лишённая претензий
May. 31st, 2020 08:14 am![[personal profile]](https://www.dreamwidth.org/img/silk/identity/user.png){kind=small}
arbekaлишённая претензий работа
https://filmix.co/drama/34308-uzkaya-gran-the-narrow-margin-1952.html Узкая грань The Narrow Margin
"Как отметила «Нью-Йорк таймс»: «Используя небольшой состав сравнительно неизвестных актёров во главе с Чарльзом Макгроу, Мэри Виндзор и Жаклин Уайт, эта недорогая работа продюсера Стэнли Рубина для студии РКО стала почти что образцом электрического напряжения, повлияв, по крайней мере, технически, на некоторые шедевры экранного триллера. Решительно и твердо исполненная, написанная и поставленная Эрлом Фентоном и Ричардом Флейшером в экономичном стиле, эта лишённая претензий работа приклеит каждого к краешку кресла и докажет, раз и навсегда, что и малое может быть сделано так, что будет стоить многого»[5].
Кинокритик Деннис Шварц назвал фильм «захватывающим, полным саспенса низкобюджетнным криминальным триллером с безошибочной постановкой… Изложенная в быстром темпе, эта плотная детективная история наполнена напряжёнными событиями и содержит прекрасный сюжетный поворот…».
https://filmix.co/drama/34308-uzkaya-gran-the-narrow-margin-1952.html Узкая грань The Narrow Margin
"Как отметила «Нью-Йорк таймс»: «Используя небольшой состав сравнительно неизвестных актёров во главе с Чарльзом Макгроу, Мэри Виндзор и Жаклин Уайт, эта недорогая работа продюсера Стэнли Рубина для студии РКО стала почти что образцом электрического напряжения, повлияв, по крайней мере, технически, на некоторые шедевры экранного триллера. Решительно и твердо исполненная, написанная и поставленная Эрлом Фентоном и Ричардом Флейшером в экономичном стиле, эта лишённая претензий работа приклеит каждого к краешку кресла и докажет, раз и навсегда, что и малое может быть сделано так, что будет стоить многого»[5].
Кинокритик Деннис Шварц назвал фильм «захватывающим, полным саспенса низкобюджетнным криминальным триллером с безошибочной постановкой… Изложенная в быстром темпе, эта плотная детективная история наполнена напряжёнными событиями и содержит прекрасный сюжетный поворот…».
![[identity profile]](https://www.dreamwidth.org/img/silk/identity/openid.png){kind=small}
Richard Fleischer
Date: 2020-05-31 06:49 am (UTC)Ричард Флейшер родился в Бруклине (Нью-Йорк), в семье кинематографиста Макса Флейшера
Скончался в возрасте 89 лет в заведении по уходу за престарелыми деятелями кино и телевидения Motion Picture & Television Country House (Лос-Анджелес). Как сообщали источники, умер во сне от старости[7].
В 1943 году женился на Мэри Диксон. В их семье выросло трое детей[7].
Зрителям запомнилась его своеобразная манера трактовки стандартных жанров и весьма вольное обращение с насилием на экране, что было необычно в 1950-е годы.
Max Fleischer
Date: 2020-05-31 06:52 am (UTC)Флейшер был одним из пионеров анимации и возглавлял компанию Fleischer Studios[en]. Благодаря ему на экранах появились такие персонажи, как Бетти Буп, клоун Коко[en], моряк Попай и Супермен.
Первый реальный конкурент Диснея, Флейшер выпустил несколько полнометражных фильмов, но оказался заложником контракта с компанией Paramount и потерял студию и все права на свои изобретения и мультфильмы.
Макс Флейшер родился в Кракове, в то время принадлежавшем Австро-Венгии, в семье евреев-ашкенази[14][15][к 1]. Он был вторым ребёнком в семье Уильяма и Амелии Флейшеров, на год младше брата Чарли. В 1886 году Уильям Флейшер, австрийский портной и скрипач, эмигрировал в США. Через год, в 1887 году, на борту SS Rotterdam[en] в Нью-Йорк прибыли его жена и дети[16].
После нескольких переездов Флейшеры обосновались в Браунсвилле[en], районе Бруклина, по адресу Пауэлл-стрит, 98 (где обосновалась еврейская диаспора). Здесь родились ещё четыре ребёнка: сыновья Джо, Луис, Дейв и дочь Этель. Отец открыл на Манхэттене ателье, в конце концов обосновавшееся по адресу 46-я Западная улица, 69 (в настоящее время здесь находится Центр Рокфеллера. Ателье специализировалось на пошиве женской одежды для верховой езды. Среди клиентов Уильяма Флейшера были Рокфеллеры, Вандербильты, Асторы и другие богачи[16].
Талант изобретателя Максу Флейшеру передался от отца. В своей работе Уильям Флейшер сделал несколько находок, облегчившим жизнь не только ему, но и другим людям. Например, он придумал съёмные пуговицы для полицейского мундира, которые можно было полировать, не боясь испачкать ткань; а чтобы точно отмерить высоту подола юбки, Флейшер использовал спринцовку, подвижно укреплённую на вертикальном стержне и заполненную мелом[17].
Charles McGraw
Date: 2020-05-31 06:58 am (UTC)«Макгроу играл как главные роли, так и роли второго плана, особенно в фильмах нуар. Его скрипучий, сиплый голос и грубые черты лица привлекали к нему интерес этого стильного жанра
Чарльз Макгроу умер 30 июля 1980 года в возрасте 66 лет, в результате несчастного случая в своём доме в Студио-сити, штат Калифорния. Поскользнувшись в душевой комнате, он упал и разбил стеклянную дверь, порезав себе руку, рана оказалась смертельной. Его прах был развеян над Тихим океаном.
В конце 2007 года Алан К. Роуд написал биографию актёра, изданную под названием «Чарльз Макгроу: биография крутого парня фильма нуар». Книга рассказывает о его частной жизни, включая многолетний брак с женщиной евразийского происхождения, службу в армии во время Второй мировой войны, кинокарьеру и историю его смерти.
Personal life
McGraw married Freda Choy Kitt in 1938.[3] They had a daughter.[2]
Nombre Freda Choy Kitt
Género Femenino
Descripción Freda Choy Kitt was the wife of Charles McGraw.
Fallecimiento Ago 1967 ???
Matrimonio Esposo/a: Charles McGraw
12 de Oct de 1938
no subject
Date: 2020-05-31 07:07 am (UTC)The actor�s real name was Charles Butters, the son of Beatrice Crisp and Francis �Frank� Butters, both of English extraction. The senior Butters worked for B.F. Goodrich, probably as a traveling representative for the tire manufacturer.
In 1938, McGraw married Freda Choy Kitt, whom he met in London while performing in the London production of �Golden Boy.� She was often described as a Parisian hat designer.
Rode says that because of McGraw�s drinking problem, the couple split up in the late 1960s. They remained on good terms but lived separately until divorcing in 1968. Daughter Jill was their only child.
McGraw�s companion in his last years was Millie Black, who had worked in nightclubs and restaurants after having done some film work.
McGraw�s tragic demise came as dramatically as in any script. At 66, he bled to death on July 30, 1980, at his home in Studio City, Calif., after falling through a glass shower door and severing an artery in his arm. Millie Black immediately called 911, but paramedics arrived too late to save McGraw�s life.
no subject
Date: 2020-05-31 07:13 am (UTC)Marriage with Charles McGraw between 12 October 1938 and August 1967 (28 years)
died in August 1967 (48 years ago)
Marie Windsor
Date: 2020-05-31 07:18 am (UTC)Виндзор обучалась актёрскому мастерству у авторитетного русского педагога театра и кино Марии Успенской[1][2], зарабатывая несколько лет на жизнь как телефонный оператор, актриса в театре и на радио, а также статист в кино[3].
Высокий рост Виндзор (175 см) не позволял ей стать партнёршей многих голливудских звёзд мужского пола, которые были сравнительно невысокого роста и чувствовали себя неловко в паре с ней[2]. Проявив немалую настойчивость, Виндзор всё-таки получила постоянную работу, играя «вторые главные роли королевы танцевального зала, напарницы гангстера, шлюхи и экзотической злодейки»[2]. Она часто играла «неверных жён, распутных подружек, лидера женской банды или подружку гангстера, и была настолько убедительна в этих ролях, что часто получала по почте Библии с выделенным в них текстом, описывающим её экранные „грехи“ с предупреждением, что если она не исправится, то попадёт в ад»[5].
Личная жизнь
«В реальной жизни Виндзор была намного более приятной женщиной, чем на экране»[2].
Свернув свою работу на экране в конце 1980-х годов, Виндзор стала уделять намного больше внимания своей большой семье[2], а также занималась живописью и скульптурой.
Виндзор дважды была замужем: в 1946-47 годах — за радиоведущим Тедом Стилом (брак был аннулирован), в 1954 году она вышла замуж за баскетболиста, члена Олимпийской сборной США 1936 года Джека Хаппа, с которым прожила до своей смерти. Она воспитывала пасынка от первого брака и сына от второго брака 1963 года рождения[5].
В последние годы жизни Виндзор страдала от артрита. Она умерла 10 декабря 2000 года, за один день до своего 81-го дня рождения[5].
no subject
Date: 2020-05-31 07:21 am (UTC)Windsor was married briefly to bandleader Ted Steele.[18] They were wed April 21, 1946, in Marysville, Utah.[24] They divorced that same year[19] (an item in a 1953 newspaper column says that the marriage was ended by annulment, not divorce).[25]
Windsor was also a lifelong Mormon.[30]
Windsor died of congestive heart failure on December 10, 2000—one day before her 81st birthday.[19]
Мария Алексеевна Успенская
Date: 2020-05-31 07:26 am (UTC)Мария Успенская родилась в Туле в семье адвоката. Училась вокальному мастерству в Варшаве, некоторое время гастролировала в провинции. В 1917 году Успенская была принята в Московский Художественный театр, где работала под руководством Константина Станиславского[4]. В то же время она дебютировала в кино, появившись в дальнейшем в четырёх немых фильмах.
Во время американских гастролей театра в 1922 году, Мария Успенская решила обосноваться в Нью-Йорке, где в 1929 году, совместно с польским актёром Ричардом Болеславским, основала школу драматического искусства, активно пропагандируя в ней метод Станиславского[5]. Актриса была занята во многих бродвейских постановках, преимущественно в возрастных ролях.
Мария Успенская умерла от инсульта в декабре 1949 года после серьёзных ожогов, полученных во время пожара в своем доме, где она уснула с сигаретой в руке[5][6].
Jacqueline White
Date: 2020-05-31 07:52 am (UTC)Биография
Жаклин появилась в кино в начале 1940-х годов. Первоначально у неё был контракт с компанией «MGM», где ей доставались эпизодическихе роли. Затем она перешла на «RKO», где стала сниматься во второстепенных ролях в фильмах категории «B». Наиболее запоминающейся в то время стала её роль в фильме «Перекрёстный огонь» (1947), в котором она сыграла Мэри Митчелл.
В 1950 году Жаклин вышла замуж за Брюса Андерсона и прекратила съёмки в кино. Вместе с мужем она переехала в Вайоминг, где он занялся нефтяным бизнесом. Во время первой беременности Жаклин вернулась в Лос-Анджелес, где ей была предложена роль в кино и в 1952 году на экраны вышел фильм «Узкая грань», последний и единственный фильм, где она снялась в одной из главных ролей.
Personal life
On November 12, 1948,[3] White married Neal Bruce Anderson in Westwood Hills.[8] She retired from film in 1950. She relocated to Wyoming with her husband, who started an oil business. When she returned to Los Angeles for the birth of her first child, she was spotted in the RKO commissary, visiting friends, by director Richard Fleischer and producer Stanley Rubin, who offered her a co-starring role in The Narrow Margin (1952).[9]
Still active as of 2005, White appears occasionally at film conventions. In 2013, she made an appearance at the annual TCM Film Festival.[9]
After leaving her acting days behind and raising a family, Jacqueline White has four sons and one daughter.[10] Her husband, Bruce, passed away in the year 2000 and White currently resides in Houston, Texas with family.
no subject
Date: 2020-05-31 08:29 am (UTC)В самом общем смысле, есть "правда жизни". Про которую можно сказать, ну, прямо как в кино. И есть "художественная правда". (Ну, прямо как в жизни.)
Очевидно, усилия деятелей искусства направлены на то, чтобы привлечь внимание зрителей. Для чего надо показывать что-то, редко проходящее в "реальности".
Правильно сделанная лента, как ловкий мошенник, не дает возможности анализировать на ходу. Все сомнения приходят после того, как наживку проглотил - отдал час- два своего бесценного времени этому фильму, а не другому.
В фильме "Узкая грань" (The Narrow Margin) так много "ляпов", что даже не будучи полицейским (или автором сценариев) можно считать их по пальцем рук и ног.
Большинство из них объясняются тем, что лента на них и держится.
Кажется элементарным, что для выполнения хитроумного замысла для отвлечения преступников, даму-свидетельницу надо было послать одним поездом (или самолетом), а группу, выполняющую роль приманки, другим. Но фильм тогда рухнет, или сценарий надо перекраивать.
А "правильный" (ну как в жизни) сценарий не дает гарантии, что звезды совпадут и лента будет иметь успех.
.......................
Из "ляпов" другого плана - борьба приоритетов.
Полфильма главный герой сожалеет о погибшем коллеге, но не вякает ни слова, о застреленной агенте полиции. Создатели фильма решили сделать главной героиней только что родившую блондинку, а не характерную рыжеволосую "стерву".
Robert Swink
Date: 2020-05-31 08:32 am (UTC)Born in Rocky Ford, Colorado, Swink and his family moved to Hollywood in 1927. After graduating from North Hollywood High School in 1936, he joined RKO Pictures as an editing apprentice. During World War II, he edited training films for the Army Special Services.[3] His first screen credit was the 1943 comedy short Double Up.
Swink died of a heart attack in Santa Maria, California.
no subject
Date: 2020-05-31 08:35 am (UTC)Компания была организована в октябре 1928 г. путём слияния киностудии Джозефа Кеннеди (Film Booking Offices of America, сокр. FBO) и сети кинотеатров Keith-Albee-Orpheum. Инициатором слияния выступил Дэвид Сарнофф, глава корпорации Radio Corporation of America, в распоряжении которой имелся патент на звуковое кино. Сарнофф планировал использовать студию для разработки этой инновационной технологии.
Репутацию RKO в качестве крупного игрока на кинорынке утвердили полуцветной мюзикл «Рио Рита» (1929) и приключенческий «Кинг-Конг» 1933 года, спродюсированный молодым Селзником. На протяжении 1930-х и 1940-х гг. доля RKO на американском кинорынке колебалась в районе 9-10 %.
Помимо собственного производства, заточенного на недорогие фильмы категории B, студия занималась дистрибуцией фильмов независимых кинопроизводителей. Именно через RKO выходили в национальный прокат работы Уолта Диснея («Белоснежка», «Фантазия») и Фрэнка Капры («Эта прекрасная жизнь»), созданные на принадлежавших им кинокомпаниях.
После приобретения студии эксцентричным миллионером Говардом Хьюзом в 1948 г. предприятие перестало приносить доход, прекратило производство фильмов в 1957 г. и фактически было ликвидировано 2 года спустя. В 1984—91 гг. Walt Disney Company под маркой RKO распространяла фильмы производства собственного подразделения Touchstone Pictures.