камера не любит
Jan. 19th, 2025 07:10 am![[personal profile]](https://www.dreamwidth.org/img/silk/identity/user.png){kind=small}
arbekaкамера не любит актерской игры
/на подумать/
((В том, что кино отличается от театра, суровое большинство не сомневается. Вопрос - насколько отличается?
А еще, для меня, принципиальность различия "документа" и "просто игры".))
...............
nemuri_neko19 января 2025, 2:45
When they had faces
Одно из инновационных открытий Гриффита, сформировавших современный кинематограф, заключалось в том, что камера не любит актерской игры; поэтому в кино актеру нужно не играть, в отличие от театра, а реагировать.
В связи с этим Гриффит, к ужасу студийных экзеков и прокатчиков (которые стандартно встречают этой эмоцией любую новую идею), начал отказываться от (дорогостоящих) актеров с театральным опытом. Он первым придумал, что актеру не нужно даже знать, что именно он изображает в сцене (читать сценарий и прочие глупости): изобразить нужную камере реакцию мог почти любой, будучи натаскан в механическом владении мимикой, точнее просто даже мускулатурой лица. Первым же Гриффит начал приближать камеру к актеру, чтобы перейти от выразительности театрального жеста к выразительности более психологичной мимической реакции. Эта, казалось бы, чисто техническая инновация (первоначально встреченная все тем же ужасом - первый средний план в кинокопии был принят за брак) повлекла за собой неожиданное следствие. Поскольку мощнейший свет, необходимый для киносъемки, превращал лица театральных див типа Дузе или Бернар в страшные маски, Гриффит начал искать совсем юных актеров и особенно актрис с нетронутой временем кожей. И это был, возможно, первый в истории случай, когда молодость стала котироваться выше возраста и опыта в профессиональной сфере. Гриффитовский метод стандартных мимических реакций, изображающих стандартный набор эмоций (широко открытые глаза - ужас, чуть менее широко открытые - страсть, и т. п.), быстро стал общепринятым. Понадобилось почти два десятилетия, чтобы две актрисы сломали систему. Первой была Гарбо, слишком деревянная даже для стандартного мимического набора: она не умела и не трудилась играть, и поэтому в какой-то момент на фоне утрированной игры коллег вдруг показалась естественной. Другой была Норма Ширер: возможно, первая подлинно натуралистичная актриса, которая отбросила кодированный набор базовых реакций и стала играть индивидуальные, часто эксцентричные реакции, которые сегодня кажутся почти вызывающе современными на фоне средней актерской игры того времени. Закономерно, что бездарная Гарбо стала культурной иконой, а искрящаяся Ширер почти забыта. Зато когда в 1939 году в Idiot's Delight Ширер с нетипичной для Голливуда подколкой пародирует деревянную коллегу, это расставляет статусы обеих в правильном порядке. По занятному совпадению обе вскоре ушли из кино практически одновременно.
/на подумать/
((В том, что кино отличается от театра, суровое большинство не сомневается. Вопрос - насколько отличается?
А еще, для меня, принципиальность различия "документа" и "просто игры".))
...............
nemuri_neko19 января 2025, 2:45
When they had faces
Одно из инновационных открытий Гриффита, сформировавших современный кинематограф, заключалось в том, что камера не любит актерской игры; поэтому в кино актеру нужно не играть, в отличие от театра, а реагировать.
В связи с этим Гриффит, к ужасу студийных экзеков и прокатчиков (которые стандартно встречают этой эмоцией любую новую идею), начал отказываться от (дорогостоящих) актеров с театральным опытом. Он первым придумал, что актеру не нужно даже знать, что именно он изображает в сцене (читать сценарий и прочие глупости): изобразить нужную камере реакцию мог почти любой, будучи натаскан в механическом владении мимикой, точнее просто даже мускулатурой лица. Первым же Гриффит начал приближать камеру к актеру, чтобы перейти от выразительности театрального жеста к выразительности более психологичной мимической реакции. Эта, казалось бы, чисто техническая инновация (первоначально встреченная все тем же ужасом - первый средний план в кинокопии был принят за брак) повлекла за собой неожиданное следствие. Поскольку мощнейший свет, необходимый для киносъемки, превращал лица театральных див типа Дузе или Бернар в страшные маски, Гриффит начал искать совсем юных актеров и особенно актрис с нетронутой временем кожей. И это был, возможно, первый в истории случай, когда молодость стала котироваться выше возраста и опыта в профессиональной сфере. Гриффитовский метод стандартных мимических реакций, изображающих стандартный набор эмоций (широко открытые глаза - ужас, чуть менее широко открытые - страсть, и т. п.), быстро стал общепринятым. Понадобилось почти два десятилетия, чтобы две актрисы сломали систему. Первой была Гарбо, слишком деревянная даже для стандартного мимического набора: она не умела и не трудилась играть, и поэтому в какой-то момент на фоне утрированной игры коллег вдруг показалась естественной. Другой была Норма Ширер: возможно, первая подлинно натуралистичная актриса, которая отбросила кодированный набор базовых реакций и стала играть индивидуальные, часто эксцентричные реакции, которые сегодня кажутся почти вызывающе современными на фоне средней актерской игры того времени. Закономерно, что бездарная Гарбо стала культурной иконой, а искрящаяся Ширер почти забыта. Зато когда в 1939 году в Idiot's Delight Ширер с нетипичной для Голливуда подколкой пародирует деревянную коллегу, это расставляет статусы обеих в правильном порядке. По занятному совпадению обе вскоре ушли из кино практически одновременно.
