. Yet on weekends she meets with her gang of violent Nazis, xenophobic lower class kids. She and her boyfriend Sandro (Gerdy Zint) violently attack and beat down foreign-looking passengers on a train and even attack a conductor. Soone thereafter police raids her house while she is watering her grandpa's flowers. Both she and Sandro are arrested and Sandro is sent to prison.

Meanwhile it is shown that Svenja's stepfather is incredibly strict on her against which she eventually rebels. She meets 19-year-old Markus (Lukas Steltner) who works for her family in their garden and they start hanging out. He turns out to be friends with Marisa and is a Neo-Nazi like Marisa. 15-year-old Svenja is very intrigued by the violent, partying, in-the-moment life-style these young Nazis have and becomes more and more involved.

Sandro is eventually about to be released from prison and Marisa's mother (Rosa Enskat) cannot stand the thought of Sandro moving in with her daughter while Marisa even wants to have a child with him. Mother and daughter have a sharp dispute over the issue in the local grocery shop where both of them work. After her fight with her mother two young refugee brothers from Afghanistan (Sayed Ahmad Wasil Mrowat as Rasul and Najebullah "Najeb" Ahmadi as Jamil) become the target of her bad mood.[7]

[belkafoto.livejournal.com]

Later Marisa and her gang enjoy themselves at the shore. They consume a lot of alcohol and chant aggressive slogans about Marisa's two former customers who arrive on the scene to take a swim. Rasul and Jamil are chased off the shore. The appalled Rasul breaks the side mirror of Marisa's car as they leave. Marisa later finds her mirror broken off and chases the two who are heading "home" on Jamil's scooter. She uses her car as a weapon pushing them off the road at high speed. Then she flees the scene. Back with her friends she attempts to drown her qualms in alcohol. At this point Svenja and her new friend have also shown up at the beach but are chased away by a furious Marisa.

Some time later Marisa sees Rasul again at her workplace and he is short of money. She still lets him do his shopping. Meanwhile Rasul's situation has gotten worse. As a result of the accident Jamil's papers have been checked officially in hospital and he got deported. Rasul is supposed to live in an orphanage. He eludes his custodians and is caught red-handed during shoplifting by Marisa's mom. Marisa gets violent against her own mother just to free Rasul before she follows him to his hiding place where he offers her a drink and helps her bandage a foot injury.

Sandro is released from prison and Marisa picks him up and complies with his wish to visit a Neo-Nazi party where Sandro buys the pistol of an old Austrian Nazi. He frightens off Markus, beating him down and kicking him out of the gang. Little later Markus blindsides Sandro with some accomplices and they heavily beat down Sandro. He attempts to restore his self-confidence by forcing himself on Marisa. Afterwards he also threatens a number of immigrants with his pistol and beats up Rasul when he sees him in front of Marisa's house.

Marisa decides to help Rasul to get to Sweden where his uncle lives. She tells her friend Svenja to come with them because Svenja recently ran away from home with a large sum of money stolen from her stepfather. She takes revenge for Rasul and herself by beating up Sandro with a baseball bat who opposed her plan to get away from him. But Sandro catches up as they reach Rügen where a boat will leave to Sweden because Svenja has called him and asked him to pick her up revealing their position to him. He arrives on the scene and fires a single shot from the pistol he bought shooting Marisa dead minutes after Rasul left on a boat.

[belkafoto.livejournal.com]

Смотрим понемногу кино 1981 года про то, как пожилой преуспевающий бывший бандит Ив Монтан (уголовное братство, кодекс чести и все такое) вынужден защищать свой дом и жену Катрин Денев от молодого бандита Жерара Депардье, полного отморозка.

Хе-хе.

https://www.imdb.com/title/tt0082173/

[belkafoto.livejournal.com]

Кнуд Лейф Томсен (дат. Knud Leif Thomsen; 2 сентября 1924, Баллеруп, Ховедстаден, Дания — 14 октября 2003, Франция) — датский режиссёр и сценарист.

В кино с 1957 года. Начинал как кинодокументалист. За период с 1960 по 1975 год, в качестве режиссёра снял 14 фильмов. Его первый художественный фильм «Дуэль» (1962) был включен в конкурсную программу 12-ого Берлинского международного кинофестиваля и сразу же привлек к себе внимание зрителей.

Два года спустя фильм Томсена «Школа для самоубийц» был включен в конкурсную программу 14-ого Берлинского международного кинофестиваля 1964 г.

В 1965 году его кинофильм «Девушка Тине» стал участником 4-го Московского международного кинофестиваля.

Фильм Томсена 1969 года «В разгар джазового сезона» был включен в конкурсную программу 6-го Московского международного кинофестиваля, а фильм 1973 года «Свадьба Лины» — в конкурсную программу 8-го Московского международного кинофестиваля (фильм представлен от Норвегии).

В 1967 году Кнуд Лейф Томсен был членом жюри 17-го Берлинского международного кинофестиваля.

С 1977 года жил во Франции. Автор, в основном, психологических, социальных и моральных кинодрам.

[belkafoto.livejournal.com]

They Call Us Misfits (Swedish: Dom kallar oss mods) is a Swedish documentary film which was released to cinemas in Sweden on 25 March 1968,[1] directed, produced and written by Stefan Jarl and Jan Lindqvist. The film is an uncompromising account of the life of two alienated teenagers, Kenneth "Kenta" Gustafsson (1948–2003) and Gustav "Stoffe" Svensson (1950–1978). The film, like its successor Ett anständigt liv (1979; A Respectable Life) takes a close but non-moralizing look at the joys and growing pains of mod and "junkie" street culture in Stockholm at the time.

[belkafoto.livejournal.com]

Фильм «Непристойное кино» первоначально был назван Fuck, однако его переименовали, когда он вышел в Нью-Йорке. Премьера состоялась в кинотеатре New Garrick на Бликер-стрит, который был переименован в Andy Warhol Garrick вскоре после того, как в 1968 г. Уорхол был смертельно ранен Валери Соланс, игравшей маленькую роль в его фильме «Я, мужчина». Эта картина — часть большого материала, который Уорхол отснял за период с лета 1966 г. по осень 1967 г. под названием «****» [sic]. Целиком этот 25-часовой фильм был показан лишь однажды, 15 декабря 1967 г., а затем разбит на части. В своих мемуарах POPism Уорхол говорит о «****»: «Он вернул ощущение времени, когда кино снимали просто ради удовольствия и красоты съемки событий, происходивших с людьми, которых мы знали… «****» был сама жизнь, наша жизнь, проносящаяся мимо нас, — просто однажды она пройдет, и мы больше ее никогда не увидим». Девяностоминутный отрывок «Грустное кино» изначально снимался в реальном времени. Одним прекрасным утром некая пара, лежа в постели, обсуждает социальные проблемы; следует любовная прелюдия, затем — половой акт; мужчина и женщина принимают душ, потом смотрят телевизор. Сначала они обсуждают войну во Вьетнаме, забастовку мусорщиков, мэра Нью-Йорка Джона Линдси, как будто они одни, однако камера начинает их беспокоить все больше и больше, пока наконец Вива не бросает на нее пристальный взгляд и не спрашивает: «Она работает?»

[belkafoto.livejournal.com]

Риккардо Фреда (итал. Riccardo Freda, 24 февраля 1909 — 20 декабря 1999) — итальянский режиссёр, сценарист, продюсер и актёр.

Впоследствии Фреда самовольно прекратил заниматься кинематографом:

Я счастлив, что ушёл из кино. Почему? Да потому, что я всегда ненавидел актёров. Мне совершенно наплевать, смотрит ли теперь кто-нибудь мои фильмы или нет. Единственное приятное воспоминание, которое у меня осталось — это интервью со мной, напечатаное в «Нью-Йорк Таймс». Целая полоса интервью в самой известной в мире газете! Небывалая вещь!.[4][5]

Риккардо Фреда умер 20 декабря 1999 года в Париже в возрасте 90 лет.

[belkafoto.livejournal.com]

Сюжет
Съёмочная группа готовит фильм ужасов, рассказывающий о маньяке, который убивает женщин, проводящих свои выходные в загородном доме. Создатели фильма располагаются в доме одного из участников команды и разбиваются на небольшие группы по интересам. А вскоре в доме объявляется самый настоящий убийца.

[belkafoto.livejournal.com]

Danish, English
Groupie Girl 1970 Groupie Girl, directed by Derek Ford is also available in hardcore "export" version.[28]

[belkafoto.livejournal.com]

Идею о необходимости создания фильма о первом в истории России царе Иване Грозном высказал Генеральный секретарь ЦК ВКП(б) И. В. Сталин, который предложил подобрать для этой работы крупного мастера-режиссёра. Секретарь ЦК ВКП(б) Андрей Жданов и председатель Комитета по делам кинематографии при Совнаркоме СССР Иван Большаков предложили поручить создание фильма кинорежиссёру Сергею Эйзенштейну. Сценарий фильма, написанный Эйзенштейном, утверждал лично Сталин[1].

[belkafoto.livejournal.com]

По крайней мере часть оригинального негатива фильма снята американской камерой Mitchell BNC[4]. Это была одна из восьми таких камер, поставленных в СССР во время Великой отечественной войны в рамках ленд-лиза[5].

[belkafoto.livejournal.com]

Стиль

Как пишет Дж. Хоберман, пунктирная, полная умолчаний фабула фильма тонет в кинематографических и монтажных изысках[7]. Изнурительные тренировки бойцов под приглушённые звуки бриттеновской оперы «Билли Бадд» временами переходят в танец модерн, что отдаёт сюрреализмом. Не менее стилизованы и операторские решения[8]. В солдатские будни вклиниваются кадры местной дискотеки. Над пустыней разлит раскалённый гомоэротизм[6].
Оценки

Среди всех фильмов Клер Дени именно «Красивая работа» получила наиболее восторженные отзывы, став фаворитом кинокритиков всего мира[9]. Дж. Розенбаум поставил фильму высший балл и назвал его шедевром[10]. Ханна Макджилл видит в фильме Дени «одно из самых завораживающих и оригинальных киноразмышлений по поводу потребности в близости — и одновременно сопротивления ей»[6]. Согласно характеристике М. Трофименкова («Коммерсантъ»), это фильм «не столько о людях, сколько об их телах»[11]:

Между двумя бойцами Иностранного легиона царит то ли ненависть, то ли скрытое гомосексуальное притяжение. Измученные тела легионеров исполняют на экране трагический и невероятно красивый балет.

[belkafoto.livejournal.com]

Давайте посмеёмся вместе. Давайте поиронизируем над этой уже не девочкой. Жюльет Бинош в улыбке.

'Впусти солнце' говорит режиссёр своим фильмом. И обращение его конечно же адресовано этой очаровательной, не растерявшей следы былой красоты, француженке. Но позвольте, о впускании какого именно солнца идёт речь? Переступив 50-летний барьер, Изабель так и не обрела подлинного счастья. Того счастья, которое как ей кажется, должно лучиться постоянной любовью. Чтобы воспарять, отталкиваясь от сутолоки земной тверди, летать, совершенно потеряв голову. И потому впускает к себе в спальню то одно 'солнце', то другое, то третье. И это только те 'светила' что скрашивают серость сегодняшних дней. А годков то за спиной натикало ой как не мало, неужто только в этом возрасте решилась на кардинальные шаги? На курсистку она мало похожа. На тихоню, тоже. Так в чём же дело? Не то 'солнце' грело? Или не те?

Вниманию зрителя тонкая органика творческой души. При этом души зажатой в женском теле. Её семейный мир недавно рухнул. Развод. Расставание. Пепелище. Периодически бывший муж проведывает свою 'прежнюю'. Ребёнок 10 лет сплачивает два разбитых сердца. И именно он одним из 'впущенных солнц'. Вот так вот. Просто. По родственному. По приятельски. Это 'близкое солнце'

С 'циничным солнцем' всё иначе. Фантазии различные и теплота в сексе удовлетворяющая. Но как только перешёл рамки дозволенного, как только попытался помыкать, да ещё и..., сразу разрыв. Подите вон. Оставьте нас. Так с кем же она была? Мерзавец? Да. Он самый. Неужели не понимала и не отдавала себе самой отчёт в этом? А вот и нет. Доверительно беседуя с приятельницей весьма красочно живописует свои полётные горизонты в минуты слияния тел и овечьей кротости здесь нет и следа.

'Нерешительное солнце'. Ах какая удивительная притягательность в этом лице, облике, стати. Актёр на сцене, он не менее драматичен в жизни. Он словно котёл паровоза требующий постоянно угля для жара и скорости. Без эмоций, ничто. Расшевелить его, та ещё забава... Подобно женщине - и хочет, и сомневается. Намерен ли он флиртуя уговаривать? Боже упаси. Это Вы должны его растормошить расшевелив. Загорается быстро. Остывает, в один момент. На утро начнёте с ним 'за вчерашнее', - откажется, отопрётся...

Эх, солнце-солнце, причитает Изабель. Три солнца и ни одно 'не пронимает' до косточек... Несчастная я несчастная... баба. 'Какое ещё солнце впустить'? А-у, светило! Думаете этим всё ограничивается? Какой там. В ресторане 'танцующее солнце' растревожило. В товарищах с советами 'не приблизившееся к орбите солнце' говорит и говорит, наставничает и поучает. А вот и экстрасенс появляется. И по фото о 'солнцах' показанных зрителю рассказывает и о тех, что за кадром остались кое-что проясняет... Ай-да художница, ай-да шалунья.

Последние кадры ширящейся улыбкой в экран. Прозрела? Успокоилась? Отвела душу? А может быть 'новое солнце' для себя разглядела? И потому столь масленым стал взгляд?

Как же его окрестить? Пусть будет 'мудрости солнце'. Изабель, - хочется закричать напоследок, - 'Впусти солнце!'

[belkafoto.livejournal.com]

Заработав деньги и славу на одиозном хите «Сумерки», Кристен Стюарт и Роберт Паттинсон кинулись улучшать реноме старым добрым способом – участием в артхаусных независимых постановках, в том числе и европейских. Вот только артхаус артхаусу тоже рознь, особенно, когда актер думает, что снимается в новом «Солярисе», но в итоге попадает в такую лютую, простите, другого слова не подобрать, шнягу, как последняя работа Клер Дени «Высшее общество». Глядя на которую к тому же испытываешь пренеприятнейшее чувство, поскольку дамочка, как выразился герой известного интернет-мема, усиленно втирает публике какую-то дичь, завернув ее в псевдоинтеллектуальную упаковку.

В первой же сцене Дени нас настраивает на «нужный» лад, когда Монте сообщает малышке важнейшее из табу – мочу не пить, дерьмо не есть. Далее на экране разворачивается непереваренная каша из образов, непоследовательных сцен, мутных флэшбеков, претенциозных реплик и обилия физиологий, в которой находится место менструации, обмазываниям грудным молоком, сперме Роберта Паттинсона и оргазмирующей Жюльетт Бинош верхом на стальном страпоне. То, что Дени считает нелинейным повествованием, выглядит неряшливой какофонией, лишенной четко выраженных идей и внятного нарратива, смакование человеческих выделений отдает патологией, а все ее философские откровения не стоят и выеденного яйца. Не красит сюжетную унылость и бессвязность полное отсутствие логики, когда, например, на столь важную и дорогую миссию отправили кучу бестолковых заключенных, а экспериментами над ними вообще руководит убийца собственных детей. Разумеется, снято все это безумно высокопарно, скучно, вымученно, но зато с огромными потугами на выдавливание Умной Мысли почти из каждой сцены при отсутствии малейших попыток хоть как-то глубоко и интересно развить уйму затронутых сюжетных линий.

[belkafoto.livejournal.com]

Техническая сторона «Высшего общества» - это отдельный разговор, поскольку Дени не то пыталась сымитировать визуал советской фантастики с ее кустарными комбинированными съемками и декорациями, собранными «из того, что под рукой было», не то переборщила с условностью изображения вселенского пространства, тем самым намекая, что, мол, у нее никакой не высокобюджетный НФ-блокбастер, а философская притча, посему спецэффекты уровня «Гравитации» и «Интерстеллара» настоящему кинохудожнику не нужны. Благодаря этому мы имеем честь лицезреть нелепые ободранные скафандры, черный задник, изображающий космос, и каюты, напоминающие палаты в психушке, куда натаскали обычные домашние ЖК-мониторы, водрузив их на кучу ящиков из «Икеи». Обмануть нарочито пренебрежительным отношением к сеттингу у Дени не получается – уже к середине картины понимаешь, что ничего по-настоящему умного «Высшее общество» предложить не может, беспомощно прыгая вокруг одной идеи о порочности человеческого существа и сексуальных фантазий немолодой постановщицы со сбитым фокусом, а та самая «условность во всём» никак не может служить оправданием для творческой импотенции и сценарного анабиоза. «Не ешь ка-ка и не пей пи-пи» - спасибо, мадам Дени, намек мы поняли, и потому смело забываем про ваше детище и отправляемся пересматривать «Солярис».

[belkafoto.livejournal.com]

Нарочитая оборванность сцен в купе с некоторой «недосказанностью» в данном случае не показатель глубоких идей и авторского взгляда. Они просто призваны сгладить абсолютное отсутствие логики в действиях персонажей. Последние ведут себя абсолютно не натурально, находясь в замкнутом пространстве. Женщины агрессивно отвергают мужчин, но при этом от неудовлетворенности страдают оба пола и все они регулярно посещают «Fuckbox». В реальности все давно бы уже разбились по парам. Монти (герой Паттинсона) мотивирует свое воздержание, говоря о том, что зависимость от секса - это слабость. Я бы увидела в этом здравое зерно, если бы вся картина обыгрывала идеи духовных ценностей, но в данном контексте это выглядит нелогично и нелепо.

Кое-кто удачно подчеркнул, что снят сей киноопус 70-ти летней женщиной. Я не сразу увидела в этом скрытый сарказм... Вспомнился мне как-то реальный случай из жизни, привезли к нам в палату бабку, древнюю такую, сморщенную, хорошенько так за восемдесят, всю буквально раздираемую стонами боли. А нас в свою очередь раздирало от жуткой вони. Коротко о сути – бабка удовлетворяла себя огурцом. Он застрял. И загнил. Что стало итогом – вы уже поняли.

[belkafoto.livejournal.com]

Одна только сцена мастурбации Доктора Дибс на кресле со встроенным в него металлическим дилдо имеет гораздо больше смысла, чем может показаться на первый взгляд. Да, в фильме есть и такое. Извивающаяся словно змея от экстаза Жюльет Бинош на фоне космической пустоты больше напоминает демоническую сущность, чем женщину, из-за чего великолепная в визуальном плане сцена говорит о внутреннем и духовном состоянии персонажа намного больше, чем на это способны слова.

[belkafoto.livejournal.com]

Cмерти в Норвегии после иммунизации вакциной Pfizer-BNT. Факты и их контекст...

Начну с фактов, из первоисточника – пресс-релиза, опубликованного вчера Норвежским Медицинским Агентством (https://legemiddelverket.no/nyheter/covid-19-vaccination-associated-with-deaths-in-elderly-people-who-are-frail). В течение нескольких дней после 1й инъекции вакцины Pfizer-BNT зарегистрировано 23 летальных исхода. Все среди пациентов старше 80 лет в «домах престарелых» (nursing homes and long-term care facilities). У всех имелся «букет» тяжёлых хронических заболеваний и до вакцинации они были в немощном состоянии (frail). В 13 случаях медицинский анализ завершён и сделан вывод: «нельзя исключить, что нежелательные реакции на вакцину, развивающиеся в первые дни после вакцинации (такие, как лихорадка и рвота), могли способствовать тому, что у пациентов с тяжёлым сопутствующим заболеванием состояние ухудшилось и наступил летальный исход».

Оригинал: «We cannot rule out that adverse reactions to the vaccine occurring within the first days following vaccination (such as fever and nausea) may contribute to more serious course and fatal outcome in patients with severe underlying disease»

То, что состояние ухудшилось, и наступил летальный исход это не столько вывод, сколько констатация. И да, действительно, нельзя исключить, что лихорадка или рвота у тяжёлого немощного больного могут ускорить летальный исход. Но какие выводы из фактов можно сделать? Для этого необходимо учесть контекст. А он следующий:

[belkafoto.livejournal.com]

Сюжет
«Ваш покорный слуга кот» отличается формой повествования, при которой рассказчик — кот, живущий в семье учителя английского языка Сосэки Кусями — описывает события, происходящие с ним самим, перемежая их различными историями из жизни членов семьи и друзей его хозяина, являющихся типичными представителями среднего класса периода Мэйдзи (учителями, учеными, бизнесменами). При этом кот выступает в роли активного наблюдателя: он постоянно следит за происходящим в доме, слушает хозяев и их гостей, дает оценку их репликам, мнениям, поступкам и взглядам[1].

[belkafoto.livejournal.com]

Дэвид Берковиц родился 1 июня 1953 года в Бруклине. Он родился в результате измены Бетти Бродер своему мужу итало-американцу Тони Фолко с женатым мужчиной Джозефом Клейнманом, который поставил ей условие для дальнейших встреч — избавиться от ребёнка. Дэвид стал приёмным сыном бесплодной пары Натана и Перл Берковиц.

Вырос в обстановке тепла и понимания. В школе он был общительным, нормально учился, играл в баскетбол. Однако не мог завести тесные отношения с противоположным полом. В детстве у него развилась пиромания: поджёг в Нью-Йорке более 200 мусорных свалок и пустовавших зданий. Мастурбировал при этом. Все поджоги он записывал в тетради.

Когда Дэвиду было 14 лет, его приёмная мать Перл Берковиц умерла от рака. Для Дэвида это стало тяжёлой трагедией. В 1969 году он с отчимом переехал в другой район Нью-Йорка — Бронкс. Там Натан Берковиц женился второй раз. Всё это не нравилось Дэвиду.

В июне 1971 года он записался в армию. Но, вопреки желанию, его отправили не во Вьетнам, а в Корею. Там Дэвид лишился девственности и заразился гонореей, а также попробовал наркотики и перешёл из иудаизма в христианство, которое даже проповедовал.

Отслужив 3 года, в 1974 году Дэвид вернулся к отчиму-еврею, осудившему его за отказ от иудаизма. Вскоре Дэвид начал самостоятельную жизнь. Он решил разыскать своих настоящих родителей — навёл справки в официальном бюро и нашел свою родную мать, жившую в Лонг-Айленде. Обоих при первой встрече захлестнули бурные эмоции, и вскоре Дэвид стал частым гостем у матери, а также у своей сестры Рослин с её семьёй. С февраля 1974 года Дэвид жил в Нью-Рошелле, откуда съехал через 2 месяца, и перебрался в соседний с Нью-Йорком город Йонкерс, где поселился на Сосновой улице и устроился работать в нью-йоркское почтовое ведомство.

29 июля 1976 года он произвел несколько выстрелов из револьвера Charter Arms Bulldog .44 Special в двух случайно встреченных девушек — 18-летнюю Данну Лориа и её 19-летнюю подругу Джоди Валенте, которые сидели в машине. Данна была убита, Джоди выжила.

23 октября в районе Нью-Йорка Куинс в парке Флашинг-Медоу Берковиц обстрелял 18-летнюю Розмари Куинн и её бойфренда, 20-летнего Карла Денаро. Из пяти выстрелов цели достиг только один, пуля лишь задела молодого человека. Розмари не пострадала.

27 ноября маньяк напал на 16-летнюю Донну Демази и 18-летнюю Джоанну Ломино. Джоанна получила пулю в позвоночник, Донна была ранена в шею. Обе девушки выжили, но Джоанна осталась инвалидом.

30 января 1977 года Берковиц обстрелял 30-летнего Джона Дила и 26-летнюю Кристин Фройнд, сидевших в автомобиле. Джон уцелел, Кристин, раненная в голову, позже умерла в больнице.

Следующей жертвой стала 19-летняя Вирджиния Воскеричян. Вечером 8 марта она была убита выстрелом в голову.

16 апреля в Бронксе Берковиц совершил двойное убийство, застрелив сидевших в автомобиле 18-летнюю Валентину Суриани и 20-летнего Александра Эсо. Девушка погибла сразу, молодой человек умер спустя 2 часа.

Следующее нападение маньяк совершил через 2 месяца, 25 июня. 20-летний Сальваторе Лупо и 17-летняя Джуди Плачидо были обстреляны в машине, но, будучи легко ранены, успели покинуть автомобиль и скрыться. Оба выжили.

31 июля в Бруклине нападению маньяка подверглись 20-летние Бобби Виоланте и Стейси Московиц. Бобби пули перебили зрительный и слуховой нервы, а Стэйси скончалась через двое суток. Это были последние жертвы «Сына Сэма».

[belkafoto.livejournal.com]

Название
Название ленты происходит от одной из шуток фильма: когда один из главных героев интересуется: «Какова на ощупь „третья база“?» (другой вариант перевода: «Какова на ощупь „скамья запасных“?»), ему отвечают: «Как тёплый яблочный пирог». Под «третьей базой» в американском сленге обычно имеют в виду «третью» стадию сексуальных отношений — непосредственное соприкосновение с гениталиями партнёра руками (предыдущие, первая и вторая «базы» — поцелуй и соприкосновение с оголённым телом или эрогенными зонами через одежду, соответственно). Один из героев фильма суёт пальцы в свежеиспеченный пирог, а потом мастурбирует с его помощью, именно поэтому фильм получил такое название

[belkafoto.livejournal.com]

Сюжет
Действие фильма происходит во время Второй мировой войны. Макс — гей, и нацисты отправляют его в концлагерь Дахау. Он пытается отрицать, что он гей, и ему дают жёлтую нашивку, которые давали евреям (в немецких концлагерях каждая группа заключенных носила нашивку определенного цвета: два жёлтых треугольника, символизировавших звезду Давида — евреям, зелёные треугольники — рецидивистам, красные — политическим преступникам, а розовый треугольник — геям, чёрным треугольником отмечались заключенные с антиобщественным поведением, под которое попадали среди прочих также и лесбиянки). В лагере Макс влюбляется в другого заключенного, по имени Хорст, который носит свой розовый треугольник без стеснения. Оба мужчины с помощью любви пытаются хоть как-то забыться от ужасов лагеря.

[belkafoto.livejournal.com]

Джозеф Брюс Исмей был председателем и директором пароходной компании «Уайт Стар Лайн». Желая превзойти конкурентов, Исмей решил создать корабль, отличающийся неповторимой роскошью, и из-за этого приказал уменьшить количество спасательных шлюпок на «Титанике» с 48 до 16.

После спасения с тонущего корабля Исмей подвергся травле со стороны прессы за то, что покинул лайнер, когда на борту еще были женщины и дети. И хотя официальное расследование доказало, что Исмей помог многим пассажирам и сел на свободное место в последней шлюпке, он дожил до конца своих дней с клеймом труса.

Негативный образ Исмея неизменно поддерживается в кинематографе. Исключением не стал и фильм Джеймса Кэмерона. Когда консультант режиссера по истории «Титаника» попросил пересмотреть характер этого героя, ему ответили, что корректировать сценарий не будут ни при каких обстоятельствах, и к тому же именно такого персонажа зрители желают увидеть.

[belkafoto.livejournal.com]

Сюжет

В Бостоне два американца ирландского происхождения братья Коннор и Мерфи МакМанус посещают мессу, где священник упоминает о судьбе Китти Дженовезе. Позже, когда Коннор и Мерфи празднуют с друзьями День святого Патрика, три русских бандита заходят в бар и заявляют, что хотят закрыть паб и захватить землю, на которой он построен. Завязывается драка, в которой русских побили и унизили. На следующее утро двое русских пытаются отомстить Коннору и Мерфи, но братья убивают бандитов в целях самообороны.

Агент ФБР Пол Смекер, назначенный на это дело, обнаруживает, что полиция и местные репортеры видят в братьях МакМанус героев. Двое приходят в полицейский участок, где Смекер их допрашивает. После того, как братья рассказали Смекеру о происшествии, он отказывается выдвигать обвинения и позволяет им провести ночь в камере, чтобы избежать внимания со стороны СМИ. Той ночью братья получили «послание» от Бога, в котором Бог говорит им охотится за злыми людьми, чтобы невинные процветали.

Коннор и Мерфи решают избавить Бостон от зла. Коннор узнает о встрече боссов русского синдиката в отеле. Вооружившись оружием у местного подпольного торговца оружием, братья быстро убивают всех девять русских бандитов. В то время Рокко, друг братьев и мальчик на побегушках у местного босса мафии Джузеппе «Папа Джо» Якаветта, отправили на встречу боссов в качестве пешки. На следующий день Рокко узнает, что его предали, так как послали убить девять русских с помощью револьвера, в котором только шесть патронов. Рокко решает присоединиться к Коннору и Мерфи. Той ночью они выслеживают и убивают Винченцо Липацци, одного из боссов преступной семьи Якаветта.

[belkafoto.livejournal.com]

Аннотация

Талантливый хирург Ник Кавано страшно переживает из-за того, что безумно любимая им красавица Елена не отвечает ему взаимностью. Он заманивает её в свой особняк, надеясь добиться её расположения, но она убегает и попадает прямо под колёса машины, повреждая ноги. Ник спасает ей жизнь в домашней операционной, но при этом ампутирует женщине повреждённые конечности. Позже он лишает свою пленницу и здоровых рук.

Елена — жертва похищения, полностью зависящая от Ника, но при этом она всегда доминирует над своим обожателем в диалогах и высмеивает его недостатки.

Результат действий Ника обнаруживает один из бывших возлюбленных Елены, Рэй. После драки с Рэем Ник просыпается и обнаруживает, что всё это было иллюзией, а сам он находится в больнице, где только что закончили оперировать попавшую в автокатастрофу Елену.

[belkafoto.livejournal.com]

Сюжет
Действие происходит в одном из маленьких городков в Небраске. Реальные события, на которых основан фильм, таковы: Брэндон Тина был трансгендерным мужчиной с самого раннего возраста. Ещё подростком Брэндон представлялся местным девчонкам в Линкольне парнем. Затем он переехал в Фолз-сити, где завоевал репутацию бабника. Брэндон встречался с несколькими местными девчонками, и все они потом описывали его как «идеального джентльмена» и «лучшего друга» из всех, какие у них когда-либо были. Особо тесные отношения у него были с Ланой Тисдел, из-за чего произошёл конфликт с её бывшим возлюбленным, Джоном Лоттером. Когда начали ходить слухи о двусмысленности его пола, Джон и его друг, Марвин Томас Ниссен, представили Брэндона Лане как женщину и затем изнасиловали его. Три дня спустя Брэндона и подругу Ланы — Кэндис нашли на заброшенной ферме застреленными. Лоттер и Ниссен убили и Филиппа ДеВайн, который в тот момент тоже находился в доме.

[belkafoto.livejournal.com]

Министерство культуры Украины запретило показ фильма на территории страны[9][10]:

Фильм «Бруно» режиссёра Л. Чарльза содержит художественно неоправданную демонстрацию половых органов и отношений, гомосексуальных половых актов в откровенно натуралистической форме, показ гомосексуальных извращений, ненормативную лексику, проявления садизма, антисоциального поведения, которое может нанести вред моральному воспитанию граждан.

Сюжет

«Голубого» австрийского обозревателя мод Бруно увольняют из его шоу после того, как он устраивает балаган на Миланской неделе мод. Вместе с ассистентом своего ассистента Лутцем он отправляется в США, чтобы стать суперзвездой. После того, как Бруно срывает тестовые прослушивания, на которых он должен был брать интервью у звёзд реалити-шоу, он пытается добиться известности другими методами. Пытаясь создать какую-нибудь сексуальную видеозапись, Бруно устраивает интервью с американским конгрессменом Роном Полом (не подозревавшим, что «играет» самого себя), которого он перепутал с драг-квин Ру Полом, и пока они ждут устранения технических неполадок, Бруно начинает приставать к Рону, который, разозлившись, уходит, обозвав его «педиком».

Также в его арсенале обнаружились и другие способы «прославиться». Он возомнил из себя «голубя мира» — едет на Ближний Восток и с присущим себе эпатажем пытается помирить евреев и арабов. Там ему пришлось убегать от разъяренных ортодоксов, которые увидели его в мини-секси шортах и еврейской ермолке (шапочке), он пробирался к террористу с просьбой, чтобы его похитили и прославили его.

А на обратном пути в Америку, в Африке он обменивает iPod второй модели на чёрного ребёнка, о чём с гордостью потом рассказывает зрителям ток-шоу. Чёрным зрителям, про чёрного мальчика! И ещё признаётся, что этот мальчик «Настоящий магнит для членов». Всё это сдобрено высокопрофессиональными фотографиями с мальчиком в роли Иисуса на кресте, в джакузи с мужиками, или на фоне пчёл без защитного костюма. Выступление кончается естественным конфликтом, и приёмного ребёнка у него отбирают.

[belkafoto.livejournal.com]

Билл Кейпа (Брюс Уиллис), нью-йоркский психолог, впадает в глубокую депрессию после потери пациентки — она выбросилась в окно прямо во время сеанса. Увидев её труп в зелёном платье в луже крови, он испытывает сильнейший шок, побочным эффектом которого является дальтонизм: герой перестает различать красный цвет. Чтобы прийти в себя, он едет в Лос-Анджелес к своему другу, с которым они вместе учились.

Там он присутствует на групповом сеансе психотерапии, а ночью друга зверски убивают ножом с нанесением множества ножевых ранений. Не без участия полиции Билл Кейпа берётся вести дальше эту группу, так как есть подозрение, что убийцей может быть один из пациентов.

В случайном дорожном инциденте герой знакомится с очаровательной молодой женщиной по имени Роза. У них стремительно развивается роман. Он очарован ею, поскольку она отвечает всем его внутренним желаниям. Героя несколько раз пытаются убить. Кто-то зверски расправляется с одним пациентом из группы.

Постепенно выясняется, что у каждого из группы пациентов (кроме одного подростка Ричи) роман с Розой, которую они знают под именем Бони, и каждый без ума от неё. Герой Уиллиса выясняет, что Ричи давно умер и что у него была сестра по имени Роза…

В итоге оказывается, что старший брат Ричи, доведя его до самоубийства, заставляет Розу играть роль своего младшего брата, попутно творя с ней похабные вещи, так что у неё возникает расстройство личности. Кейпа вытаскивает почти исчезнувшую Розу, которая убивает своего старшего брата, после чего пытается покончить с собой, но Билл её спасает.