![[personal profile]](https://www.dreamwidth.org/img/silk/identity/user.png){kind=small}
arbekaВполне забавно.
Когда утверждается, что "весь мир - театр", это очень похоже на "правду".
"Мы играем роли", утверждают спецы.
С другой стороны, нам кажется, что мы знаем (умеем контролировать), когда мы "играем" и когда - "остаемся самими собой".
..............
Сюжет
"Стареющий актёр Саймон Экслер находится в глубоком духовном и творческом кризисе. После суицидального приступа, случившегося с ним прямо во время спектакля, он решает завершить актёрскую карьеру. Саймон считает, что утратил талант и не может быть по-настоящему убедительным. Более того, ему становится всё труднее различать, когда он играет, а когда остаётся самим собой.
Когда утверждается, что "весь мир - театр", это очень похоже на "правду".
"Мы играем роли", утверждают спецы.
С другой стороны, нам кажется, что мы знаем (умеем контролировать), когда мы "играем" и когда - "остаемся самими собой".
..............
Сюжет
"Стареющий актёр Саймон Экслер находится в глубоком духовном и творческом кризисе. После суицидального приступа, случившегося с ним прямо во время спектакля, он решает завершить актёрскую карьеру. Саймон считает, что утратил талант и не может быть по-настоящему убедительным. Более того, ему становится всё труднее различать, когда он играет, а когда остаётся самим собой.
![[identity profile]](https://www.dreamwidth.org/img/silk/identity/openid.png){kind=small}
без чувств, без вкуса, без всего
Date: 2020-01-27 10:04 am (UTC)no subject
Date: 2020-01-27 12:49 pm (UTC)no subject
Date: 2020-02-27 01:48 pm (UTC)8-ми минутный авангардный мультфильм Рыбчинского не имеет повествовательного сюжета, в нем присутствует лишь концепция замкнутого пространства и наличия множества людей. В небольшой комнате, где зритель может наблюдать лишь три стены (по сути, театральный прием), постепенно появляются герои, выполняющие цикл определенных движений, без какого либо взаимодействия друг с другом. В кульминации количество «жильцов» достигает около 30 человек. Герои не замечают друг друга и не пересекаются на пути.
Для создания такой удивительной короткометражки Рыбчинскому потребовалось сделать более 16 000 раскадровок и с математической точностью соединить все элементы. Как и одноименный танец, «Танго» Рыбчинского — это соответствие движений определённым правилам и направлению, под заданный ритм.
Но вся проблема авангарда в том, что не всегда можно понять суть задуманного автором или, же начать распыляться, задавая вопросы, о том каким образом был сделан тот или иной элемент произведения, сосредотачиваться на изучении техники анимации, забыв о сюжетных и «междустрочных» смыслах этого концепта. Но в любом случае мультфильм Рыбчинского заслуживает должного внимания и уважения, что в плане техники, что в плане творческой задумки и смысловой нагрузки.
В 1983-м году Рыбчинский за свое «Танго» был удостоен премии «Оскар» в номинации «лучшая короткометражная анимационная лента». Рыбчинский, наверняка, запомнил ту ночь надолго, а его историю можно назвать как самую невезучую, случившуюся с победителем. Сначала Кристи МакНикол, объявляя имя победителя, переврала его имя и фамилию, назвав Збигневски Скаем (Zbigniewski Sky). Речь лауреата заглушил оркестр. А получив статуэтку, автор мультфильма решил выйти покурить. Однако охранник не захотел пускать Рыбчинского в аудиторию, приняв его за бродягу, так как тот был одет в дешевый костюм и кроссовки (он не смог позволить себе более лучшую одежду), несмотря на то, что у того в руках была статуэтка «Оскар». Объяснения на ломаном английском с польским акцентом усугубили дело, и охрана решила, что он еще и пьян. Потасовка закончилась тем, что Рыбчинский назвал не пускавшего его охранника «американской свиньей» и дракой, после чего дебошира отвезли в полицейский участок, где тот вынужден был провести ночь, прежде чем выяснились все обстоятельства.
no subject
Date: 2020-02-27 05:37 pm (UTC)Возраст участников: от 7 лет. Предпочтительное количество участников – до 6 человек (для сыпучей анимации – не более 4-х, для пиксиляции – не более 10).
Длительность программы: 1 час 30 минут (съемочный процесс), затем перерыв 1 час на монтаж, после этого - просмотр готового мультфильма.
Съемочный процесс включает:
• Придумывание и обсуждение сюжета
• Создание персонажей и декораций
• Съемка мультфильма – в среднем 200-300 кадров (фотографий)
После просмотра мультфильм записывается на флэшку заказчика.
Длительность готового мультфильма около 2 минут.
Мультфильм может быть выполнен в различных техниках:
• перекладка (рисуем персонажей на бумаге и вырезаем, двигаем вырезанные картинки) – хорошо подходит для тех, кто любит рисовать.
• пластилиновая анимация (лепим из пластилина) – хорошо подходит для тех, кто любит лепить. Может быть плоской (как перекладка) и объемной (как кукольная анимация)
• предметная анимация (используем готовые игрушки: лего, кубики, человечки, машинки) – позволяет оживить любимые игрушки, подходит для тех, кто любит строить и конструировать, и для тех, кто не очень любит рисовать.
• сыпучая анимация (рисуем сыпучими материалами – крупы, манка, кофе) – от 10 лет, не более 4 участников! Очень красивая, но достаточно камерная техника, требует особой кропотливости и усидчивости.
• пиксиляция (анимация с присутствием в кадре самих участников, дает возможность делать различные трюки – оживление предметов, превращения, прохождение сквозь стену, полеты и т.п.) Может участвовать до 10 человек (большее количество участников - обсуждаемо). Необходимо хорошее освещение в помещении, где происходит съемка, или возможность снимать на улице.
Техники могут смешанными, что вы увидите в готовых мультфильмах ниже.
Необходимо заранее выбрать тему мультфильма, исходя из интересов участников. Примерные темы (можно предложить свою не из списка):
• Космос
• Насекомые
• Звери
• Машины
• Роботы
• Город
• Феи
• Бабочки
• День рождения (ролик-поздравление именинника)
• Время года (на выбор)
no subject
Date: 2020-02-27 05:40 pm (UTC)МОНТАЖ.
Давайте сразу договоримся, я совсем не работала пока со звуком, я просто подбираю подходящую по настроению музыку, поэтому про озвучку спрашивать что-либо у меня бесполезно.
Мультфильм из фотографий можно делать в любой монтажной программе (программе для работы с видео). Почти у всех на компьютере сразу есть Windows Movie Maker (далее - Муви), я расскажу про него и про Sony Vegas (далее Вегас), которым сейчас пользуюсь. Все остальные, в общем и целом, работают по аналогии.
Первым делом вы загружаете все фотографии в компьютер и складываете в отдельную папку. Потом открываете редактор для работы с фотографиями, который позволяет пакетные преобразования, и делаете фотографии нужного размера (если сразу не сделали) и переименовываете, чтобы все файлы имели порядковые номера, идущие подряд (для Муви это необязательно, для Вегаса и остальных - обязательно).
Потом вы открываете вашу монтажную программу, на видео дорожку кладете вашу последовательность фотографий, установив нужную скорость, на аудио дорожку - подходящую музыку, сохраняете файл и гордо всем показываете. Ура!
no subject
Date: 2020-02-27 05:41 pm (UTC)Начнем с Муви.
Открываете программу, импортируете ваши фотографии.
Устанавливаете скорость смены кадров, заходите в "сервис" потом "Параметры".
Надо выбрать продолжительность изображения 0,125 и продолжительность перехода 0,25
Теперь о Вегасе. В целом, почти тоже самое, некоторые важные моменты
Открываем программу, нажимаем "Файл" и "Свойства"
no subject
Date: 2020-02-27 06:47 pm (UTC)Основные различия между видеокамерами, которые мы будем использовать при классификации, — это тип носителя видео, формат записи видео и размер кадра полученного видео (стандартное или высокое разрешение).
Типы носителей видео
Самая простая часть в нашей классификации связана с типами носителей видео, которые в современных цифровых видеокамерах представлены кассетами miniDV, дисками DVD, жесткими дисками (HDD) и flash-карточками. Останавливаясь на каждом из этих типов в отдельности, можно отметить, что кассета до сих пор является бесспорным лидером по соотношению емкость/цена, на одну кассету miniDV можно записать 60 минут (около 13 ГБ) цифрового видео, а стоит она около 100-150 рублей.
И сразу хочется развеять один миф, который порой приходится слышать от не очень сведущих людей и который заключается в том, что на кассету записывается «полуцифровая информация» (объяснение этого «термина» оставим на совести его изобретателей). На самом деле, в цифровой видеокамере на кассету пишется чисто цифровая информация, не отличающаяся в этом плане от той, что пишется на DVD или жесткий диск. Главным недостатком кассеты, как носителя цифрового видео, является невозможность прямого доступа к любому участку видео; чтобы просмотреть ваше видео не с самого начала, вам придется воспользоваться перемоткой, что занимает некоторое время и расходует ресурс лентопротяжного механизма. Но, с другой стороны, ничто не мешает «сбросить» видео с кассеты на жесткий диск компьютера, и, таким образом, решить эту проблему. Правда, тут проявляется еще один недостаток кассеты — перенос видео на компьютер идет в режиме реального времени, то есть, чтобы перенести на компьютер час записанного видео вам понадобится ровно... один час. Описанные выше объективные недостатки (невозможность прямого доступа и относительно большое время, затрачиваемое на перенос записанного видео с видеокамеры на компьютер), а также выдуманный «недостаток» насчет «полуцифрового видео» (он проявляется в разных формах, но всегда сводится к стойкому представлению о кассете как о «не цифровом» носителе), обуславливает стойкую тенденцию, проявляющуюся в потере интереса все большего и большего числа покупателей к моделям видеокамер, использующих кассету.
А альтернатива? Она состоит в моделях видеокамер, использующих для записи видео диски DVD и HDD, а также flash-карточки. Они, разумеется, поддерживают прямой доступ к любому участку записанного видео, да и скорость копирования этого видео на компьютер ограничена только возможностями носителя видео (скоростью чтения) и скоростью интерфейса (чаще всего — USB 2.0). Правда, по соотношению емкость/цена они сильно проигрывают кассете miniDV.
no subject
Date: 2020-02-27 06:50 pm (UTC)Прежде всего, надо отметить, что все без исключения современные цифровые видеокамеры используют те или иные алгоритмы сжатия, компрессии исходного видео, и «формат записи» как раз характеризует используемые алгоритмы сжатия. Посмотрим, какие форматы записи встречаются сегодня в цифровых видеокамерах стандартного разрешения, о видеокамерах высокого разрешения мы поговорим особо, несколько позже.
DV — формат видео с покадровой компрессией (сжатием), то есть каждый кадр видео сжимается индивидуально. При этом коэффициент компрессии может быть переменным в пределах одного кадра — сложные для сжатия области картинки сжимаются с меньшим коэффициентом компрессии, а простые — с большим. При этом общий коэффициент компрессии для всего кадра остается постоянным (5:1). Результирующий поток для видео составляет примерно 25 Мбит/с. Размер кадра DV фиксирован и составляет (для стандарта PAL) 720х576 точек. Этот формат используется в видеокамерах miniDV, а запись видео, соответственно, производится на кассеты miniDV.
Преимуществами этого формата являются наилучшее на сегодняшний день качество видео стандартного разрешения и наибольшее, по сравнению с другими форматами, удобство редактирования, связанное с минимальными потерями качества видео при «рекомпрессии» (расжатие — редактирование: наложение эффектов, титров, переходов — повторное сжатие видео).
MPEG-2 — формат видео с так называемой межкадровой компрессией. При сжатии видео в этом формате сначала выбираются так называемые ключевые кадры — они сжимаются примерно так же, как это делалось в формате DV. Но ключевые кадры составляют лишь небольшую часть всех кадров сжимаемого видео, а остальные кадры сжимаются по другому алгоритму. Сжимается не сам кадр, а различия между кадрами.
no subject
Date: 2020-02-27 06:53 pm (UTC)Но тут есть и обратная сторона — во-первых, кодирование/декодирование в MPEG-2 требует больших аппаратных ресурсов, поскольку сам процесс кодирования гораздо более сложен, нежели кодирование в DV. Bo-вторых, при перекодировании (например, при редактировании видео, записанного в MPEG-2) потери в качестве на рекомпрессию будут больше, нежели у DV — следствие опять-таки более сложного алгоритма кодирования и большего коэффициента компрессии. То есть, MPEG-2 менее удобен для редактирования, нежели DV. И, наконец, в-третьих, MPEG-2 обеспечивает сравнимое с DV качество при гораздо большем коэффициенте сжатия только для относительно статичной картинки. В этом случае изменения от кадра к кадру малы, и межкадровое сжатие MPEG-2 работает хорошо. Но на динамичных сценах, где изменение от кадра к кадру велико, качество межкадровой компрессии MPEG2 может значительно уступать качеству покадровой компрессии DV (вам наверняка приходилось наблюдать «квадраты» на некачественно закодированном DVD).
Этот формат применяется в DVD и HDD-видеокамерах, а также во flash-видеокамерах стандартного разрешения. Размер кадра, как и в формате DV, составляет 720х576 точек (исключение — видеокамеры Panasonic, у которых этот размер равен 704х576 точек).
no subject
Date: 2020-02-27 06:56 pm (UTC)Видео высокого разрешения (далее, HD-видео, от англ. High Definition — высокая четкость) уверенно входит в нашу жизнь. Его распространению способствует увеличивающаяся популярность ЖК и плазменных телевизоров с большой диагональю, на которых видео стандартного разрешения смотрится уже «не очень». И если еще два года назад все бытовые HD-видеокамеры были представлены одной моделью — Sony HDR-HC1E, то сегодня все основные производители видеокамер (Sony, Panasonic, Canon, JVC) выпускают и постоянно расширяют свои линейки HD-видеокамер. Но при всем разнообразии моделей львиную долю на рынке бытовых видеокамер занимают только два формата видео высокого разрешения: HDV и AVCHD, к рассмотрению которых мы сейчас и перейдем.
HDV — формат HD-видео, первым проникший на бытовой рынок (именно в этом формате снимала вышеупомянутая Sony HC1). Перед разработчиками стандарта HDV стояла задача, во-первых, значительно увеличить разрешение финального видео по сравнению с видео стандартного разрешения, а во-вторых, оставить величину видеопотока сравнимой с той, что мы имеем в формате DV, это дало бы возможность записывать HD-видео на те же кассеты miniDV, не жертвуя при этом временем съемки на одну кассету. Для решения этой задачи разработчики стандарта HDV (в качестве которых выступили Sony, Canon, JVC и Sharp) использовали уже знакомый нам формат компрессии MPEG-2. При этом величина видеопотока осталась такой же, как и для DV, — 25 Мбит/с. Это было достигнуто, помимо использования более высокой степени компрессии, с помощью анаморфного преобразования. Его суть в том, что первоначальный кадр, имеющий размер 1920х1080 точек, перед записью на ленту, помимо прочего, еще и сжимается по горизонтали до 1440 точек, так что размер кадра готового видео составляет 1440х1080 и оно «сплюснуто» по горизонтали, его пропорции нарушены. При воспроизведении такого видео устройство воспроизведения (например, программа-плеер на компьютере или сама видеокамера в режиме воспроизведения) производит обратное преобразование 1440->1920, восстанавливая при этом нарушенные пропорции. Анаморфное преобразование позволяет «уложиться» в поток 25 Мбит/с, не прибегая к «запредельным» коэффициентам компрессии, а значит, сохраняя высокое качество видео. А оборотной стороной его использования является сниженное горизонтальное разрешение, информация, потерянная во время преобразования 1920->1440, при обратном преобразовании уже не восстанавливается. Остальные характеристики формата: чересстрочное видео с размером кадра 1920х1080 (1080i, i — interlaced, чересстрочное), форматное соотношение 16:9, видеопоток в 25 Мбит/с, формат компрессии MPEG-2, носитель видео — кассета miniDV.
no subject
Date: 2020-02-27 06:59 pm (UTC)no subject
Date: 2020-02-27 07:01 pm (UTC)no subject
Date: 2020-02-27 07:31 pm (UTC)В этой части статьи мы поговорим о том, какие характеристики современных видеокамер стоит принимать во внимание при выборе, а также постараемся ответить на наиболее часто возникающие при этом вопросы.
Во-первых, нам надо ответить на вопрос: «А нужна ли мне видеокамера высокого разрешения или будет достаточно видеокамеры стандартного разрешения?» Ответ на этот вопрос зависит от имеющегося у вас (или планируемого к приобретению) оборудования для просмотра.
Ведь если вы хотите смотреть свое видео на обычном телевизоре с диагональю 21”, то можно с уверенностью сказать, что HD-видеокамера для вас будет бесполезным приобретением, все прелести видео высокой четкости будут «убиты» несоответствующим ему устройством просмотра. Более того, нет особого смысла смотреть HD-видео на обычных ТВ с диагоналями до 29” включительно — особой разницы по сравнению с видео стандартного разрешения вы не увидите. Другое дело, если вы имеете ЖК или плазменный ТВ с относительно большой диагональю — тут видео высокой четкости и раскрывает свои преимущества.
no subject
Date: 2020-02-27 07:35 pm (UTC)no subject
Date: 2020-02-27 07:45 pm (UTC)В-третьих, еще один короткий вопрос, который часто приходится слышать в конференциях, посвященных цифровому видео, - «Какие видеокамеры лучше, Sony или Panasonic (Canon, JVC)?» Ответ прост — надо смотреть не на производителя, а на конкретную модель видеокамеры. У каждого из основных производителей бывают как удачные, так и не очень удачные модели, так что название фирмы не может являться критерием правильного выбора.
Поскольку мы заговорили о матрицах, то надо упомянуть технологию, которая, в частности, применяется в видеокамерах высокой четкости, и на название которой вы обязательно наткнетесь при выборе такой видеокамеры: Pixel Shift (сдвиг пикселей — англ.). Использование этой технологии обусловлено тем, что для видео высокой четкости необходимо большое количество пикселей на матрице (матрицах) видеокамеры. Действительно, полный кадр 1920х1080 — это более чем 2 Мп. (мегапикселя, мегапиксель — миллион пикселей). Но при этом производители, идя по пути миниатюризации, не хотят увеличивать размеры матриц. А это значит, что размер одного пикселя уменьшается, что приводит к уменьшению чувствительности видеокамеры, её способности снимать в условиях недостатка света. То есть возникает дилемма: либо мы хотим высокую четкость, но при этом мы должны пожертвовать чувствительностью, либо мы хотим сохранить приемлемую чувствительность, но тогда нам придется пожертвовать четкостью. На преодоление (хотя бы частичное) этой дилеммы и направлена вышеупомянутая технология. Она применяется в трехматричных системах и заключается в том, что «зеленая» матрица в трехматричной системе сдвигается на полпикселя по горизонтали и вертикали относительно «красной» и «синей» матриц. При этом каждый реальный пиксель как бы делится на четыре части, так что общее число образующихся эффективных «подпикселей» оказывается в четыре раза больше, чем число реальных пикселей. Для построения Full HD видеокадра (1920х1080) в такой системе достаточно матриц с 960х540 реальными пикселями. При этом размер реального пикселя остается достаточно большим, а значит, тут не страдает чувствительность!
Наша проблема решена?! Не совсем так. Хотя использование этой технологии и позволяет увеличить разрешение, но увеличивается оно отнюдь не в четыре раза, а гораздо меньше. Так что, хотя картинка и получается размером 1920х1080, её реальная четкость заметно меньше. Технологию сдвига пикселей используют в своих бытовых HD-видеокамерах такие производители, как Panasonic и JVC, в то время как Sony и Canon для построения картинки высокого разрешения предпочитают использовать честные 2 Мп на одной относительно большой матрице. А следствие таких различных подходов вполне предсказуемо — картинка с видеокамер Sony и Canon четче (особенно это справедливо в отношении хита 2007 года — видеокамеры Canon HV20), в то время как видеокамеры Panasonic обеспечивают лучшую чувствительность.
Еще одним вопросом, который часто задается в процессе выбора видеокамеры, является вопрос о том, какой тип стабилизатора предпочесть — электронный (цифровой) или оптический. Как известно, на современных бытовых камерах встречаются оба типа стабилизации изображения (компенсации дрожания камеры, и, соответственно, изображения, которое особенно заметно при съемке с рук на средних и больших значениях зума). В чем разница между этими двумя типами стабилизации, каковы достоинства и недостатки каждого из них?
no subject
Date: 2020-02-27 07:55 pm (UTC)При использовании оптического стабилизатора матрица не участвует в процессе стабилизации, стабилизация осуществляется на уровне оптической системы, с помощью линз и гироскопов (и, конечно, управляющей электроники, но она не связана с матрицей). То есть на матрицу изображение приходит уже после стабилизации, и для формирования картинки можно использовать всю площадь матрицы. Таким образом, при оптической стабилизации влияние стабилизатора на получение и обработку изображения минимально, что является несомненным плюсом этого способа.
Что выбрать? Очевидно, что по возможности приоритет надо отдавать оптической стабилизации, как дающей лучшее качество. На рынке появляется все большее и большее число бытовых видеокамер, оснащенных оптическими стабилизаторами, так что возможности для такого выбора есть.
no subject
Date: 2020-02-27 07:58 pm (UTC)И последнее, о чем хотелось бы сказать в конце этой статьи, — о фоторежиме современных видеокамер. Тут приходится признать, что качество фотографий, полученных с помощью этого фоторежима, значительно уступает качеству фотографий современных цифровых фотоаппаратов. Так что, если вы хотите использовать фоторежим видеокамеры (пусть даже лучший в своем классе) в качестве замены «цифрофотика», то тут вас может ожидать великое разочарование. Видеокамера с фоторежимом может сгодиться для подстраховки, когда цифрового фотоаппарата по каким-либо причинам не окажется под рукой, но она вряд ли сгодится для его полной замены.
no subject
Date: 2020-02-27 08:53 pm (UTC)Присутствует практически на любой видеокамере, обычно красного цвета. Что следует помнить об этой кнопке? То, что временем реакции она несколько отличается от спускового крючка автомата. Запаздывание между моментами, когда вы нажимаете эту кнопку и тем, как на пленку начнут писаться первые кадры информации, составляет около половины секунды (у разных моделей по-разному), а поэтому:
не стоит даже пытаться отснять важный момент непосредственно с его самого-самого начала. Гораздо спокойнее найти этот момент впоследствии, при монтаже: уверяю, в наше время это не так сложно, как может показаться. Риск потерять самые важные кадры слишком велик. Начинайте съемку за несколько секунд до предполагаемого события. Например, открывание бутылки с шампанским стоит начать снимать, как только человек дотронулся до проволочного фиксатора, иначе вы рискуете получить на видео только эхо восторженных воплей, да остатки пены на обоях и одежде.
no subject
Date: 2020-02-27 08:55 pm (UTC)Регулирует экспозицию — количество света, попадающего в камеру. Очень важный параметр, с которого и начинаются сложности. Яркость картинки в фотоаппарате и видеокамере можно (здесь и далее — можно теоретически, так как далеко не все производители любительских видеокамер дают пользователю возможность вмешиваться в настройки) регулировать тремя параметрами. Это:
степень открытости диафрагмы (лепестки, которые находятся в объективе и регулируют количество света, попадающего на матрицу);
выдержка (значение времени, в течение которого ячейки матрицы заряжаются попадающим светом). Обычно, как следует из формата записи (в европейской системе PAL, пишется 25 кадров в секунду, каждый из которых состоит из двух полукадров, т.е. отдельно пишущихся четные и нечетные строки) не может быть больше чем 1/50 секунды), и за редким исключением (съемка спортивных событий или каких-либо стремительных процессов в познавательных целях) не стоит делать меньше (обычно говорят «короче», "короткая выдержка").
усиление. Сигнал, попавший на матрицу, дополнительно усиливается процессором камеры. В фотоаппаратах усилением заведует режим ISO (якобы светочувствительность якобы пленки), у нас же, если камера дает такую возможность, пользователь может регулировать усиление в децибелах. Усиление сигнала — вынужденная мера, обусловленная тем, что чувствительность матриц гораздо ниже чувствительности человеческого глаза, и конечно не является панацеей от недостатка света. Чем больше усиление - тем больше на картинке появляется т.н. шумов — картинка размывается, словно в помещении вдруг началась песчаная буря: цвета становятся нечеткими, а контуры предметов расплывчатыми.
Как написано выше, обычно бытовая видеокамера не дает пользователю возможности самостоятельно выбирать значения диафрагмы, выдержки и усиления (обычно такие опции встречаются только у самых продвинутых любительских камер и являются обязательными для полу-про и выше), но регулировать именно общую экспозицию пользователь может. Именно этим я и советую заняться самостоятельно, не полагаясь на автомат. Почему? Сейчас объясню.
Автоматическая экспозиция современных камер устроена по очень простому принципу — общая картинка, если смешать все цвета, должна быть серой, т.е. не белой и не черной, а ровно посредине. Серой.
no subject
Date: 2020-02-27 09:00 pm (UTC)С одной стороны, мы видим, что на картинках, вроде бы, количества света — в самый раз, а с другой — если картинки размыть, то первый кадр получился темным, а второй — светлым. Какими же ориентирами руководствоваться при установке экспозиции вручную?
Вот о выставлении экспозиции вручную мы и поговорим. Все приведенные выше иллюстрации призваны показать важность одного из главных правил видеосъемки: мерилом экспозиции в кадре является освещенность главного объекта. А главным объектом в кадре в подавляющем большинстве случаев является человеческое лицо, поэтому выставлять экспозицию (т.е. регулировать яркость получаемой картинки) следует именно по человеческому лицу.
Реальных случаев, где имеет смысл полностью довериться автомату экспозиции в надежде получить хороший кадр, я назвать не могу. Даже если вы найдете такую сцену, где ваши вкусы полностью совпадают с настройками автоэкспозиции, всегда есть вероятность того, что в кадре возникнет посторонний предмет, который заставит автомат экспозиции среагировать. Получим видимый скачок яркости. Характерный пример: вы снимаете в помещении, рядом срабатывает вспышка фотоаппарата. Автоэкспозиция тут же среагирует на вспышку — скачком уберет чувствительность камеры, и мы сразу после вспышки увидим, на несколько кадров, ощутимо потемневшую картинку. Камера «моргнула». При ручном режиме вспышка, конечно, будет видна, но последующего потемнения мы не увидим.
После включения камеры сразу фиксируйте экспозицию и устанавливайте ее, как вам удобно. Чтобы автомат экспозиции начал выдавать неприятные зрителю скачки яркости, порой достаточно просто войти в кадр человеку в светлой или темной одежде, чтобы кто-то закрыл яркий источник света (прошел перед окном, например), и т.д.
no subject
Date: 2020-02-27 09:10 pm (UTC)Как альтернативу этой функции, нередко производители предлагают пользователю облегченный вариант — две кнопки Spotlight и Backlight. Эти режимы съемки предполагают другие алгоритмы работы автоэкспозиции.
Режим Spotlight подходит для съемок таких кадров, как сделанный выше кадр рок-концерта. Ошибка автоэкспозиции как раз в том и была, что камера не различала — где музыкант, а где сцена, и пыталась добиться картинки, где яркие и темные цвета уравновешивались бы. В режиме Spotlight экспозиция будет выставляться таким образом, чтобы ни один, сколько нибудь большой участок кадра не был пересвечен.
Режим Backlight наоборот, предназначен для таких съемок, как портрет на фоне неба. Ни один сколь-нибудь значительный участок картинки не будет темным. Иногда такой режим носит название «Снег и песок» , действительно, экспозиция в таком режиме при съемке в снегу, где все вокруг белым-бело, будет работать ощутимо корректнее.
Эти функции, разумеется, не заменят ручной экспозиции, и если вам нужен действительно качественный результат, я их использовать не советую (опять же, при любом изменении картинки автомат будет давать неприятный для глаз скачок), но для непрофессиональной съемки уже использование этих режимов — большой плюс.
На некоторых видеокамерах, наоборот, пользователю дана возможность регулировать состояние экспозиции более продвинутыми способами. Например, отдельно управляя степенью открытия диафрагмы (IRIS) и выдержкой (SHUTTER), или предоставляя пользователю режимы приоритета диафрагмы (Av) или приоритета выдержки (Tv). Смысл этих режимов — дать пользователю контроль не только за экспозицией, но и получить дополнительный «тюнинг» картинки, например, выудить дополнительную четкость деталей во время съемки быстрых спортивных событий (режим приоритета выдержки, в котором выдержка выставляется максимально короткой, или режим «Sport») или добиться «киношного» размытия заднего фона за главным объектом.
Цифровой формат записи, по сравнению с кинопленкой, наряду со многими удобствами, несет для пользователя и несколько подвохов. Один из них — пересвеченные кадры очень трудно, а зачастую и невозможно исправить. Если вы не знаете, как точно отрегулировать экспозицию в данной сцене — лучше недосветить, чем пересветить, недосвет гораздо легче «поддается лечению» при монтаже.
no subject
Date: 2020-02-27 09:21 pm (UTC)Я советую вам переходить в режим ручной фокусировки, когда:
съемка производится в плохо освещенном помещении. Во-первых, максимально открывается диафрагма для того, чтобы на матрицу попадало больше света, а это ведет к уменьшению глубины резкости, и риску с этой самой резкости сбиться. Во-вторых, сам механизм автофокусировки оценивает свою деятельность по тому, насколько велика разница между самыми яркими и самыми темными участками картинки, насколько резки между ними переходы. В темном помещении эта разница очень незначительна, и камера начинает елозить фокусом, пытаясь найти положение, в котором эта разница станет хоть чуть заметнее, или наоборот, не увидит потерю фокуса;
съемка производится на максимальном увеличении. Свойство объективов — при максимальном увеличении глубина резкости уменьшается, это приведет к возрастанию вероятности ошибки автофокуса;
съемка объектов с ярким задним фоном или на фоне огней. Это еще один способ получить ошибку автофокуса. Освещенный задний фон дает камере прекрасную возможность достойно выполнить алгоритм автофокусировки — навестись на задний фон, оставив не в фокусе главный для нас объект. Все правильно, освещенный задник дает как раз самые резкие переходы;
когда вы желаете воспользоваться игрой резкости для придания дополнительной выразительности своим кадрам.
Кнопка или переключатель WHITE BALANCE
Способность человеческого глаза адаптироваться к любым, самым сложным условиям освещения до сих пор недоступна видеокамерам. Когда видеокамера попадает в такие сложные условия, она начинает выдавать ошибки. Про фокус и экспозицию мы уже поговорили, теперь поговорим о так называемом Балансе Белого Цвета, он же White Balance или WB.
Посмотрите на приведенную ниже картинку. Ну да, разумеется, цвет лампы накаливания желтит, мы это знаем. Но это не мешает нам чувствовать себя в таком помещении уютно. Однако, при рассматривании такой картинки на телевизоре, желто-рыжие тона кидаются нам в глаза.
Дело в том, что человеческая психика легко делает коррекцию, и в наше сознание попадает уже подправленная картинка. Присмотритесь повнимательнее. Где вы видели воспетый поэтами «голубой лунный свет» или действительно «жемчужную улыбку»? Лучше всего, на мой взгляд, ситуацию описал такой далекий от видео человек, как Карлос Кастанеда: человек с детства приучается к раз и навсегда придуманной человечеством картине мира, любая визуальная информация перехватывается подсознанием, и вместо реальной картины зритель получает уже подкорректированную. Камера же лишена таких штампов, и белая рубашка, залитая желтым светом лампы накаливания, будет показана желтоватой. Возникает парадокс — мы знаем, что рубашка белая, а видим на экране, что рубашка желтоватая. И лица желтоватые, и вообще все в тяжелых желтовато-красноватых тонах. То, что показывает нам экран телевизора, воспринимается психикой без всякой коррекции.
Что надо сделать, чтобы камера воспринимала картинку так же, как и мы? Да просто объяснить ей, какой цвет в этих конкретных условиях считать белым, так же как это делает наша психика. После этого многое становится на свои места:
no subject
Date: 2020-02-27 09:26 pm (UTC)Пресет Outdoor. Обычно может обозначаться иконкой с символическим изображением солнышка. Предназначен для съемки под открытым небом, вне помещений. Специалист расскажет вам, что в среде профессионалов его еще называют «5 500». Это означает (из курса физики), что идеально черное тело, нагретое до 5500 градусов по Кельвину, даст именно такой свет. В принципе логично, если вспомнить что температура поверхности Солнца, по уверениям астрономов — около 6 000 градусов по Цельсию. Сравнив картинку, которую дает автомат камеры на улице, с кадрами, получаемыми там же при использовании этого пресета, вы, скорее всего, обнаружите, что, например, человеческая кожа приобрела более естественный оттенок. Не говоря уже о фиксированном тоне на протяжении всей съемки, который позволит нам переставлять кадры при монтаже.
no subject
Date: 2020-02-27 09:28 pm (UTC)Ручная настройка Баланса Белого Manual WB. В меню видеокамер этот режим обозначают такой вот на первый взгляд непонятной иконкой.
no subject
Date: 2020-02-27 09:31 pm (UTC)...можно навести камеру как можно более широким углом просто на предстоящую сцену, стараясь только, чтобы в кадр не попало однородных цветных поверхностей и также нажать функциональную клавишу. Результат во многих случаях будет хорошим, а баланс не будет «гулять», как на автомате. Ведь камера постарается воспринять весь окружающий свет как не холодный и не теплый, а это при разнообразии цветов послужит залогом того, что оттенки будут как минимум сочными.
Единственный случай, когда придется положиться на автомат — это когда съемка происходит в помещении, где освещение смешанное - свет из окна заливает половину комнаты, но лампы включены. Мое вам сочувствие, предстоит много работы по выправлению картинки при монтаже, если вы не сможете добиться того, чтобы шторы были затворены или свет погашен.
После освоения основных приемов с камерой, желательно будет поэкспериментировать с этой настройкой: отбивать WB не по белому листку, а по слегка окрашенному в какой либо тон. Камера будет стараться придать картинке обратный оттенок.
В художественных целях иногда имеет смысл «заваливать баланс», т.е. умышленно вносить искажения, добиваясь какого-либо оттенка. Например, в помещении, освещенном свечами и пламенем из камина, отстроив баланс по листочку, мы не получим восхитительного оттенка старой бумаги и свечей. В общем, подходите к формированию картинки не сухо «по-учебнику», а творчески.
no subject
Date: 2020-02-27 09:38 pm (UTC)Недосягаемая мечта фотографов. Легким движением сменить увеличение в 10-20 раз — такой объектив для фотоаппарата стоит как хороший автомобиль и размерами похож на переносной ракетный комплекс. А у нас, пожалуйста. Вжик — и готово. Но не спешите обольщаться. У фотографов ощутимо больше разрешение их снимков, естественнее цветопередача, обычно меньшая глубина резкости. Все это — следствие того, что матрицы фотокамер значительно больше наших. А теперь самое главное.
Все рассмотренные выше настройки камеры имели аналог человеческого восприятия. Мы адаптируемся к яркости и цветности наблюдаемой картинки, сосредотачиваем свое внимание на том или ином предмете. А вот приближать взглядом мы не умеем. Поэтому старайтесь во время записи не использовать этот прием без крайней необходимости. Все трансфокации (приближения-удаления) очень желательно при монтаже вырезать. Присмотритесь к нормально сделанным кинофильмам — за редчайшим исключением вы там такого приема не увидите. Противоестественно-с.
Если вы производите репортажную съемку, и нет никакой возможности не воспользоваться этим приемом (постоянно надо показывать зрителю то детали, то пространство, на котором происходит действо) — не надо «елозить туда-сюда» слишком часто, необходимо выждать около 5-10 секунд без всякого движения, и только после этого совершать обратное действие.
Наезд и отъезд не так режет глаз, если производится с одновременным поворотом камеры вправо или влево (вверх-вниз), иначе т.н. «панорамированием». Пользуйтесь этим приемом, если без трансфокаций никак.
Трансфокация скорее предназначена для удобства кадрирования картинки нужным нам образом до записи, чем для попыток показать зрителю бесконечные наезды и отъезды. Показываем, что происходит, а не как мы это снимали. Следует критически относиться к своим способностям удержать камеру с большим (больше 5Х) зумом какое-то время хоть сколько-нибудь ровно. Увы, будь вы хоть Ворошиловский стрелок, у зрителя, воспитанного на кинокартинах или телевизионных шоу, снятых с помощью кранов и рельсов, дрожание ваших записей, снятых на большом увеличении без дополнительных устройств (упора, штатива, стэдикама) будет вызывать раздражение и отторжение. Лучше подойти поближе или поискать дополнительный упор для стабилизации камеры, принципы стрельбы и видеосъемки тут схожи.
no subject
Date: 2020-02-27 09:44 pm (UTC)Цифровой стабилизатор (EIS), кроме существенной дешевизны, обладает и многими недостатками. Во-первых, ему трудно распознать, когда пользователь решил провести панорамирование, и происходит «залипание» картинки с неизбежной расплатой — резким сдергиванием, во-вторых, он легко ошибается при появлении в кадре каких-либо ярких объектов (например, искр от фейерверка) и может стараться сдвинуть ось даже неподвижной камеры. Разумеется, уменьшается четкость картинки (за счет ее растягивания). Кроме того, использование такого стабилизатора в плохо освещенном помещении (а таких съемок в быту очень много, уверяю) дает дополнительные шумы.
Я не призываю отказываться от его использования совсем, но знать особенности его применения вы должны, чтобы иметь возможность всегда выбрать меньшее из зол.
Но и оптический стабилизатор имеет свои недостатки (именно поэтому подавляющее большинство профессиональной техники выпускается без него). Это уменьшение четкости картинки, непредсказуемость поведения при панорамировании. Хотя, в бытовых условиях, случаи, когда стоит отказываться от использования оптического стабилизатора, практически исключены, ну разве что для попытки сэкономить разряженный аккумулятор (стабилизатор отъедает немаленький процент энергии).
no subject
Date: 2020-02-27 09:52 pm (UTC)Нетушки. У нас несколько другая конечная задача — не голова лося над камином, и не кубок «За меткую стрельбу» на полке. Картинка должна быть осмысленной, у зрителя не должно оставаться никаких сомнений в том, что он видит. Любое событие или объект в кадре должен успеть разглядеть (и осознать что он видит) даже самый тугодумный зритель.
Не ассоциируйте кадр с выстрелом, это совсем не так. Кадр — это слово, или небольшая, но емкая фраза. Не стоит проглатывать ее, не стоит комкать. Однако, не нужно и затягивать. Не советую делать кадр любой сцены меньше чем пять-десять секунд, зритель просто может не успеть понять, что он сейчас видит. Критически относитесь к подрагиванию камеры, для зрителя такие колебания крайне некомфортны. Лучше пусть план будет не такой крупный, но без тряски.
Синдром «объять необъятное»
Вы, наверное, видели, какой накал страстей царит во время показа ток-шоу? Выкрики с места, мимика главных героев, реакция зрителей. И все это показано, все это зритель видит, ничего не упущено. Ух ты, мне бы так... Для тех, кто не был на таких ток-шоу, рассказываю: съемка ведется минимум пятью камерами (из них одна на кране и одна на рельсах), в прямоугольном, близком к квадратному зале, равномерно освещенным огромным количеством софитов. Каждый выкрик с места — если он интересен, то его переснимают, заставляя еще раз выкрикнуть, уже в поданный микрофон и с наведенными под наиболее выгодным ракурсом видеокамерами. В зале абсолютная тишина, все по командам хлопают, свистят, топают ногами. Вы еще хотите сразиться в искусстве репортажной съемки с такой командой? Или, быть может, они не умеют работать или не умеют считать деньги?
Ну, а если вам доведется увидеть, как подготавливаются к съемке каждого кадра на съемочной площадке кинокартины, как часами выставляют свет и прокладывают рельсы для камеры, как у каждой камеры стоят по два человека (оператор и человек, ответственный за фокусировку, на сленге — «фокусник») — то вывод придет сам собой:
Следует сразу представлять себе свои силы и не пытаться объять необъятное. Смиритесь с тем, что, располагая одной, весьма посредственной, с профессиональной точки зрения, видеокамерой, вы никогда не сможете дать зрителю полное представление о происходящем событии, он никогда не увидит все произошедшее и не услышит все сказанное. Ищите самое характерное, самое интересное в любом событии, и не задирайте планку выше, чем на голову.
no subject
Date: 2020-02-27 09:54 pm (UTC)Человек с камерой, оказавшись в эпицентре какого либо события, избирает самый, как ему кажется, логичный способ погрузить зрителя в атмосферу происходящего. Постоянно перемещая камеру туда-сюда на манер поливальщика газонов, он думает, что дает возможность зрителю увидеть все. Вроде бы все правильно, ведь достаточно, оказавшись в эпицентре события, бросить взгляд туда-сюда, как нам все становится понятно, причем без всякого дискомфорта для восприятия. Человеческий взгляд, пометавшись буквально несколько секунд, способен донести до своего хозяина всю нужную информацию о сцене, в которой он находится. Но «поливальщик газонов» забывает, что, получая информацию из своих глаз, он уже знает, куда он повернул голову, куда переместил зрачки. Зрителю же, разглядывающему чужую картинку на экране, приходится тратить дополнительное время и на то, чтобы сообразить, куда именно направлена камера.
Не следует наделять видеокамеру способами концентрации внимания, доступными человеку. Любое движение камеры должно быть понятно зрителю. Движение должно или полностью соответствовать перемещению главного объекта внимания, или перемещаться достаточно плавно, чтобы зритель успел понять, куда именно сейчас движется его взгляд. Кроме того, любое перемещение камеры должно быть оправданным, т.е., начав снимать какое либо событие, для смены ракурса или плана вы должны находить оправданный, логичный повод, который можно обосновать обычным, бытовым языком без всякой профессиональной абракадабры.
no subject
Date: 2020-02-27 09:55 pm (UTC)Если вы не можете разглядеть в видоискатель что-либо (например, выражение лица), то этого, скорее всего, не увидит и зритель. Одно из главных умений видеооператора — представлять то, что в конце концов увидит на экране зритель, абстрагировавшись от происходящего в действительности.
no subject
Date: 2020-02-27 09:59 pm (UTC)Если внимательно рассмотреть многие профессионально снятые кинокартины, то мы обнаружим, что очень часто камера на сцене живет своей жизнью. Потихоньку перемещается между главными героями, летит параллельно маршруту их движения, то обгоняя, то пропуская вперед. Обычно подсознательно новичок пытается имитировать такие пролеты, пытаясь плавно прогуливаться с камерой во время съемки какого либо важного события. Эффект получается совершенно обратный киношному. В силу совершенно объективных причин человеческий организм не может сравниться по плавности перемещения видеокамеры со специальными, весьма недешевыми устройствами, такими как стэдикам, операторский кран или тележка на рельсах. Обычно такое видео выглядит как снятое из кабины шагающего экскаватора, на полном ходу мнущего карьерную грязь. Вместо того, чтобы зритель абстрагировался от личности оператора, разглядывая интересную сцену в наиболее выразительных ракурсах, ему, наоборот, придется постоянно отождествлять себя с личностью человека, почему-то мешающего нормально рассматривать происходящее.
Если в процессе видеосъемки вам необходимо переместиться (не путать с поворотом камеры или приближением-удалением), то желательно это делать максимально быстро. При монтаже небольшой кусочек бешено скачущей картинки вырезать ощутимо легче, чем долгую попытку плавно подойти с камерой к новой точке, причем, есть способы вырезать этот фрагмент совершенно безболезненно для сюжетной линии. При крайней необходимости (например, взять интервью у идущего человека) снимайте только на максимально широком угле (отъезд как можно больше), тогда колебания будут не так заметны.
no subject
Date: 2020-02-27 10:19 pm (UTC)снять следующий план, где герои опять вписаны в сечение. Причем следующий кадр должен будет «подхватывать» объект именно на том моменте, как он начал своими движениями «ломать» красоту предыдущего. Возможно, следующий план надо будет сделать не неподвижным (а то опять человек промелькнет в кадре, и лови его в третий раз), а сразу задать некоторое панорамирование камеры, чтобы любоваться хорошим кадром подольше. Кадр, который вы хотите пристыковать к предыдущему, кроме того, что должен быть эстетически красивым, должен соответствовать еще нескольким условиям, о которых ниже. Но если коротко - он должен отличаться от предыдущего, но так, чтобы отличие не било по глазам слишком сильно. Читайте дальше, и все станет понятно;
дать главным действующим лицам выйти из кадра. Не стоит постоянно сопровождать камерой все движения героев или важных предметов. Пусть временами герои выходят из кадра. Причем, сцена должна обрываться не на том моменте, когда одной ногой человек уже там, за кадром. Только после того, как объект исчезнет с экрана полностью, давайте следующий кадр.
no subject
Date: 2020-02-27 10:20 pm (UTC)no subject
Date: 2020-02-28 07:50 am (UTC)652 КБ - это действительно реальный размер файла. Это и есть основная программа. То, что предлагают скачать из интернета - просто компонент ffmpeg. Если он уже есть на компьютере пользователя (мог быть установлен другими программами) - вам не придется ничего качать. Мне кажется, это правильно и логично не вкладывать в основной инсталлятор лишних компонентов, которые могут быть уже установлены у пользователя. Точно так же при необходимости могут быть скачены некоторые компоненты для сжатия звука (правда все меньше 100кб). Именно благодаря такой осторожности, мне кажется, Видеопад остается таким маленьким и легким.
Думаю, справедливо будет исправить этот момент в вашей статье. В остальном вы очень здорово и понятно все рассказали. Спасибо.
Кстати, вы рассмотрели самую первую, сырую версию программы. Я знаю, что сейчас в разработке находится версия, которая намного мощнее, профессиональнее и продуманнее первого релиза. Так что я бы поглядывала иногда на то, как растет и меняется VideoPad. Особенно если учесть, что этот редактор абсолютно бесплатный.
Добавление от 11.05.2009 07:23:
Вообще, конечно, правильнее им было бы выкладывать 2 версии VideoPad: одну из них с включенными всеми компонентами, чтобы программа не рвалась в интернет после установки.
VideoPad Video Editor
Date: 2020-02-28 11:23 am (UTC)Features
VideoPad supports frequently used file formats[9] including Audio Video Interleave (AVI), Windows Media Video (WMV), 3GP, and DivX.[10] It supports direct video uploads to YouTube, Flickr, and Facebook.[3]
VideoPad uses two screens: the first for a preliminary review of chosen video and audio snippets and the second to review the entire track. The application supports several video effects, including those involving light, color, transitions, and text.[11]
VideoPad is presumably trialware. The free edition is feature-limited, in particular only AVI and WMV export is supported, while the non-free version has more advanced features.[12]
Comparison of video editing software
Date: 2020-02-28 11:32 am (UTC)Avid Media Composer First Windows, Mac, Linux Avid 2017 2019 2019.9 Freeware professional
DaVinci Resolve Windows, Mac, Linux Blackmagic Design 2004 2019 16.0 Freeware professional
ivsEdits Windows Interactive Video Systems 2008 2017 5.0.607 Freeware, Commercial professional (small)?
Lightworks Windows, Linux, Mac Editshare 1989 2018 14.5.0 Freeware, Commercial professional
VSDC Free Video Editor Windows Flash-Intergro LLC 2008 2019 6.3.2[11] Freeware prosumer
no subject
Date: 2020-02-28 11:36 am (UTC)Ребята, новая версия VideoPad только что вышла. Мы уже пьем шампань
Это совершенно новый улучшенный VideoPad, который работает гораздо стабильнее и быстрее старого. Не говоря уже про новый более удобный интерфейс. Пожалуйста, зацените. Очень нужно услышать ваше мнение. Автор программы читает эту ленту и ждет ваших комментариев.
Скачать новый VideoPad можно здесь: http://www.nchsoftware.com/videopad/
Мне жаль, что я обещала вам, что VideoPad будет совершенно бесплатным. Появление платной версии было для меня большой неожиданностью. Но хорошая новость в том, что разница между платной и бесплатной версией - небольшая. Бесплатная версия экспортирует только в avi, wmv и DVD. Все остальные форматы, включая ISO, поддерживаются только первые 14 дней триала. Если за это время не купить программу, дополнительные форматы урежутся. Впрочем, весь остальной функционал продолжит работать, как прежде. Мне кажется, это не очень большая жертва ради возможности бесплатно пользоваться отличным качественным видео редактором.
Мы ждем от вас критики и пожеланий. Если найдете баги, можете писать сюда: http://www.nch.com.au/software/bug.html. Писать можно по-русски. Вас поймут
no subject
Date: 2020-02-28 11:42 am (UTC)mil_alex
Инфо • Ответить
4 года назад / 22 марта 2016 16:08
акция навсегда? т.е. карета в тыкву триал после курантов не превратится?
no subject
Date: 2020-02-28 11:43 am (UTC)https://hitfilm.com/express
вобще сравнивал в действии (довльно серьезном) многие бесплатные программы
впечатлений - хоть статью пиши
свой проект я скомпоновал в VSDC (он пошустрее)
но эффекты на дорожки наложил в HitFilm
no subject
Date: 2020-02-28 11:59 am (UTC)Тут вот в чём проблема...
Свадебщики и телевизионщики не работают с raw.
Они работают с тем форматом который выдаёт ихняя, не особо дорогая видеокамера и им в определённых пределах пофиг на качество, т.к. сотен терабайт места и анлимитных вычислительных мощностей нету, да и заказчики в последнюю очередь рассматривают пиксели в результирующем DVD-video диске, ну а про качество результирующего материала на тв я вобще молчу.
Те кому не пофиг на качество, обычно работают в крутых студиях и им пофиг на ресурсы.
Надо 24 ядра и 2 квадры на обработку одного потока видео - будут.
Посередине есть некоторая прослойка энтузиастов, но они немногочисленны и разрозненны.
no subject
Date: 2020-02-28 12:01 pm (UTC)Я снимал свадьбу. Две-три камеры. Около 12 часов видео с каждой камеры, итого больше суток чистого метража.
фотографы почему-то работают ТОЛЬКО с raw в фото формате. Почему? Ответ очевиден.
30 кадров в час потому что, а не 30 в секунду.
no subject
Date: 2020-02-28 12:21 pm (UTC)Нет, конечно. Это только азербайджанские свадьбы должны иметь такую длительность. Нормальные - час-полтора. Но шумодавят считанные проценты фильма, причем делает это также считанный процент свадебщиков.
Максим Лядов
первый попавшийся ролик
И неудивительно, оно же в топах. В основном постановка, плюс имя, высшее общество, смокинги, все дела, жутко представить сколько стОит Да, десяточек таких роликов - и часть аппаратуры отобьется. Но не все свадебщики живут в эмиратах и москвах. У нас расценки другие, отличаются в меньшую сторону в сотни раз. А может, и в тысячу. Как раз одну карточку памяти 265 ГБ купишь
b.f.
там много интересного написано
Мда. Расходимся посоны.
столько телодвижений ради такого ролика не имеет особого смысла
Не скажи. Знаешь, как заказчиков разводят, помахав списком техники...
no subject
Date: 2020-02-28 12:24 pm (UTC)Не скажи. Знаешь, как заказчиков разводят, помахав списком техники...
А, вот разве что.
Причём заметь, все эти понты ради ролика 1760 x 800 разрешением, где все огрехи аккуратно замазаны блюром в видеоредакторе.
no subject
Date: 2020-02-28 03:06 pm (UTC)нащелкал терабайт RAW
А сколько это в минутах/секундах? Не, мне просто интересно, чисто из практических соображений, памятуя описание того ролика. Там написато, что терабайт был исходников. Сколько это в минутах при том забавном разрешении? Что-то мне подсказывает, что и там и 1/10 нужной продолжительности нету. Т.е. речь априори идет о постановке, студийной съемке и прочих высокобюджетных материях.
Вот тут-то имхо и порылся низкий интерес к программе, на который сетует Максим. Следите за руками:
1. Зарабатывающие массовой видеосъемкой составляют процентов этак 95% во всей сфере (любителей вообще не трогаем пока). Это и быстроногие суповики-частники, и телевизионщики с сериальщиками (классом повыше, но суть та же). Поскольку съемка массовая, там и речи нет ни о каких лантернах с RAW. Отметаем. Остается 5% элиты.
2. Из них имхуется больше половины сидит на таких бюджетах и с такими завязками, что им нафик не упало ломать весь устаканенный постпроцесс, они эти 900 или сколько там долляров на программу или флэшки тупо не замечают. Я не с неба взял цифры. Хорошая свадьба например в Израиле может несколько тысяч стоить. Съемка короткого фильмеца в смысле. И не рублей конечно. Итак, ещё 2,5% отвалилось.
3. Оставшиеся крохи приходятся на редких профи-самоучек, не имеющих корпоративных бюджетов, и на упоминавшихся здесь энтузазистов. Лично знаком с такими. Готовы последнюю рубаху снять, лишь бы приобщиться и так далее. Но ввиду их сильной разобщенности и, чего тут таить, нищеты, они пользуются исключительно торрентами. А чего такого, маржи они со своих опытов не имеют.
Вот и получается, что низкий уровень интереса совсем не зря. Хотя с процентами мог и ошибиться с небольшим разбегом туда-сюда. Тьфу, офф жесточайший...
no subject
Date: 2020-02-28 03:19 pm (UTC)Максим Лядов
Свадебный ролик со съёмкой в RAW просмотрело 4,5 миллиона человек. И вы мне говорите, что тема - удел единиц? Что-то тут не сходится.
Хде?
Первый ролик с ютуба - 4209 просмотра за полгода.
Второй с вимео - 32.7K просмотра за 2 года.
Рекордсмен на моём канале - за 70к за год уже перевалил, снятый с одной точки дешёвенькой камерой, просто тема оказалась популярной.
https://www.youtube.com/watch?v=WTr2L3uCYts&feature=emb_title
How good is RAW video? (Canon 5D mark ii)
no subject
Date: 2020-02-28 03:22 pm (UTC)Добавление от 28.02.2017 03:49:
5 минут видео может обрабатываться около 3 часов. Предпросмотра нет. Не так сделал - делай заново. Поэтому то софт на GPU никому и не нужен. Всем нравится дроч с CPU. Денег больше заработаешь, если неделю с каждым 5-минутным роликом сидеть.
no subject
Date: 2020-02-28 03:28 pm (UTC)Добавление от 28.02.2017 04:41:
Софт, который обрабатывает на GPU на проф уровне - это CODEX и ColorFront. Их стоимость запредельна, более $25000. Частным лицам не продается. CODEX представояет собой промышленный компьютер на собственной ОС с двумя GPU уровня 1080.
Добавление от 28.02.2017 04:47:
Рекордер CODEX использован в новейших кинокамерах топ.класса ARRI, Panasonic и Canon и демонстрировался в 2016 в Амстердаме. У меня есть снятое мною интервью с представителем компании. Я его не выкладывал, потому что аудитория пока не целевая. Слушать в ответ "ёптагыгыгы селфи" нет желания. Как ни жаль, предел аудитории - это мясорубки и игровые видеокарты AMD.
Добавление от 28.02.2017 04:50:
И да, на фоне этих компаний, с реальными технологиями, с обработкой 8K RAW 200fps, Adobe соснул, со своим редактором видео для iPad и интеграцией с соцсетяии.
Ну так тут Максим Лядов уже упомянул что Magic Lantern столь открытый что с ними несогласен дружить.
Еще можно почитать ругань между сторонниками FreeBSD, NetBSD, OpenBSD на тему "вы у нас украли наш опен-сорс и замотали в свой API и теперь ваш (более популярный) опен-сорс несовместим с нашим опен-сорсом лицензионно" с разборками как бесплатный у бесплатного - бесплатность украл, открытый у открытого - открытость унес.
no subject
Date: 2020-02-28 03:33 pm (UTC)Почему не обратили внимание в своем обзоре на программу для нелинейного видеомонтажа, Kdenlive, которая доступна теперь и для Windows:
Kdenlive 16.12.1 released with Windows version
kdenlive.org: download
ну так я и искал программу в первую очередь для наложения эффектов
длинное видео я пока что монтировал только в shotcut и пока не вижу причин чтобы нельзя было сделать это в hitfilm
более того - его composition shot позволяют наредактировать эффектов и потом вставить их в длинный фильм на основном таймлайне
к томуже пока я тяготею к коротким роликам
Kdenlive не описал в частности потому что не нагуглил ее что даже несколько странно: продукт с историей, видеогайдов в интернете много.
сильно она мне напоминает тот же shotcut, однако в ней есть вроде даже motion tracking
в общем.. скачал и добавил в копилку.. но.. я уже подостыл к этому обзору. там еще nuke у меня не рассмотрен. но планов продолжать пока нет
no subject
Date: 2020-02-28 03:37 pm (UTC)Если что - я линуксами пользовался больше 10 лет и в итоге окончательно от них отказался, в них даже посмотреть видео не всегда возможно, не говоря уже о монтаже. Линукс в видео - это для мазохистов.