![[personal profile]](https://www.dreamwidth.org/img/silk/identity/user.png){kind=small}
arbeka((наши люди))
«Раз, два, три… замри!» (фр. Un, deux, trois, soleil) — фильм режиссёра Бертрана Блие, снятый в 1993 году.
Сюжет
Раз, два, три… замри! — это грустная комедия-фарс о взрослеющей девушке из французской провинции. Бедность, насилие и бандитизм, пьянство отца и сумасшествие матери перемешиваются с фантазиями, желаниями и надеждами юной героини, превращаясь в фантасмагорию.
Образ Викторины в фильме где-то между школьницей, мужественно противостоящей жесткой реальности взрослой жизни и пытающейся привнести в неё гармонию и уют, распущенной нимфеткой и маленькой, но зрелой женщиной.
Анук Гринберг (фр. Anouk Grinberg, 20 марта 1963, Уккел) — французская актриса театра и кино, писательница и художница
Макси́м Моисе́евич Вина́вер (18 [30] ноября 1863, Варшава — 10 октября 1926, Мантон-Сен-Бернар, Франция) — российский юрист и политический деятель, адвокат, член I Государственной думы, один из лидеров Конституционно-демократической партии (Партии народной свободы), выдающийся судебный и политический оратор, мемуарист.
«Раз, два, три… замри!» (фр. Un, deux, trois, soleil) — фильм режиссёра Бертрана Блие, снятый в 1993 году.
Сюжет
Раз, два, три… замри! — это грустная комедия-фарс о взрослеющей девушке из французской провинции. Бедность, насилие и бандитизм, пьянство отца и сумасшествие матери перемешиваются с фантазиями, желаниями и надеждами юной героини, превращаясь в фантасмагорию.
Образ Викторины в фильме где-то между школьницей, мужественно противостоящей жесткой реальности взрослой жизни и пытающейся привнести в неё гармонию и уют, распущенной нимфеткой и маленькой, но зрелой женщиной.
Анук Гринберг (фр. Anouk Grinberg, 20 марта 1963, Уккел) — французская актриса театра и кино, писательница и художница
Макси́м Моисе́евич Вина́вер (18 [30] ноября 1863, Варшава — 10 октября 1926, Мантон-Сен-Бернар, Франция) — российский юрист и политический деятель, адвокат, член I Государственной думы, один из лидеров Конституционно-демократической партии (Партии народной свободы), выдающийся судебный и политический оратор, мемуарист.
![[identity profile]](https://www.dreamwidth.org/img/silk/identity/openid.png){kind=small}
no subject
Date: 2020-02-19 09:08 pm (UTC)3. Далее подробно о том как снимали. В нашей школе учат негласному правилу: SCRIPT IS KING. Неважно сколько у вас денег, какие знаменитости и спецэффекты задействованы – в основе фильма лежит сценарий. Если он есть, то можно начинать подготовку к съемкам, а вот если сценарий слабый, то ничего не поможет. Написать хороший сценарий чертовски сложно. Написать хороший сценарий на неродном языке сложнее вдвойне. Бытует мнение, что главное, это классная идея, концепция. Так вот – идеи ничего не стоят, пока они не превращены в хороший финальный продукт, сценарий.
https://kak-eto-sdelano.livejournal.com/264933.
no subject
Date: 2020-02-19 09:17 pm (UTC)8. Итак, несмотря на то, что сценарий еще не был окончен, в декабре 2014 года мы смогли начать процесс pre-production. Нам предстояло разыскать подходящее место съемок в горах, подобрать команду и конечно найти всех актеров.
10. Весь декабрь и январь мы потратили на поиск места в горах, которое не только соответствовало сценарию, но и давало бы возможность добраться туда со всей съемочной группой.
14. Главное условие – открытая вершина горы без деревьев и с возможностью добраться туда с оборудованием и ребенком 11 лет - никак не находилась.
15. Мы уже почти отчаялись, как вдруг обнаружили место под названием Хребет Дьявола (Devils Backbone) – очень странный двухкилометровый хребет соединяющий две горы между собой на высоте более 3000 метров.
18. Пришло время, объявлять кастинг. Для этого можно использовать специальные on-line платформы, которых в Лос-Анджелесе множество, как и желающих прийти на кастинг. Несмотря на то, что это короткометражный студенческий фильм и гонорар актерам вообще не предполагался, мы получили около 500 анкет на 4 роли, из которых отобрали около 30 человек для прослушивания, встречи в кастинг-агентстве. Это важная информация для понимания уровня конкуренции в Голливуде: пробиться здесь, равносильно проходу сквозь бетонную стену. На фото автор сценария/режиссер фильма Влад Аксенов и ассистент режиссера (1AD) Оскар Родригез Горриз.
19. Мы были ограничены во времени и средствах, и поэтому стояла задача посмотреть всех претендентов за 2 дня. В итоге, после нескольких дополнительных персональных кастингов, мы отобрали девочку на главную роль и трех других актеров. Знакомьтесь - Стефвни Куд (Stephanie Cood) в роли Чарани - 11 летней девочки, недавно потерявшей маму. Чарани верит, что легенда древних цыган поможет вернуть ее.
23. Параллельно с проведением кастинга предстояло найти всю команду, но в первую очередь дизайнера по костюмам. Нам очень повезло, и костюмами занялась Алена Кононова – дизайнер, владеющая собственным брендом одежды. До переезда в Лос-Анджелес, она 12 лет жила и работала в Милане (Италия). Её работы публикуются во многих журналах по всему миру, таких как Vogue, New York Times, InStyle, LA Times, Angeleno, Elle, Volt, StyleCaster, Fault и многих других. Алёна получила множество наград за дизайн во всем мире и сотрудничала с иконами модной индустрии, такими как: Salvatore Ferragamo и Stephen Jones.
no subject
Date: 2020-02-19 09:25 pm (UTC)26. Наша удача – маленькая деревянная кабина времен Золотой лихорадки в Калифорнии, построена в 1870 году и прекрасно сохранилась, благодаря ее владельцу, который бережно следит за первозданным видом строения.
28. Для создания уникальной атмосферы внутри дома, пришлось весь свет снаружи строения делать искусственным, для чего понадобился небольшой грузовичок с оборудованием.
32. Второй день выдался очень сложным. Предстояло снимать на вершине горы, где нет электричества, туалетов и не работает телефонная связь. Для того, чтобы добраться до места, где мы смогли разбить базовый лагерь, нам пришлось нанимать ратрак – специальный трактор для очистки горнолыжных склонов. Только после этого мы смогли проехать на огромном внедорожнике. Тем не менее даже от нашего базового лагеря до вершины пришлось идти еще около 40 минут по горному хребту и нести все оборудование, воду и реквизит на себе.
37. Третий и четвертый дни мы снимали на горном водопаде и очень красивом лесном ручье. Интересно, что когда мы приехали на место съемки, все шоссе рядом было заставлено фурами с киношным оборудованием, десятки людей прокладывали кабели, и выставляли свет. Оказалось, что агентство которое выдает разрешения на съемки в Лос-Анджелесе, выдало таковое для крупного продакшна студии Warner Bros, но на 100 метров правее нашего места. Такая плотность съемки кино в окрестностях Лос-Анджелеса уже не удивляет. Мы так и снимали с ними, спина к спине, делая паузу в момент когда они начинали писать звук.
41. Несколько слов о том, для чего студенты делают выпускные короткометражки. Как известно кино, это процесс сложный и затратный. Нам, чтобы закончить фильм, еще нужно сделать так называемый постпродакшн: монтаж, цвето-коррекцию, титры, визуальные эффекты и написать музыку. Конечно никакого широкого коммерческого проката подобный фильм не предполагает. Короткометражный фильм это вроде визитной карточки начинающих режиссера, продюсера, сценариста, оператора - заявка на то, как может выглядеть полнометражный фильм. После окончания работы, мы пошлем этот проект на международные фестивали и если сделаем его хорошо, и его заметят на крупном фестивале, то появится возможность сделать из этой истории большой полнометражный фильм, сценарий которого, кстати, писать мы уже начали
42. Все это требует огромного терпения и труда. Финансирование студенческих кино-проектов обычно ведется за счет самих студентов, но также существует возможность покрыть часть расходов с помощью благотворительных грантов. Мы сняли фильм на свои деньги, но того чтобы сделать постпродакшн и завершить проект, мы решили использовать третий вариант - краудфандинг (или народное финансирование). В США это очень распространенная практика, когда простые люди, которым интересен проект, на специальном сайте жертвуют небольшие суммы, чтобы вскладчину помочь проекту осуществиться. В штатах вообще почти все музеи, театры и новые проекты держаться на пожертвованиях граждан. Посмотреть, как выглядит наша кампания по сбору средств и финансово помочь проекту можно на сайте IndieGoGo ЗДЕСЬ (текст на русском там будет в конце). Можно дать любую сумму анонимно (для этого нужно ввести цифры и нажать розовую кнопку CONTRIBUTE NOW), а можно выбрать фиксированную сумму и получить вознаграждение (PERK) - прикольный предмет связанный с фильмом. Можно использовать кредитку или PayPal. Это занимает не более 5 минут. На данный момент мы собрали уже 21% от нужной нам суммы. Дизайн кампании сделал для нас -de5igner- .
no subject
Date: 2020-02-19 09:33 pm (UTC)да и завершающий ролик про Домодедово - тоже. Так и снимают короткометражки.
я наверное ничего не понимаю в девочках, но почему она такая убогая?
это задумка автора или просто плохое фото? (я не стебусь, я правда в шоке)
но, вся затея хороша, и сценарий мне кажется очень любопытный
Вот еще что, домик может и 1785 какого- то года рождения, но смотрится чудовищным картонным новоделом (
Я понимаю, что художника может обидеть каждый, но все-таки пару моментов:
- при просмотре трейлера складывается ощущение, что музыка идет отдельно от видеоряда, они абсолютно не согласуются;
- по поводу актеров, безусловно, получился очень яркий образ цыгана. И колоритная внешность актера, и правильная одежда. С девочкой вроде тоже угадали, но вот ее игра, мимика вызывают вопросы, может быть в фильме все будет смотреться лучше. А вот с отцом и дядей все плохо, что на фото, что в ролике они выглядят как комедийные актеры и явно не вписываются в сюжет.
- постер нужно заменить. Он очень слабый, таких образов на картинках в пол-оборота 100500. Желательно бы обыграть не только образ девочки, но и цыгана. Хорошо бы, что на постере были бы девочка, цыган и гора. Возможно в виде детского рисунка, ну или как-то так
А так, конечно, желаю удачи с этим фильмом, и с реализацией длинного метра.
Да не за что) Говорят что в Российской гильдии сценаристов 450 человек. В американской 12 000. Это конечно большая разница((
no subject
Date: 2020-02-19 09:41 pm (UTC)3. Данное упражнение: снять MOOD FILM. На заренее утвержденный профессором фрагмент инструментальной музыки (музыку со словами использовать нельзя), нужно снять 2-х минутный фильм. Допустимо цветной или черно-белый. Основная задача - создать особое настроение, которое выбирает автор фильма.
Чтобы снять этот короткий фильм, пришлось найти все ингридиенты бесплатно (или за бартер). Когда сценарий написан, а музыка утверждена приступаем к этапу preproduction: выбираем актеров, съемочную группу, место съемки (location), оборудование и реквизит. В качестве реквизита у нас выступает: собственный автомобиль, старый фотоаппарат Polaroid, всякие побрякушки для интерьера и вот этот древний ящик, найденный по случаю в лавке старьевщика.
https://californista.livejournal.com/12592.
no subject
Date: 2020-02-19 09:42 pm (UTC)11. Следующий день нам предстояло снимать актрису, спешащую в открытом автомобиле по горному серпантину. Наш опреатор, Андрей Валенцов, предложил снимать актрису снаружи, через лобовое стекло, для чего закрепить камеру на капоте машины. Специальный кронштейн с присоской был нами одолжен у другого нашего однокурсника бесплатно. Здесь мы пытаемся закрепить кронштейн, и дополнительно обвязать его тросом, для страховки. Разбитая камера нам ни к чему. Тут Андрей решает использовать нужный ему фильтр, но выясняется, что его крепление не подходит к присутствующему объективу. Фильтр можно было бы закрепить скотчем, но и скотча у нас нет. Что делать?
Использованное оборудование:
Камера CANON 5D MARK II
Объектив: 50mm F1.4
Объектив: 85mm F1.4
Слайдер 80 см.
Кронштейн car mount
2 карбоновых штатива
Видеоштатив и видеоголова Manfrotto.
Видеомонопод Benro
MILLENNIUM
A film by Vladislav Aksenov
Camera: Andrew Valentsov
Editing: Vlad Aksenov
Featuring:
Scott Gist
Elena Aksenova
Filmed for UCLA Directing Workshop I (with Matt Harrison)
https://www.youtube.com/watch?v=9XvM-9_e0FM&feature=emb_title
no subject
Date: 2020-02-19 09:59 pm (UTC)2) Применительно к выложенному в посте упражнению - откуда вы берете актеров - они учатся вместе с вами? Почему ушло так много времени на съемки, монтаж и постпродакшен? Не поймите неправильно, просто профессиональное любопытство. Кадров немного, они несложные и к тому же все натурные, чем обусловлено такое количество смен? Тот же самый вопрос по монтажу и постпродакшену. И как принял это упражнение ваш профессор, если не секрет? Интересно понять сходства и различия с тем, как и чему учат нас.
3) Как с работой и трудоустройством. Возможно ли, будучи студентом, проходить практику или просто устроиться работать (кем-нибудь) на более-менее серьезные площадки. Высокая ли конкуренция? На что смотрят при приеме на работу, по каким критериям отбирают, принципиально ли наличие диплома американской киношколы. Как относятся к иностранцам?
Кратко: Разделение очень четкое. Но есть гибридные классы-лекции где пересекаются люди с разных программ. Например курс по Preproduction посещают и режиссеры, и операторы и продюсеры. Курсы есть практические а есть теоретические. В среднем за четверть надо снять от 2 до 5 вот таких упражнений, или например написать сценарий или еще что то. Каждое упражнение обычно имеет свою локальную задачу. Здесь например надо было сначала утвердить музыку а потом снять упражнение с повествованием, не используя диалоги. Ровно 2 минуты. Это называется MOOD FILM. Упор на четкость исполнения поставленных задач. Но надо понимать что техническое исполнение почти никогда не учитывается, так как это не задачи режиссера.
Актеры здесь не проблема. Лос-Анджелес - центр киноиндустрии. Сюда приезжают актеры со всего мира в поисках актерского счастья. Многие работают бесплатно, особеннно со студентами киношкол. Очень много специальных он лайн и офф лайн сервисов для коммуникации между актерами, режиссерами и вообще всеми. На кастинг для упражнения, не то что короткого фильма, без денег, обычно приходит не меньше 10 человек.
За фильм поставили зачет. Здесь выполнены все режиссерские задачи, которые ставились. Есть свои замечания, это же учебный процесс.
no subject
Date: 2020-02-19 10:49 pm (UTC)Она не «довольно успешной», а очень успешной была. Собрали полную сумму, плюс многие мне просто на карту денег присылали, не через площадку. Однажды я разговорился на вечеринке с парнем и он оказался режиссёром рекламных роликов. Рома его зовут! Никогда не забуду и вспоминаю его с теплом! Мы поговорили о жизни, о том о сём. Добавились в фэйсбуке друг к другу, через пару недель он пишет: «пиши номер карты», а потом от него 60 колов прилетело! Я переобулся максимально! Вот такие люди прекрасные и добрые у нас в стране живут! Знаете я когда с краудфандингом сталкиваюсь,и вообще создаю короткометражку – я убеждаюсь, какие же чудесные люди у нас в стране живут, добрые, которые приходят на помощь к абсолютно не знакомым людям. Это кстати еще раз камень в огород российского кино – почему-то у нас в авторском кино мы показаны вечно какими-то алкашами и свиньями… в сериалах тоже какие-то гопники, мошенники, воры и прочие… Это меня раздражает! Мы абсолютно не такие! Мы-великая нация! Простите что отступил от темы – но это все к вопросам, почему я делаю кино и какие морально нравственные ценности я преследую и поддерживаю! Про краудфандинг скажу лишь одно: никто кроме вас этого не сделает. Сел утром за компьютер и каждому человеку из списка друзей пишешь личное сообщение, общаешься, просишь уделить пару минут. За тебя это никто не сделает. Мы видим сотни репостов у наших друзей каждый день и не нажимаем на них. Нам всем пофиг. Посему я прошу всех не просто репост делать, а еще подпись что бы друзья друзей увидели и не прошли мимо, мол ребята помогите – уделите две минуты и скиньте сто рублей. Вы даже сигарет на эти деньги не купите, а кино создать поможете. Вот в прошлый раз мы собирали меньше денег на «Забытое», нас поддержало более ста человек, плюс все, кто непосредственно помогали и участвовали в создании картины, скажем, ещё сто человек. И по итогу 200 человек создали картину, которая подарила эмоции сотням тысяч людей, а может миллион человек уже «Забытое» и посмотрел, она же по всему миру покаталась и ещё живёт!
https://moviestart.ru/2019/06/19/kak-slozhno-delat-filmy-intervyu-s-obladatelem-natsionalnoj-molodyozhnoj-kinopremii-aleksandrom-korolevym/
no subject
Date: 2020-02-19 10:58 pm (UTC)Источник: личные вложения
Зачем снимали
Я учился на курсах при ВГИКе. У меня была мастерская кинорежиссуры и кинодраматургии. Мы сами писали сценарии и сами снимали по ним кино. И заканчивали курс снятым коротким метром и написанным полным. Собственно, я написал «Настю» еще раньше, это был один из первых моих сценариев, который я написал на курсе. Снял ее как дипломный фильм. Не было никаких амбиций, просто хотелось снять хорошее кино.
Источник: https://www.buro247.ru/culture/cinema/31-jul-2017-reasons-to-watch-short-movies.html
no subject
Date: 2020-02-19 11:02 pm (UTC)Источник: личные вложения
Зачем снимали
Мы очень долго монтировали наш полнометражный слэшер «Мертвым повезло», и в какой-то момент мне захотелось отвлечься и снять что-то совершенно иное. Так и появился «Кредит».
Что получили
«Кредит» за счет фестивальных призов окупился примерно раз в 40: приз за лучший короткометражный фильм на фестивале «Кинотавр-2016» (125 000 рублей минус налоги) и приз за лучший сценарий на фестивале «Короче-2016» (200 000 рублей минус налоги). Деньги поделили со всей съемочной группой, чтобы оплатить всю бесплатную работу, сделанную в процессе съемок: операторы давали технику бесплатно, все мы работали грузчиками, в общем, вы понимаете. Так что, «Кредит» можно назвать продюсерски успешным проектом.
Не всегда в полном метре получится сделать что-то для души. Часто индустрия диктует определенные требования, которые ей диктует зритель. И поскольку полный метр — это всегда большие деньги и большая ответственность, есть определенные темы, на которые нужно делать большие фильмы. А в коротком метре меньше затрат и финансовых, и временных, и можно сделать то, что действительно хочешь, не рискуя при этом большими бюджетами.
Короткометражный фильм может быть заявкой на полный метр, может быть пробой артистов, площадкой для экспериментов: сценарных, монтажных, актерских.
Источник: https://www.buro247.ru/culture/cinema/31-jul-2017-reasons-to-watch-short-movies.html
no subject
Date: 2020-02-19 11:07 pm (UTC)Источник: финансовая поддержка агентства Stereotactic
Зачем снимали
Когда появилась задумка «Лалай-балалая», все представлялось мне скорее пробой пера, чем серьезным проектом. Казалось, что все придется делать на коленках, я не знал, найду ли продюсеров, финансирование. Потом я прописал сценарий, сделал тестовую съемку и показал моему другу Грише Добрыгину. Он загорелся и нашел ребят из Stereotactic, им понравилась история, они согласились участвовать, и с этого момента мы уже были нацелены на фестивальное будущее, кино становилось «взрослым». Stereotactic — профессионалы, помогали не только финансами, но и советами, без них я бы не справился.
Что получили
У нас уже есть победа на «Кинотавре», специальный приз программы «Такое Кино» и сертификат от «Яндекс.Такси» на 1 000 000 рублей на съемку короткометражного фильма. Сейчас продолжаем шествие по фестивалям.
Наверняка вложенный бюджет никак не окупится. Возможно, я инфантильно рассуждаю, но Stereotactic просто понравилась история. Мы, конечно, изначально рассчитывали на меньшие бюджеты, но ближайшая подходящая для съемок карусель оказалась в Саратове, пришлось снаряжать экспедицию.
Про фестивали
Фестивали, «Кинотавр» в частности, дали возможность познакомиться с людьми из индустрии: у меня появились предложения по финансированию, появились ребята, которые готовы сочинять какую-то историю вместе, появились творческие союзы, в которые я вдруг попал. Ворота открылись.
Все фестивали хороши по-своему. Везде разные люди. Хочется, чтобы кино посмотрели как можно больше людей, поэтому хочется быть представленным на максимальном количестве фестивалей. Нет цели выбирать.
Источник: https://www.buro247.ru/culture/cinema/31-jul-2017-reasons-to-watch-short-movies.html
Источник: https://www.buro247.ru/culture/cinema/19-feb-2020-whistlers-the-movie.html
no subject
Date: 2020-02-20 10:52 am (UTC)Господа!
Проявите милосердие. меня ждет неминуемая экзикуция, (в ближайший вторник) в случае, если не найдется героя, который спасет мою профессиональную честь.
ПОЖАЛУЙСТО, ПРИДУМАЙТЕ МНЕ СЦЕНАРИЙ для этюда.
предлогаются следующие условия: тристо метров цветного кодака (10 минут чистой съемки, с дублями)
следовательно, требуется сценарий на 5минут
съемочный павильон СПбГУКиТ
действие должно происходить в одной комнате
не больше 6 съемочных дней, и я, в качестве оператора.
это значит, что требуется простой, изящьный сценарный ход, который был бы прост в постановке, и при этом, завораживал бы зрителя своей точьностью и утонченностью. условия несколько ограничивают полет фантазии, но я уверена, что для столь остых умов, это не сможет стать приградой к созданию шедевра :)
пишите
no subject
Date: 2020-02-20 11:35 am (UTC)подскажите,
где в Москве или области можно арендовать технику (камеру и все, что к ней прилагается) на некоторое время для создания фильма?
сколько приблизительно это может стоить?
и сколько могут стоить услуги монтажера и оператора?
ориентировочно фильм будет на 60-70 минут.
снимать его планируется за две недели (то есть техника нужна на две недели, может чуть больше)
нужны приблизительные расклады для подачи заявки для снятия фильма на грант.
что за "приблизительные расклады" и о каком "гранте" идет речь? если вы имеете ввиду гос. подержку ФАКК, то все документы можно найти в разделе "конкурсные торги" на сайте rosculture.ru
Насколько я помню, на полный метр выдается от 500.000 до 1.000.000$ бюджетных денег.
какая камера?
оператор с камерой DVCAM - DV - 100 - 250 у.е смена
за 100 совсем плохинький, или фанат - альтруист - большой риск, только по рекомендации
нормальный оператор - 200 - 250 смена- 8 часов, то же с рекомендацией желательно
отдельно:
10 долларов в час BETACAM, 7-8 - DV, DVCAM
отдельно оператор - 100 - 200 у.е
монтажка 20 - 35 в час с инженером
Формат? Пленка - 16,35, Цифра - DigiBeta, BetaSP, DVCAM... Класс камеры, какая оптика, штативы-свет? На что звук писать собираетесь?
+++ оператор, если на фильм 150-300 уе, хороший постановщик дороже
монтажка зависит на какой платформе-железе и какого качества материал. 20-40/час с инженером, 15-30 без.
вгон-выгон тоже считается, но может быть дешевле в некоторых местах.
по поводу техники есть сайт, где много всего, в частности, ссылок - kinooperator.ru
no subject
Date: 2020-02-20 11:47 am (UTC)Студия "Орбита" приступила к созданию дебютного полнометражного художественного фильма. Жанр: фантастика-ужасы.
Ищем продюсера! Будем рады спонсорской помощи. Сейчас ведём подготовительные работы. В мае приступаем к съёмкам. В фильме предполагается большое наличие компьютерных спецэффектов.
Будем благодарны всем тем, кто владеет информацией о требованиях и условиях работы с DVD-издателями. Может кто-то поделится опытом в данном вопросе? Подскажет этапы продвижения фильма? С каким минимальным бюджетом возможен кинопрокат, DVD-прокат? Снимаем в DV формате - будет ли это проблемой?
Кого заинтересовала данная информация, звоните по телефону
Не могли бы Вы подсказать этапы продвижения фильма? С каким минимальным бюджетом возможен кинопрокат? Снимаем в DV формате, есть шансы?
Я вообще-то занимаюсь производством Зd фильмов. Но могу сказать, что на мой взгляд с DV - Вы в полном пролете. HD - еще куда ни шло. Но суть не только в этом. Чтобы был кинопрокат - Вы должны показать свой сценарий кинокомпаниям и уже сейчас заручиться их поддержкой. Потом это будет прктически невозможно. Несмотря на любой бюджет.
Господа! Если не начали еще снимать, лучше поменять формат. C DV не только в кинопрокат, но и в телевизор продать невозможно. Поэтому не выбрасывайте деньги на ветер. Съемочный день в целом стоит значительно дороже, чем аренда даже самой дорогой камеры.
И, разрешите, совет - производить уже умеют многие, а вот продать фильм - это уже искусство. А деньги спонсору, или вернее его назвать, инвестор, возвращать придеться! Поэтому ищите в первую очередь дистрибъютера!!!!!А вообще удачи!
no subject
Date: 2020-02-20 11:49 am (UTC)HDV (англ. High Definition Video) — стандарт записи видео высокой чёткости на кассеты miniDV для видеокамер разработанный JVC и поддержанный Sony, Canon и Sharp в 2003 году. Используется сжатие H.262/MPEG-2 Part 2 с битрейтом 25 Мбит/c. Звук записывается со сжатием MPEG-1 Layer 2 384 кбит/с. Как правило, в камерах съемка возможна не только в формате HDV, но и DV. Камеры Sony поддерживают воспроизведение и запись в формате DVCAM.
Full HD (Full High Definition) — разрешение
Date: 2020-02-20 11:51 am (UTC)Название Full HD было введено для того, чтобы отличить разрешение 1920×1080 точек от разрешения 1280×720 точек, которое назвали HD Ready. Оба этих разрешения могут применяться в HDTV.
no subject
Date: 2020-02-20 11:59 am (UTC)Конкурентом MiniDV является видеоформат AVCHD, предназначенный для хранения видео высокой чёткости (HD Video). При записи HD Video генерируется большой поток видеоинформации. Для того, чтобы уместить её на современные носители, такие как DVD, Blu-ray или SD-карту, применяется алгоритм кодирования видео AVCHD, который сильно «сжимает» картинку, существенно уменьшая объём данных. В силу своих возможностей AVCHD способен записывать и отображать картинку в более высоком качестве, чем MiniDV (720×576 пикселей у MiniDV против 1920×1080 пикселей у AVCHD). Однако у AVCHD есть недостаток: он не просто записывает видео на носитель, а автоматически кодирует его по алгоритмам, заложенным в устройство производителем камеры. Мало того, что сжатие видео происходит с потерей качества, но и снимающий никак не может повлиять на процесс сжатия. Монтаж такого сжатого видео затруднён, требует большой мощности от монтажной станции, а кроме того, при последующей перекодировки готового материала вновь происходит ухудшение качества. Монтаж без перекодировки возможен, но для этого необходимо специализированное ПО, которое слишком медленно адаптируется под новый формат. Подобрать программу, которая будет понимать видео с конкретной камеры, может оказаться очень непросто. В отличие от нынешних AVCHD-камер, видео, снятое на MiniDV, можно редактировать на компьютере без потери качества в процессе монтажа.
no subject
Date: 2020-02-20 12:05 pm (UTC)A video camera is a camera used for electronic motion picture acquisition (as opposed to a movie camera, which records images on film), initially developed for the television industry but now common in other applications as well.
La cámara de vídeo, videocámara o cámara filmadora es un dispositivo que captura imágenes convirtiéndolas en señales eléctricas, en la mayoría de los casos a señal de vídeo, también conocida como señal de televisión. En otras palabras, una cámara de vídeo es un transductor óptico. La cámara filmadora hace más bien noción a las cámaras de vídeo portátiles.
no subject
Date: 2020-02-20 12:08 pm (UTC)Стандартной чёткости (SD, Standard Definition):
для аналоговых видеокамер: 576 строк при 25 fps (PAL) или 480 строк при 30 fps (NTSC);
для цифровых видеокамер: 720x576 точек при 25 fps и 720x480 точек при 30 fps.
Высокой чёткости (HD, High Definition):
HD Ready: 720 строк (1280x720 точек);
Full HD: 1080 строк (1920x1080 точек);
Некоторые типы видеокамер могут использоваться для съёмки цифрового кино, но кинематографические стандарты разрешения 2К, 4K и другие, поддерживают только цифровые кинокамеры.
По формату носителя данных
Флеш-память (встроенная или добавляемая)
HDD
HDV
MICROMV
MiniDV/DVCAM
P2HD
XDCAM
no subject
Date: 2020-02-20 12:12 pm (UTC)DV (серия форматов ЦВК на аналоговых носителях);
MPEG-2 (для flash-памяти, HDD и DVD дисков);
формат AVCHD (кодек H.264 / AVC / MPEG-4 Part 10 для носителей данных HD DVD и Blu-ray Disc).
MPEG-4 — международный стандарт, используемый преимущественно для сжатия цифрового аудио и видео. Он появился в 1998 году и включает в себя группу стандартов сжатия аудио и видео и смежные технологии, одобренные ISO — Международной организацией по стандартизации/IEC Moving Picture Experts Group (MPEG). Стандарт MPEG-4 в основном используется для вещания (потоковое видео), записи фильмов на компакт-диск и в видеотелефонии (видеотелефон) и широковещании, в которых активно используется сжатие цифровых видео и звука.
MPEG-4 включает в себя многие функции MPEG-1, MPEG-2 и других подобных стандартов, добавляя такие функции, как поддержка языка виртуальной разметки VRML для показа 3D-объектов, объектно-ориентированные файлы, поддержка управления правами и разные типы интерактивного медиа. AAC, который был стандартизован как дополнение к MPEG-2 (уровень 3), был также расширен и включен в MPEG-4.
MPEG-4 делится на несколько частей. Ключевыми частями стандарта MPEG-4 являются часть 2 (MPEG-4 part 2, включая Advanced Simple Profile, используемый такими кодеками как DivX, Xvid, Nero Digital и 3ivx, а также QuickTime 6) и часть 10 (MPEG-4 part 10/MPEG-4 AVC/H.264 или Advanced Video Coding, используемый такими кодеками, как x264, Nero Digital AVC, QuickTime 7, а также в цифровых дисках, таких как HD DVD и Blu-ray Disc).
no subject
Date: 2020-02-20 12:15 pm (UTC)no subject
Date: 2020-02-20 01:06 pm (UTC)Многие низкобюджетные кинофильмы уже снимаются с использованием фотокамер. Даже высокобюджетный кинематограф в некоторых случаях прибегает к использованию такой технологии: известно, что до 40% исходных материалов картины Стивена Спилберга „Приключения Тинтина: Тайна «Единорога»“ сняты цифровыми фотоаппаратами[13]. Неожиданный успех в сфере цифрового кинематографа привёл к появлению нового класса фотоаппаратов, специально проектируемых для возможности профессиональной цифровой киносъёмки. Корпорация «Кэнон» запустила новую линейку фотоаппаратуры Canon Cinema EOS, название которой говорит само за себя. В 2012 году одной из камер линейки стал Canon EOS-1D C, специально предназначенный для киносъёмки с разрешением 4K[15]. Высокое качество получаемого видео позволяет использовать его отдельные кадры в качестве полноценных фотографий[16]. В свою очередь, некоторые фотографы начали использовать цифровые кинокамеры с разрешением 4К и выше для скоростной фотосъёмки сложных сцен.
пэкшот
Date: 2020-02-20 04:17 pm (UTC)рекл. последний кадр рекламного ролика с крупным планом названия торговой марки и самого товара, призванный закрепить образ рекламируемого продукта в сознании зрителя
От англ. packshot
no subject
Date: 2020-02-21 08:23 am (UTC)Panasonic не может быть никак аналогичен Sony. В первом варианте используется матрица 960х540 (итоговый формат изображения - 1280х720) с пространственным сдвигом и компрессия AVC 100 Мбит/сек (т.е. MPEG-4 c LOOP-фильтром, сглаживающего методом размывания (обыкновенного blur'а) пиксели) с внутрикадровой компрессией, увеличиващейся по мере установления более высоких кадровых частот, что приводит к ухудшению качества картинки (кстати, благодаря LOOP-фильтру качество изображения от сжатия к сжатию все время ухудшается, - после третьего сжатия картинка выглядит слишком "мягкой"), да и скорость обрабоки материала оставляет желать лучшего касаемо real-time; во втором случае, с Sony Z1, используется бОльшая матрица - 960х1080 с горизонтальным пространственным сдвигом (итоговый формат - 1920х1080), компрессия - MPEG-2 Long GOP, пространственная, менее подверженнная деградации при повторных пережатиях и более "гибкая" при математическом кодировании-декодирповании, поток данных - 25 Мбит/сек (эквивалент внутрикадровой компрессии - около 110 Мбит/сек), монтировать материал можно на обычном ноутбуке средней мощности.
Panasonic работает в режиме 720-ти строк с прогрессивной разверткой, Sony - в режиме 1080-ти строк с чересстрочной разверткой.
Кстати, хочу отметить важный момент, - частота дискретизации никак не сказывается итоговой картинке, если материал правильно обрабатывать, или, иными словами, дискретизация не столь принципиальна.
Поэтому проводить аналогию между данными камерами некорректно. Это абсолютно разные форматы.
no subject
Date: 2020-02-21 08:42 am (UTC)Суть технологии заключается в том, что во время съемок объект помещается на однотонный цветной фон. При совмещении в кадре объекта с фоном, или во время записи сцены, или при монтаже, вместо однотонного фона можно поместить другое изображение.
no subject
Date: 2020-02-21 08:44 am (UTC)Добрый! Появилась проблема. Имеется мпег4 файл 720p закодированный H264, расширение mkv, разрешением 1280x720
Как мне его пережать в меньший файл? например, в 704х396 XviD.
VirtualDub не берёт...
Переименовать расширение файла в любое, соответствующее формату AVC (MPEG-4 HD), а также установить любую программу монтажа или конвертации, поддерживающую данный кодек (на "ура" пойдет кодер Canopus второй версии или выше)...
Saint-Petersburg
Date: 2020-02-21 08:50 am (UTC)На Фестиваль принимаются полнометражные фильмы (любые темы и жанры) от 60 минут, короткометражные фильмы (любые темы и жанры) до 40 минут. Фильм может быть любого года производства, премьеры не требуется. Принимаются работы из любых стран мира. Для русских фильмов английские субтитры не обязательны.
Мы принимаем фильмы, уже выпущенные в Интернете, мы понимаем, что кинематографисты должны продвигать свою работу.
Отправить заявку можно только через платформу filmfreeway.com, оплатив взнос, указанный на сайте в зависимости от номинации и дедлайна. Взнос не гарантирует отбор работ в конкурсную программу и не возвращается.
Все права (включая музыку, литературную основу) должны быть очищены. Создатели фильма несут полную ответственность за соблюдения прав.
Статья 8.
Создателям отобранных фильмов необходимо прислать на электронный адрес фестиваля не позднее чем за 5 дней до начала фестиваля следующие материалы:
Ссылку на скачивание фильма до 2 Гб. (mp4)
Название фильма
Имя режиссёра
Синопсис
Постер или кадр из фильма
Статья 11.
На Фестиваль не допускаются фильмы, содержащие информацию, распространение которой запрещено законодательством Российской Федерации, либо содержащие нецензурную брань. Также не допускаются фильмы, которым ранее было отказано в выдаче прокатного удостоверения.
http://visualisfilmfestival.ru/rules/
no subject
Date: 2020-02-21 08:55 am (UTC)Нужно зарегистрироваться на сайте http://filmfreeway.com
В разделе «My projects» нажать на «Add a Projects» и заполнить всю информацию о проекте (допускается заполнение на русском языке), затем загрузить вашу работу. На каждый проект заполнять информацию необходимо отдельно.
Далее нужно перейти по ссылке кинофестиваля: https://filmfreeway.com/VisualisFilmFestival
Нажать на зелёную кнопку «Submit Now», выбрать нужную номинацию, внизу нажать на «Add to Cart & Checkout».
Оплатить символичный взнос с помощью банковской карты или PayPal.
Ждать результатов отбора. Спасибо!
no subject
Date: 2020-02-21 08:58 am (UTC)Alberta Short Films: Provincial competition for films under 40 minutes. Films in this section will compete for a $1000 CAD category prize, and are eligible for a $2500 CAD grand jury prize and Academy Award® consideration. See rules for eligibility requirements.
Student Short Films: Post-Secondary Student competition for films under 40 minutes. Films in this section will compete for a $1000 CAD category prize, and are eligible for a $2500 CAD grand jury prize and Academy Award® consideration. See rules for eligibility requirements.
2020 Submissions Eligibility
CIFF 2020 Submissions Eligibility:
1) The film must have been completed after June 1, 2019 and not previously submitted to the Calgary International Film Festival.
2) FEATURE FILMS MUST be at minimum a Calgary premiere (i.e. the film cannot have been screened publicly in Calgary prior to the 2020 Festival, including broadcast versions of any length, other local film festivals and cast/crew screenings.
3) FEATURE FILMS MUST NOT be or have been available online in any form within the province of Alberta (e.g. iTunes, VOD, Netflix).
4) SHORT FILMS - Priority is given to films that have not yet screened in Calgary and are not yet available online. We do accept competition-based created shorts, where screening online is part of the process (e.g. Telus STORYHIVE).
5) All applicable licenses and waivers of copyrights, moral rights, trademarks and other such intellectual property rights have been secured by the filmmaker(s) .
6) Films not in the English language must be subtitled in English.
7) Films previously submitted to the Festival in any stage of completion (i.e. films that were submitted as rough cuts) will not be reconsidered.
8) Submission fees are NON-REFUNDABLE.
9) Submission deadlines are at 11:59 PM MST of the posted date.
10) Generally, we aim to preview each film a minimum of two times. Some films may only be viewed once if by a programmer or member of programming staff or Artistic Director.
https://www.calgaryfilm.com/festival/2020-film-submissions/
no subject
Date: 2020-02-21 09:07 am (UTC)режиссёр-постановщик;
автор сценария;
композитор, являющийся автором музыкального произведения (с текстом или без текста), специально созданного для этого аудиовизуального произведения.
Остальные лица не признаются авторами фильма, но считаются авторами произведений, которые вошли составной частью в аудиовизуальное произведение. И так как у каждого из них есть свой творческий вклад и созданное ими произведение (например, результаты работы гримёра охраняются как объект авторского права, точно так же, как охраняются права на сценарий или дизайн костюма), то с каждым из участников кинопроцесса заключается договор.
☝ Только в результате заключения договоров со всеми творческими единицами (авторами фильма и авторами произведений, которые вошли в него в качестве составной части) все права могут сосредоточиться в руках лица, которое несёт самые большие риски в киноиндустрии — в руках продюсера, которого закон называет «изготовителем аудиовизуального произведения» или же «лицом, организовавшим создание сложного объекта».
Действительно, очень сложно управлять созданным сложным объектом, если права на него принадлежат сразу группе специалистов.
https://festagent.com/ru/articles/copyright
no subject
Date: 2020-02-21 09:11 am (UTC)Знак «копирайта»
Известный знак охраны прав — латинское С в окружности — ©, вопреки досужему мнению указывает не на автора, а на обладателя исключительного права на произведение. По этой причине ставить такой знак охраны правомерно может только лицо, которое является обладателем исключительного права: первоначально — автор, а в последствии, если заключён договор, например, продюсер. Ещё раз стоит напомнить, что автор от этого не перестаёт быть автором — ведь заключив договор об отчуждении исключительного права на произведение, автор лишается только возможности использовать произведение, но вовсе не права требовать указывать себя в качестве автора и признаваться им.
☝ Подписывать создаваемые произведения очень важно, поскольку по закону лицо, которое указано обычным образом на экземпляре произведения, считается автором, пока не доказано иное. По этой причине это самая доступная форма «обеспечения» собственного авторства.
Кстати, не обязательно ограничиваться в плане получения доказательств только территорией России. Например, вы можете отдать своё произведение на сохранение в Библиотеку конгресса США, зарегистрировать сценарий в Гильдии сценаристов США (Восток и Запад) или воспользоваться иными доступными онлайн зарубежными сервисами. Как и в описанном в начале статьи случае, доказательное значение будет весьма косвенным, но это всё равно доказательство. При прочих равных внутренее убеждение суда может быть сформировано с учётом таких документов. Стоит всё это обычно не очень дорого и в целом доступно каждому.
no subject
Date: 2020-02-21 09:17 am (UTC)Для того, чтобы использовать чужую музыку в своем фильме, вам нужны две лицензии: лицензия на синхронизацию (авторские права) и лицензия на использование фонограммы (смежные права). Если вы планируете, чтобы в фильме звучала песня Bohemian Rhapsody в исполнении одного из ваших актеров, а не группы Queen, то получать лицензию на использование фонограммы не нужно, достаточно лицензии на синхронизацию.
Помните, получая лицензию, вы не покупаете права, а получаете возможность ими пользоваться, причем на условиях, на четко определенных в лицензии. Получив лицензию на использование трека в течение 30 секунд в одном фильме, вы не сможете сделать из него заглавную тему для следующего фильма по той же лицензии.
Готовь сани летом
Процесс переговоров о получении лицензии может быть очень длительным. Прочитали сценарий и в вашей голове уже звучит та самая идеальная мелодия? Сразу ищите правообладателей. Не затягивайте и не надейтесь на чудо. Если трек не вписывается в ваш бюджет, не стоит вставлять его в фильм и ждать, что правообладатель сжалится и сделает скидку. В случае неудачи, резать фильм и переснимать несколько эпизодов однозначно выльется в копеечку.
Google в помощь
Найти правообладателей – задача не из легких. Если в ваш бюджет не вписываются услуги специалистапо очистке прав на музыку, рекомендую обратиться за помощью к организациям коллективного управления (ОКУ), например, в Украинское агентство авторских и смежных прав (УААСП). Дополнительно можно написать иностранным источникам: Российское авторское сообщество (РАО), Американское общество композиторов, авторов и издателей (ASCAP), Общество по защите авторских прав европейских музыкальных авторов и композиторов (SESAC).
Допрос с пристрастием
Будьте готовы к тому, что просто так музыку вам никто не даст, даже за немалые деньги. Вас попросят предоставить подробную информацию о фильме, сцене, в которой будет звучать запрашиваемая музыка, хронометраж, информацию о съемочной группе, бюджете фильма, территории использования и прочее. Мало вероятно, что Imagine Dragons дадут согласие на использование Natural в сцене, где маньяк душит младенца, даже за большое вознаграждение.
План «В»
Существует негласное правило, что на покупку музыки выделяется 10% от бюджета всего фильма, однако, решать вам. Если популярные треки не входят в ваши планы, пригласите начинающего композитора, который напишет музыку специально для вашего фильма. Вы сможете сторговаться на приемлемый гонорар, а композитор получить свою «порцию славы» после релиза фильма.
План «С»
И еще кое-что. У всего есть «срок годности», в том числе и у авторских прав. Они действуют в течение всей жизни автора и следующие 70 лет после его смерти (права на фонограмму охраняются в течение 50 лет с даты первой записи исполнения), дальше музыка переходит в общественное достояние (можно пользоваться бесплатно).
Если вы снимаете кино о славном прошлом, но не намеренны платить за создание аутентичных композиций модными исполнителями, вернитесь к истокам. Воспользуйтесь музыкой, написанной давно покойными гениями, которая прекрасно отразит дух передаваемой эпохи и при этом не будет стоить ни копейки.
no subject
Date: 2020-02-21 03:48 pm (UTC)4К означает разрешение 4520 (г) на 2540 (в) пикселя, равное максимальному разрешению пленки Super35мм, что в 4 раза больше, чем разрешение HD камер, таких как Genesis, F23 и т.д.
12бит означает что камера записывает большое количество информации о цвете. И хотя 12 бит кажется не большой разницей с 8 битами (как в обычных камерах), они дают намного больше информации. 8 бит дают вам 256 значений на канал (3 канала - R G B - дают 16.7 миллионов комбинаций цвета). 12 бит дают 4096 значений на канал (в сумме 68.7 миллиарда комбинаций). И хотя сложно на глаз отличить все 16 миллионов оттенков, как только начинается цветокоррекция материала, ограничения 8битового видео дают о себе знать. Большая глубина цвета - причина, по которой пленка остается популярной. Негативы сканируются с глубиной цвета 10 или 12 бит, такой же, которую вы получаете с RED камеры.
RED RAW означает, что вы получаете необработанные данные, которые сжимаются и записываются на диск. Это называется wavelet компрессия и она происходит без потерь, так как все что вы получаете - заархивированные данные с сенсора. Почему это важно? Потому что вся обработка изображения происходит после, простыми словами это означает, что если вы неправильно выставили баланс белого или значение ISO (ASA) камеры, вы можете изменить их в посте без какой либо потери качества. Если глубже коснуться технической составляющей - сам по себе сенсор (как и почти любой другой CMOS/КМОП сенсор) основан на мозаике, называемой Bayer pattern. Но в отличие от других камер, процесс деБайеринга (раскодирования мозаики) происходит не в камере, а в посте. Поэтому по мере усовершенствования технологии деБайеринга ваше видео, отснятое год назад, сегодня уже будет выглядеть лучше.
12 мегапиксельный сенсор MysteriumTM размером 24.4мм на 13.7мм означает что он намного больше чем в HD камерах, что позволяет использование 35мм оптики с 35мм глубиной резкости и кинематографическим стилем без какого либо обрезания картинки по краям, а также дает лучшую резкость и светочувствительность.
Приобретение камеры
Сама камера стоит всего 17500 долларов, что выглядит очень привлекательно и доступно. Но не поддавайтесь соблазну - с телом (body) камеры без принадлежностей вы ничего не сделаете. Это профессиональный инструмент и требует профессиональных комплектующих. Те, что предлагает сама компания RED не всегда устраивают потребителей, но благо есть большое количество других производителей аксессуаров к RED ONE. Поэтому будьте готовы инвестировать порядка 50 000 долларов, при условии если вам подходит оптика от RED. Тем не менее, это меньше чем Синеальты или Панавижины, которые не только дороже, но и не в большинстве не дают разрешения в 4К и гибкости RAW материалов.
Использование камеры
no subject
Date: 2020-02-21 03:52 pm (UTC)У камеры есть все необходимые выходы для мониторинга съемки на площадке, но ее самое большое преимущество - это возможность просмотреть материал сразу с карты памяти или RED драйва, на которую он записан. С двумя бесплатными программами от RED - REDCINE и RED Alert! вы можете увидеть отснятый материал во всей красе 4К разрешения. Но помните, что картинка которую вы получаете с выходов HD-SDI не показывает всего качество конечного материала - это привью, которое генерируется благодаря раскодированию RED RAW материалов в момент, пока они записываются: к нему применяется значение ISO (ASA), LUT и баланс белого. Поэтому если вы видите на своем мониторе, что у вас пересвет и информация в ярких областях «выбита», это не означает, что так оно и есть на самом деле - RED сохраняет примерно пол шага экспозиции сверх 100% значения, но вы сможете до них добраться только в посте.
Еще одно преимущество заключается в том, что вместе с RAW файлами (.r3d), RED создает .mov quicktime файлы. Но они не являются полноценными видео файлами, а являются только «оберткой» для .r3d файлов. Это дает возможность просматривать отснятый материал в полном разрешении, в 2К, 1К и .5К на вашем mac’е. Поэтому все что вам необходимо для базового продакшена - это камера и macbookpro компьютер. Для более продвинутого варианта, такого как цветокоррекция на площадке, может понадобится что-то вроде 3cP, которое само по себе является доступным решением.
RED и постпродакшен
Многие думают, что RED требует огромного количества дискового пространства, что сильно добавляет к стоимости продакшена. Скажу вам прямо, места она требует намного меньше, чем сканы пленки в DPX формате, и на самом деле является достаточно эффективным решением. Для 100 минутного фильма с соотношением съемки 50к1 (5000 мин), материал в наивысшем качестве займет порядка 10 Терабайт.
Если фильм не требует работы с визуальными эффектами, а нуждается только в цветокоррекции, работу с .r3d файлами можно сохранить до самого конца - используя Avid или FinalCut для монтажа и Scratch для грейдинга. Другие продукты (такие как Apple Color) уже заявили о поддержке .r3d файлов. В случае же визуальных эффектов, экспорт в DPX вернет процесс в привычное русло.
Заключение
Это очень беглое вступление к тому, что такое камера RED ONE и как с ней работать, но уже очевидно что RED - это удивительная камера, которая дает большие возможности тем, кто знает как с ней обращатся. Многие голливудские фильмы уже используют RED как вторую (Телепорт, Особо опасен, Ночь в музее 2) или основную камеру в своем производстве (ресурс IMDB pro в данный момент дает список из 63 фильмов, частично или полностью снятых на RED).
no subject
Date: 2020-02-21 06:33 pm (UTC)Сегодня надела красное платье и была огорошена свалившимся вниманием! Мужчины поворачивали головы, шутили в лифте, мило жали руку на прощанье.
Думаю, что каждая девушка должна иметь в гардеробе и периодически надевать красное платье. Оттенков красного много и можно выбрать свой.
no subject
Date: 2020-02-21 06:42 pm (UTC)Т/х - донской сфинкс, почти 3 года, стерилизована, привита, почти здорова - в последние дни пригрелась на батарее и животом загорела. Ходит только в туалет, когтеточку любит но диван иногда ближе по пути. Ест сушку - Yams, но любит огурцы и сладкий попкорн, ну и мяском и творожком не брезгует. Шерсть не оставляет ) Паспорт я ей так и не сделала, но исходные документы с родословной есть.
Продам недорого (как подтверждение готовности тратиться на её содержание), впридачу - домик-переноска, корзинка, туалет, игрушки. Привыкает к новому месту быстро, тем более если возьмете перед длинными новогодними праздниками.
no subject
Date: 2020-02-21 07:02 pm (UTC)Трогательный сценарий короткометражки «Не по регламенту» был написан буквально за три часа. «У меня в режиссуре опыт очень скромный, — рассказывает Шамиль. — Немного работал на ТВ, снимал рекламу и короткие приколюхи, но полноценная короткометражка с актерской игрой и диалогами – это вызов. Да чего там — это и для моего напарника вызов, а он съемками уже 19 лет занимается». В главных ролях снялись профессиональный театральный актер Николай Кудрявцев и школьник Илья Владимирский.
Работа над фильмом шла в экспериментальном режиме. «Нас отговаривали от съемок на живую камеру без штатива и записи звука прямо на площадке: мол, так никто в Тюмени не делает, — поясняет Шамиль. — Но, если так делают нормальные белые люди во всем мире, и доступна нужная техника — мы тоже можем». Авторы поставили цель — выйти за рамки простого социального ролика и рассказать интересную трогательную историю, сняв ее на достойном уровне. Думаю, многие согласятся, что задача выполнена: короткометражка не оставляет впечатления кустарщины и самодеятельности, которой порой грешит местная кинопродукция. Впрочем, каждый может оценить фильм самостоятельно.
https://www.youtube.com/watch?v=vy3aa9IL9Mo&feature=emb_title
Подробнее на park72.ru/culture/120034/
DEA Film Festival
Date: 2020-02-26 10:18 am (UTC)Vienna Independent Film Festival
Date: 2020-02-26 10:22 am (UTC)Vienna is a perfect spot for an event like this. It is from this place that cinematographers such as Fritz Lang, Billy Wilder, Josef von Sternberg, Fred Zinnemann, Otto Preminger and actors like Romy Schneider, Hedy Lamarr, Helmut Berger, Maximilian Schell, Arnold Schwarzenegger came to conquer the world.
It is still an important center of cinematography. The great traditions of Austrian cinema have been continued by the Oscar and Palme d'Or winning director Michael Haneke.
Our aim is to present the most outstanding films produced in every part of the world to reach international success.
All the films should be in English or have English subtitles.
Grand Prix of the festival - The Golden Sphinx is a symbol of mystery and wisdom, as we believe that there is an element of mystery in any real piece of art. There will also be awards for the Best Film, Best Director, Best Short Film, Best Documentary and Best Music Video.
Certificates and prizes will be presented on the final night to producers attending the festival or sent by email or post.
We guarantee that your film will be viewed by our international community and will be judged by a jury of film professionals. The Festival will host numerous opportunities to connect with enthusiastic new audiences, fellow filmmakers, film industry professionals, non-profit organizations and the media in the beautiful city of Vienna.
Please submit your film using Withoutbox or Filmfreeway.
atlantashortsfest
Date: 2020-02-26 10:32 am (UTC)Click the FilmFreeway link for more info.
FORMATS
Entries must be 45 minutes or less. Entries must be submitted with a secure online screener via FilmFreeway.
SELECTION AND NOTIFICATION
Programming decisions are made by the festival directors and our selection committee. If accepted, we will notify filmmakers by email. After acceptance, the exhibition copy will need to be in our office two weeks before the festival. We do not pay rental fees for submitted work that is programmed.
The 11th Annual Atlanta Shortsfest
Date: 2020-02-26 10:37 am (UTC)Entries must be submitted via an online source, such as a link to vimeo. Please email us if you would like to send a hard-copy.
SELECTION AND NOTIFICATION
Programming decisions are made by the festival directors and our selection committee. If accepted, we will notify filmmakers by email. After acceptance, the exhibition format will need to be in our office two weeks before the festival. Be sure to indicate aspect ratio of your film/video as well as any other special screening/presentation information we might need to know. We do not pay rental
kinopozitiv
Date: 2020-02-26 10:46 am (UTC)3.1. Заполнить на каждый предлагаемый фильм (работу, сценарий, музыку) заявку через сайт, либо выслать ее на электронный адрес kinoNZ@yandex.ru. К заявке необходимо прикрепить конкурсную работу (кино- видеофильм, клип) или ссылку на скачивание.
3.2. К участию допускаются работы любого года производства.
3.3. В конкурсе участвуют игровые и музыкальные кино-видео фильмы продолжительностью – не более 30 мин.
3.4. Количество представляемых работ, поданных на конкурс одним автором - не ограничено.
3.5. Последний день приема заявок на конкурс – 15 июля 2020 года.
3.6. Все работы, отобранные в официальную программу фестиваля, будут показаны в период проведения Фестиваля и на предфестивальных показах (показы для жюри, прессы, фестивальные сеансы в кинотеатрах).
3.7. Авторские права целиком и полностью принадлежат режиссерам (авторам, продюсерам) фильма, согласно международным нормам авторского права.
Заполните поля заявки. После отправки, ваша работа автоматически попадает в базу участников кинофестиваля.
Участие платное. Внимательно читайте положение.
no subject
Date: 2020-02-26 10:47 am (UTC)Я подтверждаю, что в моем фильме отсутствует мат/матерные реплики вырезаны/заглушены. Я осведомлен(а), что в случае нарушения данного условия моя работа будет снята с конкурса автоматически.
Cinema Kids
Date: 2020-02-26 10:52 am (UTC)Очное или заочное.
Для участия в конкурсе необходимо до 15 марта 2020 года включительно выслать:
1) заполненную заявку ( каждая заявка - отдельный файл в программе Word)
2) ссылку на любой файлообменник (но не на youtube), где размещен фильм.
Заявки принимаются на электронный адрес cinema.deti@gmail.com
Каждый участник Кинофестиваля Cinema Kids (либо творческая группа) имеет право предоставить на конкурс не более 3 творческих работ.
В кинофестивале могут участвовать фильмы, снятые не ранее 1 января 2019 года.
Возраст участников на момент окончания производства фильма: не старше 18 лет.
Если заявка получена сотрудником кинофестиваля, участнику отправляется сообщение: «Ваша заявка принята» (или «не принята», если она не соответствует Положению кинофестиваля).
Если участник не получил ответное письмо от организаторов кинофестиваля, пожалуйста, перезвоните через три рабочих дня после отправления Вашего письма
+7 (812) 907 2884.
Организаторы Кинофестиваля Cinema Kids имеют право снять творческую работу с конкурса, если она не соответствует нравственным ценностям.
no subject
Date: 2020-02-26 10:53 am (UTC)на участие в Международном детском фестивале
кино и видео творчества “Cinema kids”
1. Название творческой работы
2. Ф.И. ребенка - автора фильма или группы авторов (c указанием их возраста).
3. Название организации(заполнить, если подача заявки идет от организации)
4. Хронометраж
5. Номинация (порекомендуйте нам не более трех номинаций. Мы вправе переместить Вашу работу в другую номинацию)
6. Ссылка на работу в файлообменнике (не на youtube)
7. Участие этого фильма и победы в других кинофестивалях
8. Ф.И.О. куратора творческой работы (преподавателя, мастера или родителя, опекуна)
9. Телефон для связи с куратором (укажите код города)
10. Адрес эл. почты
11. Город, страна
12. Краткая аннотация работы
13. Год создания работы.
14. Очное или заочное участие.
15. При очном участии укажите предполагаемое количество ребят, которые посетят кинофестиваль.
F5
Date: 2020-02-26 02:07 pm (UTC)https://www.youtube.com/watch?time_continue=4&v=xM1BhHvvBLg&feature=emb_title
Тимофей Жалнин
Сюжет
Катя и Галя — студентки Челябинского института культуры и участницы театра танца «F5» — торопятся на поезд. Приятель Дэн организовал для них приглашение в столицу на международный хореографический фестиваль, и подруги намерены использовать этот шанс.
Фестивальный показ состоит из двух туров. Вначале девушки выходят на сцену с композицией о Пигмалионе и Галатее. Это очень сложный по замыслу и стилистике танец, и зал принимает его прохладно.
Во время перерыва студентки сталкиваются с незнакомым мужчиной, который, узнав их, произносит: «Великолепно!» Расстроенные неудачным, как им кажется, выступлением, подруги не замечают, что на груди у незнакомца — бейдж с надписью «Председатель жюри».
В антракте Катя настаивает на изменении концепции шоу. Галя протестует, такой подход кажется ей изменой творческим принципам. Однако Катя уверяет, что они это сделают только один раз — ради победы. Галя сдаётся. Девушки отказываются от продолжения «Пигмалиона» и после перерыва предлагают зрителям ритмичный клубный танец «Блеф». Зал в восторге.
В конце фильма появляется надпись: «Театр „F5“ был отмечен дипломом „За неожиданный поворот“».
История создания
«F5» — дипломная работа Тимофея Жалнина. По словам режиссёра, перед окончанием Петербургского университета кино и телевидения он постоянно думал о том, что в «открытом море профессии» его ждёт много трудностей. Эти размышления нашли отражение в сценарии[1].
Поиски исполнительниц на главные роли среди профессиональных актрис успехом не увенчались, и Жалнин пригласил в картину выпускниц Вагановского училища Дарью Барабанову и Ирину Толчильщикову[1].
Точно так же не удалось найти площадку, на которой находились бы одновременно и сцена, и лестницы, и театральные переходы-лабиринты. Поэтому съёмки проходили на киностудии, в консерватории, в университете — благодаря их интерьерам Жалнову удалось при монтаже «собрать идеальный театр»[1].
Хотелось добиться эффекта взгляда на танец изнутри. Чтобы не возникло ощущение фильма-балета на середнячках и общих планах. Необходимо было уйти как можно дальше от эстетики классического мюзикла. Поэтому у нас на экране танцует всё: кисть руки, элементы декораций, лицо актёра и, конечно, сама камера[1].
— режиссёр Тимофей Жалнин
В фильме использована музыка Генри Пёрселла, ария "Гений Холода" из оперы "Король Артур".
Длительность 33 мин
Бюджет $258 000
no subject
Date: 2020-02-26 09:48 pm (UTC)Источник: http://www.film.ru:81/articles/korotko-i-yasno
© Film.ru
Збигнев Рыбчинский
Date: 2020-02-26 10:03 pm (UTC)"Танго"/Tango/ -(1980)~ Збигнев Рыбчинский/Zbigniew Rybczynski/
"Сюжетная линия мультфильма поставлена идеально. Каждый персонаж исполняет свою роль настолько четко, что вместе они напоминают единый механизм. Они вынуждены сосуществовать вместе, в столь тесном пространстве, но умеют проходить, пробегать, пролетать мимо друг друга. Каждый из них живет своей отдельной жизнью, делает то, что считает нужным, абсолютно не беспокоясь о тех, кто находится рядом. Кажется, что герои совершенно не замечают, что в комнате кроме них есть еще кто-то. А в силу такой разнообразности сюжета, за зрителем остается право выбора за кем из них наблюдать.
Выбор музыкального сопровождения — это финальный аккорд в атмосфере данной короткометражки. Звуки музыки танго будто гипнотизируют и делают акцент на слаженности движений персонажей.
Одно из самых необычных творений мультипликации. Немного странный мультик, показывающий обычную жизнь со стороны.