Cortos 16

[arbeka]

(Листая старые архивы. 2008-09-26 11:28:00 )

О чувстве стыда

Вчера был очень хороший день. Прозрачно-ясный, теплый, солнечный. Мечталось о чем-то приятном, мысли уносились в будущее, там тоже представлялось что-то кристально чистое, переливающееся радужными красками. И дел было как-то немного, и в книжный по дороге домой захотелось зайти.
И вот там я поняла, как человек изнутри может пережить банальное выражение "все краски мира померкли перед глазами".

Со стороны, наверное, даже и не заметно.

Иллюстрации для этой детской книжки делала я пять или шесть лет назад. Тогда ее не напечалали, так как издательство неожиданно перешло с художественной литературы на образовательную, планы поменялись. Короче, не выпустили в свет тогда, ну и ладно.

Я получила заказ от ОЧЕНЬ ИЗВЕСТНОГО ИЗДАТЕЛЬСТВА перед самой сессией, времени было мало, хотелось и экзамены сдать нормально, и денег приподзаработать, и еще и то, и это. Короче, я как-то мало задумывалась о качестве. Всякое ведь печатают, а редактору мои картинки понравились. Мне самой они не очень нравились, я замечала недостатки, но это ведь самый первый заказ, не все ж сразу можно сделать идеально...

Стояла, разглядывала. Мне вдруг очень захотелось расплакаться.

Расплакаться свободно, как в детстве, с размазыванием слез по щекам, со всхлипами и сморканиями. Залезть куда-нибудь под кровать и плакать, плакать. Раньше мне иногда снились сны, где происходило что-то такое, отчего было стыдно-стыдно и некуда было спрятаться. Сейчас наяву было противней. Прятаться под прилавок было глупо. В мозгах проносились обрывки мыслей, не составляющиеся в предложения. Неужели это действительно я нарисовала такие плохие картинки? Они же в моих воспоминаниях были вроде бы ничего, нормальные. Не могла же я, в самом деле, имея хорошее художественное образование...
Действительность была неумолима. Современная техника творит чудеса :)
Иллюстрации были страшны.
Дизайнер и верстальщик, работавшие над книгой, были посланы адом для того, чтобы меня пытать.
Тот, кто разбирается в компьютерной графике, знает, что почти любое изображение можно изменить до неузнаваемости, если хорошо над ним поработать. Местные дизайнеры знали свое ремесло отлично.
Книга готовилась под другой макет. Мало того, что изображения стали в два раза меньше, чем планировалось, и потерялось обаяние половины фактур, так еще и композицию эти товарищи перекроили так, как сами захотели. Порезали на кусочки и собрали в произвольном порядке половину картинок. То, что должно было находиться в левом нижнем углу и уйти под обрезку (ну, тут же можно и не очень стараться) вдруг оказалось справа вверху, а то и вовсе на первом плане. Любуйся теперь, художник... Это ведь ты сделал такие страшные розочки (даже в оригинале они меньше процентов на сорок), это ты сделал одинаковые красно-зелено-синие одежки трем персонажам (редактор постоянно упрекал меня в том, что слишком много оттенков и цвета сложные, надо проще), это ты слепил всех действующих лиц в кучу (понатыканно вообще из эскизных вариантов), это ты везде завалил горизонт и перспективу (конечно, один разворот собран из четырех разных), это ты сделал персонажам по-китайски растянутые лица (ноый макет -почти всегда прокрустово ложе для иллюстраций. Либо обрезать придется больше и в ущерб композиции, либо придется уменьшить по высоте, но потом растянуть. Предпочли второе), это у тебя странные выпуклые стены, Грязные, горбатые и косолгазые люди, звери, у тебя трава голубая, это у тебя на обложке рука персонажа прилипла к щеке...
Чудовищная сборка издевательски хохотала мне в лицо. Всех нормально сделанных героев в книжке, кстати, вообще не оказалось - кастрированный сюжет не пустил их на страницы этого издания.
Зато напечатали все места, где я схалтурила. Где-то чуть-чуть, где-то больше. Абы-как собрали все вместе. Напечатали крупно, ярко, броско, весомо. Все, что не должно было попасть в печать НИ-КОГ-ДА!
Тихий ужас.
Кривые ручки. Кривые мозги. Неумение видеть и понимать.
Моя вина. Вина директора, редактора, дизайнера, верстальщика.
Чья-то книга. Впечатления незнакомого мне ребенка. И я ничего не смогу ему объяснить. Нет оправданий.
Книга вполне на уровне тех дебильно-детских изданий, которые зазывающе раскрашены и дорого стоят, но не приносят ребенку ни истинной радости, ни ценных впечатлений. Книга "для галочки".
В моем детстве таких не было. Во всяком случае, родители покупали мне книги с иллюстрациями, имеющими несомненную художественную ценность.
"Я тебя породил, я тебя и..." - не получится. Весь тираж скупить мне не под силу. Книжки, кстати, не дешевые.
Домой идти было тяжело.
Еще тяжелее было сознавать, что многи дизайнеры с удовольствием записали бы себе что-то подобное в портфолио, с гордостью говорили бы: "Меня печатает ИЗВЕСТНОЕ ИЗДАТЕЛЬСТВО", давали бы ссылки на эти иллюстрации редакторам других издательств. Косили бы бабло. Никто бы ничего не замечал.
А мне было просто стыдно. Я заметила. Захотела, чтобы больше никогда, никогда, никогда...

Comments

[lj-frank-bot.livejournal.com]

Здравствуйте!
Система категоризации Живого Журнала посчитала, что вашу запись можно отнести к категории: Литература (https://www.livejournal.com/category/literatura?utm_source=frank_comment).
Если вы считаете, что система ошиблась — напишите об этом в ответе на этот комментарий. Ваша обратная связь поможет сделать систему точнее.
Фрэнк,
команда ЖЖ.

[belkafoto.livejournal.com]

«Видримасгор» сегодня – фильм-уникум. Он показывает, что режиссер-дебютантка Яна Поляруш не понимает конъюнктуры. Или не хочет ее понимать.

Мне хочется думать, что не по наивности или неведению.

Вся кинокритика нам настойчиво втолковывает про фильмы-зеркала, которые должны показывать жизнь во всей ее мерзости. И что не нужно идеализировать людей – довольно мы натерпелись от соцреализма! Что хватит любить – пора ненавидеть. Людей, общество, страну, весь этот несовершенный мир.

И вдруг молодой режиссер делает вид, что нет вокруг этих свинцовых мерзостей. Более того, она делает вид, будто в присутствии любви люди становятся лучше. Что они не такие безнадежные. У нее происходит даже примирение между поколениями – они открывают, что друг без друга им плохо.

Более того. Чтобы все это выявить, она берет рассказ Инги Киркиж, который на самом деле - волшебная сказка. Его фантастический допуск похож на тот, что был в фильме Юрия Мамина «Окно в Париж», где через это окно прямо из питерской коммуналки шагали на Елисейские поля. И еще больше похож на волшебный миг в фильме «Золушка», когда каждый герой переносится в страну своих грез. С одной важной разницей: за окном «Видримасгор» возникают не реализованные грезы, а материализованные комплексы. Что у кого болит, пусть даже неосознанно, - то и возникает за окном этой опять питерской коммуналки, которая, как и положено в фильме-метафоре, исполняет обязанности экспериментального микромира.

Знаете, Валерий, я очень рада, что хотя бы в таком смешном виде - ну правда, смешно, когда взрослые люди начинают перебрасываться записочками через интеренет? -- возникает дисскуссия, и попытка сформулировать и аргументировать свои взгляды и поговорить об эмоциях. Я, во всяком случае, стараюсь...:))
Так вот -- аппеляция к мнению публики -- вещь довольно опасная. Дайте ребенку две книжки -- одну с яркми компьютерными картинками, другую с иллюстрациями Конашевича и что он выберет? В 99 случаях -- ширпотреб, потому что у него нет еще эстетических предпочтений, а есть подсознательная тяга с яркости и похожести. Поэтому сейчас детские художники в загоне -- а издатели, котрым важен массовый спрос -- предпочитают дешевое и яркое, авторскому и искушенному. Хорошо ли это?
Что касается фильма, так Вам полюбившегося, то моя гланая претензия к нему -- я не узнаю жизнь, столь волшебным образом преображенную. Люди там изображены стереотипно. Вот училку из школы -- ту, что печенье ест, и по-дурацки класс пытается литературе учить (ее Папанова играет и по моему очень хорошо) -- узнаю. А вот певца-алкоголика, вдруг вспомнившего про свой талант -- нет, ни одной детали живой. То есть в жизни ему нет аналогов, а в книжках средней руки -- полно.
Я не за то, чтобы людей пугали чертями, а за блоковскую формулу: "Узнаю тебя, жизнь, принимаю и привествую звоном щита!" Только без первой части нет ни второй, ни третьей, а сплошной звон.
Девочка Поляруш не бездарная, просто когда ее учили, не нашлось никого, кто бы сказал -- никогда не ври --старайся прежде всего увидеть сама, что ты чувствуешь, обопрись на свой опыт, а потом уже воплощай.
Это не значит, то Германика не врет и не подделывает, особенно в сериале (в фильме, мне кажется, почти нет)... Но все же...
Правда не обязательно должна быть "туалетная", я много думала, занимаясь кинотеатром док, отчего легче увидеть живое в социально неблагополучном. Ответы есть. Но об этом в другой раз, все же мы в ЖЖ..

Никола́й И́горевич Ле́бедев

[belkafoto.livejournal.com]

К тому, чтобы стать кинорежиссёром, Николай Лебедев стремился всегда, с самого детства. Свой первый фильм он снял в 10 лет на кинокамеру, одолженную отцом у заводского приятеля. Убедившись, что сын всерьёз увлечён кино, родители подарили Николаю восьмимиллиметровую камеру «Ломо», с которой тот не расставался.

В 1991 году окончил факультет журналистики МГУ им. Ломоносова, в 1993 году — сценарно-киноведческий факультет ВГИКа им. Герасимова (мастерская В. Утилова).

[belkafoto.livejournal.com]

Лебедев строит картину с утонченной элегантностью и снайперски точным расчетом. Приглашены отличные актеры, за каждым следишь с волнением и удовольствием: люди в фильме беззастенчиво красивы. Фильм по-своему эстетский, но без сахарина: в нем условно все, что должно быть условным, и несомненно все, чему нужно верить. Необыкновенна Нина Усатова в аккомпанирующей роли сотрудницы агентства – опытной, пожившей, циничной и по-бабьи отзывчивой. Замечательна центральная пара героев: Елена Николаева не только неотразима собой, но и хороша как актриса, на главную мужскую роль приглашен один из секс-символов итальянского кино Фабио Фулко. Обе роли сыграны без самолюбования, эротично, но, как ни странно это звучит в таком контексте, целомудренно. Эротический триллер – редкий гость в отечественном кино, и еще более редкий – потому что качественный, со вкусом сделанный.

Мы не часто видим в нашем новом кино фильмы, снятые на таком уровне профессионализма. Когда режиссер великолепно чувствует грань, переходить которую не стоит. Когда он точно знает меру ритма, необходимую для того, чтобы держать зрителя в напряжении. Великолепен звукорежиссер Владимир Горлов, получивший за этот фильм национальную кинопремию «Ника» - это вообще один из лучших примеров осмысленной и виртуозной работы со звуком, который в фильме «о прослушке» играет особую роль – практически равную с изображением.

Московский фестиваль становится для таких фильмов, затерявшихся в черных дырах проката, новым рождением - хотелось бы надеяться, что более успешным и долговечным.

Удивительно, как Вам порой изменяет вкус, Валерий Семенович. "Фонограмма страсти" типичное straight to DVD: пошлейшая беспомощная белиберда, где все кроме Гармаша плохо играют вдобавок.

[belkafoto.livejournal.com]

Да и какой может быть расцвет, если профессиональные группы воюют отнюдь не за профессиональные интересы – за авторские права, к примеру, за право творческого контроля над собственным произведением – а исключительно против кого-нибудь и по мотивам, к профессии и творчеству отношения не имеющим.
Кто, скажите, из сценаристов (мне это ближе на сегодняшний день) объединился на том основании, что профессия низведена до уровня ниже плинтуса, что кинокомпании не желают подписывать авторские договоры, а исключительно «Договор об оказании услуг», кто поднял голос против постыдного и бездарного уродования труда сценариста, право на которое подарили себе наши доморощенные продюсеры? Может, Гильдия сценаристов? Нет, ей недосуг. У нее есть дела поважнее. Как, впрочем, и у Гильдии режиссеров. Более того – на коллегу, осмелившегося одиночно вякнуть, что он-де несогласный служить производителем сырья для низкопробной продукции, остервенелой толпой бросаются, в первую очередь, сами «коллеги» - из страха, что «баблопровод» бригадной халтурки даст сбой из-за ненормального идиота, который не хочет рубить бабло, а хочет какого-то там соблюдения авторских прав. В капиталистическом Голливуде есть и третьесортное сырье, и есть возможность защиты своих прав через профсоюз.
В общем, сами все сдали с голодухи.
Мне жаль, что Вы, умный и тонкий человек, тоже повелись сейчас отчасти на сомнительный тезис «раньше трава была зеленее и удои удойнее». Зеленее – сравнительно с чем? С переходно-постоянной (в нашем случае) коррупционной недо-экономикой? Возможно. Все «недо-» хуже, чем неэффективное, несвободное, но законченное. Или по сравнению со сформировавшейся системой кинопроизводства Старого Света, которой у нас и не пахло? Очень сильно сомневаюсь. Ну, очень сильно.

[belkafoto.livejournal.com]

Великолепная шестерка и фильмы-невидимки

Эти вполне субъективные заметки могут быть интересны людям, профессионально связанным с кинотворчеством, или тем, кому небезразлично, просуществует ли наше кино до 2020 года.

Календарик Московского Дома кино ежедневно предлагает премьеру нового отечественного фильма. Зал ежевечерне переполнен, часто сидят на ступеньках, не попавших на просмотр коллег приглашают в соседний Белый зал – там сеанс начнется с опозданием на 20 минут, но места пока есть. Коллеги радуются успеху сотоварищей. Или завидуют. Или радуются провалу заклятых друзей. Критики дружно чирикают в блокнотах – завтра они напишут о новой картине в газетах, обозначат, куда эта картина толкает родное кино и что она способна дать зрителям. Идет жизнь.

Так было. В коридорах СК было шумно, в малых залах шли дискуссии, в ресторане бурно обсуждали увиденное. Сегодня «где стол был яств, там гроб стоит». В коридорах СК темно и облупленно, в ресторане другие официантки, другая кухня, другие, не имеющие отношения к кино люди. По СК прошел Мамай, и имя его мы знаем. Коллективная жизнь в кино прекратилась. Каждый выгребает в одиночку.

Наши фильмы не смотрят. Если смотрят – то «Яйца судьбы», которые лучше бы не смотреть. Наши фильмы не показывают. Они не возвращают затраченных денег и не приносят удовлетворения авторам – хотя бы морального. Отечественные критики заняты выстраиванием рейтингов заграничного кино. Нашего кино как бы нет.

Вместе с тем солидная пачка промо-дисков свидетельствует: кино пока снимается. Люди вкладывают труд, талант, надежды. Иногда много людей, большой труд, незаурядные таланты, серьезные надежды. Все напрасно. Диски сгниют не просмотренными, фильмы сгинут незамеченными.

Это трагедия, когда люди тратят свой талант и годы жизни на создание фильмов, которые никто не увидит. И это странно, когда целые предприятия (а каждый фильм – фабрика) работают неизвестно зачем. И выпускают продукцию, по видимости никому не нужную.
Вместе с тем едва ли не на каждом сайте нового фильма отчаянные вопросы потенциальных зрителей: где посмотреть? когда выйдет? Люди хотят смотреть не только «Гарри Поттера».

Ответ чаще всего один: никогда.

Еще раньше мы потеряли критику. Когда-то наша критика считала своей задачей анализ процессов, происходящих в нашем кино. Но хлынувший на экраны импортный селевой поток смел эти ее представления о своем предназначении. Пока публика учила имена своих новых кумиров Спилберга с Лукасом и Камероном, критика полностью переключила внимание на кумиров своих – фон Триера или Цай Минляна. Кино отчетливо распалось на две неравные половины: кино для публики и кино для критиков. Прежде эти половины были двумя крыльями одной птицы, теперь они перестали замечать друг друга. Пока не восстановится естественный кровоток между этими половинами – кино будет деградировать.

Так и живем: каждый выгребает в меру своих способностей грести. Без руля и без ветрил, даже без попыток понять, что в таких условиях можно и нужно делать, кино России, совершенно точно, катится к своему концу. Как кинематограф оно для мира исчезло давно. Немногие режиссеры, которым удалось прорваться на фестивали и сделать себе международное имя, ищут финансирование за рубежом, иные уже уехали. Будущее настолько неясно, что его тоже как бы нет. Новым Тарковским здесь уже не пробиться.

Почему, говоря о кино, я все время возвращаюсь к критике? Потому что мозговым центром кино всегда была его теория, его критика. С возрождения нормальной российской критики и надо бы начать процесс возвращения нашему кино статуса актуального искусства – в своих глазах и в глазах зрителей.

[belkafoto.livejournal.com]

Невольно возникает ряд вопросов:

1) Если 90% фильмов вообще не доходят до зрителя, то на какие деньги и почему они вообще снимаются?

2) Скулеж по поводу деградации кино, наверное еще в 1910-х начался. Тем не менее тенденций к оглуплению кино, я что-то не вижу. Оно ведь по сути начиналось с примитивных комедий типа мордой в торт и тортом в морду, однако к 1920-ым годам тогдашний кинематограф практически достиг зрелости и в нем появились свои шедевры.
Потом появился звук и начался скулеж, что кину, как искусству пришел конец. Не сомневаюсь, что первые пару лет публика шла на звуковое кино, как сейчас на 3D. Просто потому что новинка. Прошло еще время и выработались новые методики, актерские и режиссерские школы, появились новые шедевры вроде "Унесенных ветром".
В том потоке кинохлама, который исходит из Голливуда ежегодно появляется несколько великолепных фильмов, которые считаются таковыми и у зрителей, и у критиков.

Так что извините, но ваше утверждение, что "Яйца судьбы" дескать формируют вкус публики, ошибочно чуть более, чем полностью. Публика всегда охотно шла на легкое для просмотра кино, и технические новинки, но вкус ее формируют выбивающиеся из общей серости шедевры, вынуждающие на себя равняться.

3) Если фильм не вышел к зрителю значит он хороший? Как-то концы с концами не сходятся, если фильм хороший, то кинотеатры должны с радостью его прокатывать, т. к. будут уверены в доходах. Иначе приходим к тому, что публика все-таки дура и ничего в кино не понимает. Но мне все-таки кажется более правдоподобным предположение, что и искушенный зритель, которого "яйцами" не удивишь, от данного кинА проблевался бы.

4) Ну вот будут критики писать о нашем кино. Что дальше?
А ничего. Даже голливудский блокбастер с России больше 20 млн. не соберет, даже если в самих США его сборы будут 500 млн. У нас с США отношение численноси населения в 25 раз, или все-таки ближе к 2? При этом наши фильмы в зарубежный прокат почти не идут. Что в таких условиях делать киношникам? Только снимать исходя из окупаемости при сборах миллионов в 10. В результате имеем то, что имеем, т. е. то, что можно снять за 3-5 млн. т. е. "яйца"

Разорван этот замкнутый круг будет только в том случае, если уровень благосостояния населения и охват кинотеатральной сетью возрастут настолько, что рассчитывать можно будет не на 5-10 млн, а на 20-25, и кто-то рано или поздно снимет фильм, который соберет 50 млн в нашем прокате и прорвется на мировой рынок.

А до этого будут только сопли и скулеж о том, что кино деградирует, а государству на это наплевать.

>Мне трудно представить американского мэтра Роджера Эберта

Для меня например, совершенно не авторитет. Но это уже оффтоп.

[belkafoto.livejournal.com]

Ну, во-первых, главным все-таки является объект критики. Не будет его - негде будет обнаруживать смыслы, нечего культивировать.:)
А во-вторых, наша критика не только ленива, как справедливо заметил Валерий Семенович, - она вообще давно не кино, как таковым, озабочена, а тем, чтобы разграничить песочницы по идеологическим принципам. Это уже не критика, не профессиональный разбор и анализ, а сплошной гражданский пафос и публицистика, коих в журналистике на любую другую тему достаточно.
Нынешняя российская критика не опирается на традицию и не встроена в мировой контекст. Мне скучны эти люди, в большинстве своем. Мне неинтересно их читать - они не дают пищи для ума.
С другой стороны есть, например, Настя Частицына. Человек, которого мне читать интересно. Который насмотрен и встроен, как зритель и как аналитик, в мировой киношный и телевизионный процесс. Которому и кино, и телевидение ИНТЕРЕСНЫ - и которому искренне наплевать на все "кинокритические" песочницы.
Только вот у этого человека нет доступа к тому российскому кино, о котором пишет Валерий Семенович. Потому что квоты выбраны, заповедные поляны с возможностями ездить на фестивали поделены - и зачем рисковать и допускать в бумажное информационное поле людей, на фоне которых общее пустословие и малоинформированность сразу станут заметными?
А ведь это тот самый анализ, о котором, как я поняла, и говорит Валерий Семенович - умный, аргументированный, но не высоколобый. Для умных зрителей. Для того самого среднего класса, о котором грезят кинопрокатчики.
Оффтоп. Для меня большая радость, что хозяин журнала не ощущает себя кинокритиком - дай Бог, чтобы никогда и не ощутил. :))

[belkafoto.livejournal.com]

Продолжение «Процесс создания фильма»

Перейдём непосредственно к основной части. Первый день съёмок продлился до четырёх часов утра; благо у актёров был выходной, иначе им пришлось бы ночевать прямо на рабочем месте, в драматическом театре, где и проходила запись первого эпизода. Снимали покадрово (всего двадцать восемь кадров) по несколько дублей, потому так долго. Нужно было учесть всё до мелочей, точь-в-точь как в сценарной раскадровке. Можно считать, что результата я этой ночью добился, с чем и могу поздравить себя и всю творческую группу. К пяти часам утра я всех развёз по домам, передал оператору видеокамеру и, довольствуясь проделанной работой, лёг спать. Но впереди меня ждали бессонные ночи монтажа и звукового оформления, к которому я очень щепетильно относился. Но это будет потом. А сейчас мне хотелось только спать и больше ничего.

Вскоре нашу творческую группу ожидали съёмки пятьдесят пятой сцены: главная героиня, Варька, спустя десять лет, просыпается в психиатрической больнице; она одиноко ходит по пустым коридорам, пока не встречает своего десятилетнего сына и любимого, которого Варька не видела много лет. Такова любовь. Даже спустя долгие годы, она остаётся, пусть только в фильмах, но остаётся. Мне в голову пришла мысль снять эту сцену в виде саспенса (напряжения), когда Варькины блуждания по пустым коридорам и ребёнок, ищущий мать в лабиринтах психиатрической лечебницы, снимаются отдельными кадрами. Это был хороший режиссёрский приём.

А что касается продюсерства, то с руководством городской больницы удалось договориться без проблем, благодаря вышеупомянутому сопродюсеру, директору телеканала, Николаю Ивановичу. Правда, всей творческой группе пришлось тогда нелегко: необходимо было подниматься в пять часов утра шесть дней подряд, чтобы с шести до восьми снять по несколько кадров, пока не начинался утренний приём пациентов. Как только он начинался, мы сразу же сворачивались и переносили съёмки назавтра, потому что очень трудно было работать над фильмом, когда собиралась толпа больных людей, и каждый хотел “засветиться” в объективе видеокамеры, чтобы вскоре увидеть себя “любимого” по телевизору. А на пятый день мы обнаружили, что строители поменяли старые окна больницы на новые, евро, и это создало для нас дополнительные сложности.

[belkafoto.livejournal.com]

Идея экранизации рассказа А.П.Чехова «Спать хочется» пришла ещё весной 2008 года и изначально этот фильм задумывался как совместный проект с поэтом, композитором и лучшим другом Александром Гавриловичем. Но тот в процессе написания и разработки сценария отошёл от работы, так как не поверил, что реализация этого проекта может состояться. И дело даже не в недостатке опыта, знаний и образования, а в сложной, трудоёмкой работе, которая требует больших затрат времени, сил и энергии. Что говорить, написание одного сценария-раскадровки, расположенного на 280 листах, заняло по меньшей мере полгода. А сами съёмки, монтаж, озвучивание, продвижение и ещё множество нюансов, с которыми мне пришлось столкнуться как продюсеру, растянулись почти на год. Нет, нельзя это было назвать неразрешимой проблемой, но задачи, которые стояли передо мной на каждом этапе создания фильма, были не столь лёгкими, чтобы можно было о них просто забыть. Чего только стоили кастинги, подбор актёров, операторов, звукорежиссёров и даже гримёров, но обо всём по порядку.

http://blagorazumov.com/protsess-sozdaniya-filma/

Как уже упоминалось выше, работа над сценарием-раскадровкой велась около полугода. Раскадровка предполагает расписание каждого кадра графически, но моих способностей в изобразительном искусстве явно не хватало для этого. И поэтому я смог компенсировать свой недостаток к рисованию терпеливым описанием каждой мизансцены. Каждый кадр сценария был расписан до мелочей, вплоть до того, где стоят немытые кастрюли в комнате, с какой стороны вылетит муха и куда сядет; каково количество массовки в том или ином эпизоде и многое-многое другое; и всё это в рамках точного времени, таймера, который я тоже вёл в процессе написания. И порой приходилось самому проигрывать тот или иной эпизод, чтобы засечь на часах его продолжительность. Да, честно признаюсь, порой предполагаемое не совпадало с действительностью. Во время съёмок стало ясно: отснятые сцены длились на две-три минуты дольше тех, что были расписаны на бумагах. Но меня это не пугало – что будет, если вместо девяноста минут фильма продемонстрировать зрителю все сто двадцать? Зрители покинут свои мягкие удобные кресла и уйдут из кинотеатра? Думается, вряд ли, раз уж заплатили за билет!

к\ф АЛИСА (курсовая работа)

[belkafoto.livejournal.com]

https://www.youtube.com/watch?v=AQT-STIGEvw&feature=emb_title


Ulnar Fan
Hace 1 año
не впечатлило... многовато лишнего, остались вопросы, и концовка слита.
1
Yatska Sokuleva
Yatska Sokuleva
Hace 7 meses
фильм можно было уместить в 8-10 минут. Очень длинные, пустые диалоги. Актеры не тянут, отец-пьяница так же не убедителен. Со сценрием - бардак, где концовка? Со светом надо было лучше поработать и картинкой. Вобщем, учиться и учиться, как говорил великий Ленин.

[belkafoto.livejournal.com]

Помимо основной работы я занимаюсь звукорежиссурой. Начал это делать лет 15 назад. Тогда было очень заметно, что музыкальный софт ориентирован на профессионалов (в частности, крупные студии звукозаписи). Программы и плагины к ним стоили внушительных денег, примерно того же порядка, сколько сейчас стоит, скажем, специализированный софт для инженерных приложений. Где-то с середины нулевых рынок, связанный с крупными студиями, стал быстро рушиться. Долгое время была инерция, на форумах были стенания, что софт дорог, соответственно "любители" пользовались в общей массе кракнутым софтом.
Где-то к началу 10х оформился разворот в сторону любителей, средняя цена стала падать. Сейчас же коммерческая модель явно ориентирована на любителя. Повсеместны подписки, распродажи и т.п.

[belkafoto.livejournal.com]

Поговорим? О чем?
На экране появляется зеленый свет светофора. Фильм начинается. Можно предположить, что первый кадр настраивает на тему транспорта и пассажиров.
И точно. Приближается "Пазик".
Народ с остановки подтягивается. Героиня наклоняет голову, как бы вглядываясь. За ней маячат два "лица кавказской национальности".
Героиня - молодой карманный вор. Ага, "а по ней и не подумаешь". В этом - одна из интриг ленты. Деньги нужны всем. Но не все отважутся воровать кошельки. Можно предложить варианты: вульгарно нужны деньги, клептоманка, поспорила с подругой, что сможет ("тварь ли я дрожащая"?). Что еще? Травка?
Через два окна, автобуса и "Ниссана", мгновенно завязывается "виртуальный" роман героев. Вероятность их реальной встречи невелика.
Но она происходит. И симпатичный "мент" отпускает незадачливую воришку. А потом и подсаживается к ней на остановке. Менты крышуют преступность?
И отпускают, не потребовав интимных услуг? Нет, это называется "профилактика правонарушений".
В титрах монтажер не указан. Странно, ему пришлось слегка потрудиться. В 9 минутном фильме было около 180 склеек.

ПОГОВОРИМ?
Зачем нужен праворульный авто. Автобус почти всегда идет по правой полосе. "Диалог" девы возможен, если она сидит слева по ходу движения. А тачка - праворульная.
Если в автобус входят спереди, то выходить должны сзади. Только один вход?
1. Титры
2. Светофор (смысл?)
3. Приближается бус.
4. Народ с остановки подтягивается. Героиня наклоняет голову, как бы вглядываясь. За ней маячат два кавказца.
5. Дедуля подталкивает в спину.
6. Светофор. Стрелки вдоль.
7. Поли. Праворульный "Ниссан". Хлопает ладонью.
8. Вид водилы снаружи.
9. Дева в бусе. Вид недовольный.
10. Дед с кошельком.
11. Лицо девы (крупный план). За ней сидит молодая пассажирка с длинными волосами.
12. Дед прячет кошелек.
13. Ниссан. Водила спиной. Включает музыку.
14. Лицом.
15. Спиной. Достает шоколад.
16. Лицом надкусывает.
17. Вид на него из бусика. Двигается в такт музыке.
18. Дева.
19. Вид попы девы, рука нашаривает в заднем кармане мобильник.
20. Крупно. Кто-то из сидящих раскрывает портмоне. Высыпает мелочь на ладонь.
21. Героиня. Хмуро отворачивает лицо к окну.
22. Водила Ниссана. Вид снизу и с сиденья пассажира. Напевает. Поравнялся с бусом. На заднем фоне - размытая дева.
23. Вид героини. Спереди и сверху. Она поворачивает лицо к окну.
24. Водила. Вид с бусика.
25. Вид девы из окна Ниссана. Она улыбнулась, слегка поджала губы. Отворачивается. Несколько раз хлопает глазами. Вновь поворачивается к Ниссану.
26. Водила Ниссана. Вид снизу и с сиденья пассажира. Напевает. Используя "Сникерс" как микрофон. Оглядывается на автобус. "Засмущался."
27. Голова водилы крупно. Как бы сверху из буса. Поворачивается к деве.
28. Дева. Вид сверху. Она отворачивается от окна.
29. Водила Ниссана. Вид снизу и с сиденья пассажира. Он улыбается. Снова смотрит на деву. Их взгляды встречаются. Бус трогается.
30. Зеленый светофор. Сменяется на желтый.
31. Бус снаружи. Ниссан его догоняет.
32. Водила Ниссана. Вид снизу и с сиденья пассажира.
33. Дева. Вид сверху. Скашивает глаза на водилу.
34. Водила. Вид спереди, снизу как бы от буса. Он поет и жестикулирует. В "микрофон".
35. Дева фыркает. И наклоняется.
36. Вид водилы на уровне глаз. В стекле отражаются окна здания. Он поднимает голову, высматривая деву.
37. Дева. Вид сверху. Она зажимает лицо ладошками. (Ладони лодочкой.) Поворачивает лицо к водиле.
38. Голова водилы крупно. Как бы сверху из буса. Он делает жест: "Хочешь шоколадку"?
39. Дева слегка изумлена. Закрывает глаза и отворачивается. Вновь поворачивается к водиле и говорит что-то неразборчивое.
40. Голова водилы крупно. Как бы сверху из буса. В правой руке держит "Сникерс". Он смеется.
41. Дева. Вид сверху. Смотрит на водилу. Что-то ему говорит. Он веселится.
42. Вид девы из окна Ниссана.
43. Голова водилы крупно. Как бы сверху из буса. Он в полуповороте (пишет). Показывает листок Show must go on
44. Вид девы из окна Ниссана. Дева зажмуривается и правой рукой показывает "козу". Он отвечает тем же жестом. Она улыбается, показывая верхние зубы.
45. Голова водилы крупно. Как бы сверху из буса. Делает движение, как бы поет.

[belkafoto.livejournal.com]

46. Вид девы. Как бы играет на гитаре.
47. Голова водилы крупно. Как бы сверху из буса. Смотрит на деву.
48. Она что-то (очки?) изображает руками.
49. Голова водилы крупно. Как бы сверху из буса. Он выглядывает в черных очках. Изображает пение с микрофоном.
50. Вид девы сверху. На заднем плане водила.
51. Она же. Вид сверху и спереди. Как бы "барабанит".
52. Вид девы сверху. На заднем плане водила.
53. Она же. Вид сверху и спереди. Закрывает рот ладошкой.
54. Вид девы из окна Ниссана.
55. Голова водилы крупно. Как бы сверху из буса. Смотрит на деву. Уже без очков. Он поворачивается.
56. Дева. Крупно. Тоже смотрит назад. Кто-то бибикает. Переводит взгляд на водилу.
57. Голова водилы крупно. Как бы сверху из буса. Жестами указывает, что будет двигаться вперед.
58. Вид девы как бы из окна Ниссана.
59. Вид девы сверху. На заднем плане водила. Его тачка начинает движение. Она в знак приветствия/прощания слегка поднимает правую руку. Пальцы растопырены.
60. В бус входят люди.
61. Дева медленно поворачивает голову от окна. Справа от нее бородач в очках. Ее взгляд становится более внимательным.
62. Пассажиры продолжают входить. На передний план пробирается мужчина. В левой руке портфель.
63. Дева крупно. Опускает глаза. (Широко) открывает их.
64. Крупно руки. Портфель в правой руке. На левой руке кольцо. На правой перстень (?). Левую руку запускает во внутренний карман. Вынимает руку.
65. Дева поворачивает лицо к проходу. Поднимает глаза. Лицо спокойное и серьезное. Моргает. Прикрывает глаза, поворачиваясь к окну. Закрывает глаза. Поворачивает лицо, открывая глаза. Делает движение "на выход".
66. Водила Ниссана. Вид снизу и с сиденья пассажира. Догоняет бус. В окне видно деву. Бросает руль.
67. Вид из буса. 2 руками показывает листок: "Поговорим?"
68. На месте девы сидит "браток" в кожанке. "Че?!"
69. Вид водилы из буса. Средний план. Убирает листок.
70. Водила Ниссана. Вид снизу и с сиденья пассажира. На заднем фоне "браток". Мент делает жест, типа: проехали, извиняй. Тачка обгоняет бус.
71. Дева пробирается по проходу. Как бы от толчка, падает на мужчину с портфелем. Отстраняется. Видно левую руку. Проскользает вперед.
72. Крупно. Мужчина запускает левую руку в карман.
73. Крупно. Его лицо. Двигается на выход.
74. Крупно. Дева, на ходу, вынимает из кошелька купюры.
75. Муж. с портфелем выходит из буса. Осматривается.
76. Видно спигу уходящей девы.
77. Лицо мужчины крупно: "Стой!"
78. Дева оглядывается.
79. Она же. Вид спереди. Средний план. Начинает бежать. Выбегает из кадра. За ней мужчина, вспархивает голубь.
80. Вид водилы Ниссана. Средний.
81. Он выглядывает в окно. Вид с пассажирского сидения.
82. Высовывается в окно, смотрит по ходу движения. Слышит "Держите воровку!", и поворачивает голову назад. Видит погоню.
83. Он выглядывает в окно. Вид с пассажирского сидения. Делает движение.
84. Средний вид бегущей девы спереди. Тачки сзади не видно. Перед ней лужа. Отталкивается левой.
85. Попадает в лужу тоже левой. Вода разбрызгивается. Впереди - ноги идущего вперед человека. Ноги девы выбегают из кадра.
86. Водила. Вид сбоку. Тачка трогается.
87. Вид бегущей девы сбоку.
88. С портфелем тормозит перед лужей. Обегает сбоку.
89. Средний план. Вид девы спереди и с боку. Руки подняты.
90. Ее хватает (пытается удержать) молодой парень. Предположительно падают (выпадают из кадра). Появляются в кадре (поднимаются). Дева пытается вырваться.
91. Средний план. Водила. Вид спереди. Тачка в движении.
92.Парень в шортах разводит руками. Мимо него пробегает с портфелем. И выбегает из кадра.
93. Средний план. Дева тормозит у арки. Оглядывается, делает оборот. Убегает.
94. Тачка спереди. Тормозит.
95. Крупно. Водила достает удостоверение.
96. Средний план. Дева, вид с боку. С кошельком в руках. Натыкается на водилу. Он ее фиксирует.
97. Он спиной, ее лицо ниже. Пытается вырваться.
98. Крупно. Его лицо.
99. Средний план. Она оглядывается назад. Он держит ее за руки. Она смотрит на него.
100. Крупно. Он смотрит на подбегающего.
5.02

Чужая жена

[belkafoto.livejournal.com]

https://www.youtube.com/watch?v=Effc11E_z9w&feature=emb_title

[belkafoto.livejournal.com]

ru.wiktionary.org › wiki › шоурил

Шоурил должен за 2 минуты продемонстрировать всю гениальность автора и годы усердного труда. Это не просто компиляция; это ваш уникальный ...

Происходит от англ. showreel, далее от ??

https://www.youtube.com/watch?v=l5H5ueZe3YA&feature=emb_title

0 comentarios

Шоурил (зачетная работа) выпускницы класса киноактера ВШРиС, Оксаны

Подруга

[belkafoto.livejournal.com]

https://www.youtube.com/watch?v=pcrV5_TwrBE&feature=emb_title

Учебная работа Ксении Давиденко студентки мастерской режиссуры игрового кино Высшей школы режиссеров и сценаристов Санкт-Петербурга по заданию "Внутрикадровый монтаж", группа Р-3 (2013-2015 года обучения). Мастер курса - Юрий Фетинг.
В съемках принимали участие студенты ВШРиС:
Режиссер: Ксения Давиденко
Оператор: Олег Яковлев (Мастерская режиссуры неигрового кино 2013-2015 гг, группа Д-1)
В ролях: Георгий Кобиашвили, Тамара Воронина, Ксения Давиденко (Мастерская режиссуры игрового кино 2013-2015 гг, группа Р-3)


Canción
Бременские музыканты: Давным-давно на белом свете
Artista
Олег Анофриев | Эльмира Жерздева
Álbum
Бременские музыканты
Con licencia cedida a YouTube por
The Orchard Music (en nombre de Мелодия) y 3 sociedades de derechos musicales
Canción
Tie a Yellow Ribbon, Round the Ole Oak Tree
Artista
Bertones Ballroom Orchestra
Álbum
Strictly Dancing (Foxtrott)
Con licencia cedida a YouTube por
WMG (en nombre de Delta Music & Entertainment); Sony ATV Publishing, UMPG Publishing, BMI - Broadcast Music Inc., CMRRA, UMPI y 3 sociedades de derechos musicales

[belkafoto.livejournal.com]

Ксения Давиденко, мастерская режиссуры игрового кино (выпуск 2015 года, группа Р-3, мастер Ю. Н. Фетинг).

После окончания Высшей школы режиссеров и сценаристов была куратором короткого курса "Первые шаги в кинорежиссуре"; вторым режиссером на полнометражном фильме "Холодная вера"; участник и призер международных кинофестивалей.

https://www.youtube.com/watch?v=Yq4KGMu-bYQ&feature=emb_title

"Наблюдения за животными"

[belkafoto.livejournal.com]

https://www.youtube.com/watch?v=IvWNv58Gb9M

Мастерство актёра. Наблюдения за людьми

[belkafoto.livejournal.com]

https://www.youtube.com/watch?v=c0xBeFztlH8

[belkafoto.livejournal.com]

Снимаю Никоном д5200 что почти то же самое. Плюс звуковой рекордер Zoom что не обязательно.
Снимаю на автомате, с оптикой 17-50/2,8 исо при этом держится в помещении в районе 800-1200, то есть цвета хорошие, еще не деградируют. Подсветку практически не использую. Фокус кручу вручную, так меньше косяков. Ставишь на 2,5 метра и практически любой сюжет можно снять. У моего объектива фокус не сбивается при зуммировании
настройки видео в фотике ntsc 30p максимальное качество. На 25 кадрах заметно больше дергания в динамичных сценах, а 50-60 кадров у нас только интерлейс
Обработка в Adobe Premiere Elements (не путать с Pro у которого очень мелкий и сложный интерфейс, мне не нравится). Базовый цветокор по минимуму приходится делать. Камера практически не ошибается с бб. Если только зал был сложный. Художественный цветокор - в зависимости от заказа, редко в общем тоже. Вывод в файл mp4 кодек h264 30к/с битрейт 18 мбит
Вот, в принципе я вам все рассказал, дальше только опыт как и куда встать, предугадывание сюжета мероприятия и т.д.

[belkafoto.livejournal.com]

Относительно вменяемая функция видеосъемки появилась у д3200\5200\7100 на кропе, на ФФ с д600. А именно для видеосьемки, если она в приоритете, приобрести видеокамеру было бы лучше.

[belkafoto.livejournal.com]

Я купил Д3300 - там процессор как у всех последних Никэнов Expeed 4
1080/50р - лучше не тратить деньги, их 18-55 новый китовый имеет заточенный под видео стаб. Фото тоже на уровне, никакой другой никон не снимет видео лучше, просто выброшенные деньги.

Проблемы на любом никоне + видео
- нет обьективов с шаговым фокусом (шумит мотор)
- обязательно микрофон!!! из-за шума мотора все встроенные не нужны и их характеристики не имеют значения, я купил родной. Он не мешает поднимать вспышку, он стерео, по качеству звука уступает только Роде (RODE)
- пока фазовые фокусы всех камер ровно одинаковые - автофокус для видео не айс и не имеет значение - 3300, 750, Д4с - одинаково
- траблов полно, практичеси нет пульта ДУ для видео - всё криво у никон

Есть выход - ждать, обещают поправить этот вопрос
Потому и рекомендую 3300, дешево и стоит своих бабок, остальные не лучше. Качество видео мне нравится.

[belkafoto.livejournal.com]

Сейчас наиболее распространены мониторы с разрешением 1920*1080 пикселей, поэтому и самый востребованный формат видосъемки – Full HD с частотой кадров 24, 25 или 30 fps. Если при видеосъемке планируется использовать приспособления для движения камеры (о них ниже), лучше применять частоту 60 кадров в секунду, поскольку изображение получается более плавным, без дерганий. Я вообще рекомендую снимать все с частотой 60 fps - это всегда позволит вам получить на монтаже качественное замедление в 2 раза (поверьте, это часто спасает монтаж).
Очень важный совет:
Если вы снимаете в помещениях, то ставьте выдержку кратной 50: 1/50, 1/100 ... Бытовые светильники работают от сети 50 Гц (в России) и камера обязательно "поймает" мерцание света - на видео это будет заметно неприятными плывущими полосами.

[belkafoto.livejournal.com]

Чтобы получить на зеркалку красивое видео, с плавно изменяющимся «натуральным» изображением, нужно правильно синхронизировать выдержку и частоту кадров:

1/50 секунды при 24 fps
1/60 – при съемке в 30 fps
1/125 – при использовании режима 60 fps

Тут нужно добавить, что, изменяя выдержку, можно добиваться разных декоративных эффектов на видео. Например, съемка с длинной выдержкой добавит размытие в изображении и может быть использована «для показа сна главного героя», а более короткое время срабатывания затвора приводит к повышению резкости, к ощущению «экшена»… Панорамирование или движение камеры во время съемки с такими нестандартными настройками выдержки (длинная или короткая) только усиливают описанные эффекты. Конечно, для подавляющего большинства ситуаций используются стандартные соотношения между частотой кадров и скоростью затвора.

[belkafoto.livejournal.com]

Сегодня фотоаппараты (даже самые навороченные и дорогие) не снимают в RAW. Поэтому вам придется уделить много внимания правильной настройки фотоаппарата для съемки видео. Ведь в итоге вы получите серию фото в формате JPEG, собранную в видеоролик, часто еще и пожатую для уменьшения объема. Поэтому оператор должен изначально очень качественно настроить фотоаппарат, чтобы в дальнейшем у него было как можно больше пространства для маневров.

Не экономьте на размерах файлов - выбирайте (если такое возможно на вашей камере) наименьшее сжатие видеофайлов. Это даст вам максимально более гибко подойти к обработке цвета и света в кадре на монтаже. При съемке видео рекомендуется использовать настройки Picture Control (у фотоаппаратов Кэнон этот раздел меню называется Canon Picture Style) «Нейтральный» с параметрами «Резкость» и «Контраст», выключенными на ноль. А опытные видеоператоры пользуются собственными специальными настройками, понижая насыщенность и шумоподавление. Такой подход позволяет упростить последующую обработку в видеоредакторе, а снижение резкости предотвращает появление эффекта муара на изображении.

[belkafoto.livejournal.com]

Не используйте при съемке не один из автоматических или полуавтоматических режимов, только ручное управление камерой - режим «М». Самый частый брак при использовании автоматических режимов при видеосъемке – изменение экспозиции в случае небольших различий в освещенности сцены (в ролике скачками изменяется освещенность).

[belkafoto.livejournal.com]

Не будем вдаваться в дебри конструирования зеркалок, скажем только, что современные фотоаппараты могут оснащаться двумя типами электронных затворов: global shutter (используется в профессиональных видеокамерах) и rolling shutter (в зеркалках).

Первый позволяет формировать изображение мгновенно, сразу целым кадром, с настройками выдержки, указанными перед съемкой. Второй – картинка строится с задержкой, напоминает работу сканера.

Так вот, незначительная задержка считывания информации сенсором оборачивается тем, что при быстром горизонтальном перемещении объектива, наш объект съемки начинает дрожать, как желе.
Чтобы предотвратить появление “jello effect”, нужно уменьшить скорость поворота камеры из стороны в сторону (панорамирование). Многие видеоредакторы, довольно успешно, могут убрать его при постообработке, но лучше, конечно, учесть это во время съемки.
Как быть, если вам все же надо довольно быстро панорамировать кадр? - Скорость затвора напрямую зависит от появления этого эффекта. Поэкспериментируйте, меняя скорость затвора и скорость поворота камеры. Чем быстрее нужна панорама - тем выше нужно выставить скорость затвора.

[belkafoto.livejournal.com]

Использование зум-объективов для съемки видео на зеркальный или беззеркальный фотоаппарат
Выбирайте для съемки зум-объективы с постоянной светосилой на разных фокусных расстояниях, иначе у вас будет при зумировании меняться диафрагма, а значит и экспозиция – это будет заметно при просмотре видеоролика. Если в линзе есть стабилизатор изображения (и он работает при съемке видео в вашем фотоаппарате, - проконсультируйтесь с руководством по эксплуатации), то его использование предпочтительнее.

[belkafoto.livejournal.com]

Одно из самых больших преимуществ цифровых зеркальных фотоаппаратов с полнокадровой матрицей (с небольшим допущением – и с кропнутой) – это возможность красиво размыть фон и выделить тем самым главный объект. Мы заставляем зрителя обратить внимание на тот участок кадра, который хотим. Вот почему профессиональные операторы используют для видеосъемки на зеркалках дорогие светосильные объективы, позволяющие максимально открыть диафрагму.
Маленький секрет: не пытайтесь снимать длиннофокусными объективами (от 70 и выше) динамичные сюжеты (для этого нужен очень богатый опыт), вы вряд ли попадете "в фокус". Используйте широкоугольные объективы (16-70), это позволит вам увеличить глубину резкости и ваш герой в кадре, с большей гарантией, будет находится в фокусе.
Снимайте со штатива. Дрожание камеры очень некрасиво и непрофессионально смотрится на экране. Снимайте с рук только если это необходимо по сюжету. Снимайте в "нейтральных" режимах качества картинке (об этом упоминалось выше), - вся последующую обработку картинки вы решите при монтаже.

[belkafoto.livejournal.com]

8. Звук - важная часть съемочного процесса.

Встроенный в зеркалку микрофон бесполезен, если мы хотим снимать видео профессионально. Существует большое количество разнообразных типов внешних микрофонов в зависимости от того, для чего мы их используем. Для начала приобретените микрофон-пушку.

Микрофон-пушка спроектирован таким образом, чтобы улавливать только звуки непосредственно перед камерой, поэтому он может быть полезен для устранения звуковых помех от других объектов и от самой камеры и объектива.

Следует учитывать, что на разных тушках, разные устройства ведут себя по-разному – нужно пробовать при покупке, как работает конкретная модель микрофона с конкретной зеркалкой: что хорошо ведет себя на Canon EOS 70D, может плохо показать себя на Canon D750.

Если такой микрофон устанавливается на зеркалку сверху, проследите, чтобы соединительный провод не касался тушки, так как он передаст шум от корпуса фотоаппарата на видео.

Если мы берем у интервью у человека, который стоит прямо перед камерой и используем микрофон-пушку, следует учитывать, что записываются и шумы на заднем плане. Поэтому в таких ситуациях лучше закрепить микрофон снизу и направить в сторону нашей персоны, наклонив вверх на 70 градусов. Такой прием позволит почти полностью избавиться от помех. При съемке видео на улице нужно приобрести поролоновую ветрозащиту или из меха (на жаргоне профессионалов – «дохлый кот»), которая поможет убрать завывания ветра.

Для видеосъемки интервью можно использовать «петличку»: микрофон, что прячется под рубашку и выводится у ворота интервьюируемого.

[belkafoto.livejournal.com]

9. Стабилизация камеры при съемке видео на зеркальный или беззеркальный фотоаппарат

Первый признак любительской видеосъемки – тряска изображения. Для профессиональной съемки видео на зеркалку потребуется качественный, устойчивый штатив и приличная жидкостная видеоголовка к нему. Эти приспособления позволяют плавно делать горизонтальное (движение из стороны в сторону) и вертикальное (вниз и вверх) панорамирование.

Специализированные триподы для видеосъемки сконструированы с расчетом на то, чтобы удерживать дорогие профессиональные видеокамеры, чья масса, безусловно, намного выше, чем у зеркального фотоаппарата. Поэтому, если наш штатив для фотокамеры выдерживает нагрузку около 8-ми килограммов, можно обойтись спокойно им.

Штативные головки для съемки видео стоят приличную сумму. При выборе следует рассчитать максимальный вес всего оборудования, которое она будет удерживать: тушка и объектив, микрофон-пушка, фоллоу-фокус, слайдер, видоискатель или внешний монитор.

Профессионалы рекомендуют выбирать именно жидкостную видеоголовку, так как она обеспечивает гораздо более плавное вертикальное или горизонтальное панорамирование. И обязательно нужно покупать такую модель, которая позволяет регулировать усилие, необходимое для вращения головки по горизонтали и вертикали.

[belkafoto.livejournal.com]

Могу порекомендовать относительно небольшой (26”) слайдер с шарикоподшипниковым механизмом каретки, хорошо сглаживающим движение. Устройство можно использовать само по себе или установить на видеоголовку штатива. Поражаешься, сколько креатива добавляется в видео: можно организовать наезды на модель и от нее, движение в сторону, и даже – под углом. Если мы хорошо спланируем видеосъемку, имеем интересный фон, мы значительно усилим эффект от видео.

Другой дешевый способ организации движения фотоаппарата во время видеосъемки – использование операторской тележки Dolly. Ее легко использовать при съемке на столе, на гладком полу. Если купить кусок трубы и положить на пол, чтобы образовалась направляющая, можем получить профессионально выглядящее видео.

[belkafoto.livejournal.com]

10. Хотите, чтобы камера «летала»?
Самое шикарное видео получается, если мы снимаем его в движении с рук. Чтобы не было тряски, нужно приобрести специальный стабилизатор – стедикам. Эти устройства очень сильно отличаются по конструкции и весу, требуется определенная практика, чтобы их использовать. Рекомендую не гнаться за дешевизной. Качественный стедикам – это сложное инженерное устройство, и важно, чтобы он был исполнен на высшем уровне. Обязательно учитывайте вес, с которым может работать конкретная модель стедикама.
11. Карты памяти для видеосъемки
Чтобы получить равномерное, без дёрганий, изображение, потребуется приобрести самые быстрые карты, какие только рекомендованы для вашей модели фотоаппарата. И лучше обратить внимание на самые качественные бренды, такие как Lexar Professional и SanDisk. Оптимальный объем карточки для видеосъемки 32 Гб (если вы снимаете в формате FullHD с минимальной компрессией). В камерах Никон (например, Nikon D610 или Nikon D750) есть 2 слота для карт памяти. Вторую карточку лучше настроить так, чтобы она писала резервную копию.

[belkafoto.livejournal.com]

Аккумуляторы
Видеосъемка – это энергозатратный процесс, быстро сажающий аккумулятор. Рекомендуются брать с собой на съемку не менее двух запасных комплектов и зарядное устройство. Как только сменили один аккумулятор, использованный сразу ставим на зарядку. Если приходится много перемещаться на машине, следует купить адаптер для того, чтобы заряжать батареи от прикуривателя.
Запасное время перед и после каждого клипа
Всегда нужно иметь запас в пару секунд в начале и в конце каждого клипа, чтобы иметь больше возможность при последующем монтаже точно состыковать кадры. Всегда очищайте свое оборудование перед каждой съемкой Когда мы имеем пятна на фотографии, двумя кликами в Фотошопе можем их удалить. При обработке видео штамп применять сложнее, - проще держать в чистоте все свое оборудование для видеосъемки.

[belkafoto.livejournal.com]

12. Фокусировка

Настроить резкость на встроенном экране зеркальной камеры довольно сложно. Даже включение режима подсветки точки фокусировки - помогает слабо. А если объек/актер в кадре еще и двигается - поймать его фокусом вообще сложно. Это заложено в конструкцию объективов для фотосъемки - у них очень маленький ход кольца фокусировки (вы же не планируете покупать профессиональные кинообъективы?, - которые стоят очень дорого).

Лучший помощник в этом - специальное устройство - Follow Focus. Цены на них разные и качество/удобство в работе тоже. Главное при выборе Фолоуфокуса - минимальный люфт всех механизмов.

Если же вам хочется еще большего комфорта при съемке - добавьте к Фолоуфокусу Внешний монитор 7".

[belkafoto.livejournal.com]

13. Программное обеспечение для обработки видео, и требования к компьютерам

Начинающим видооператорам стоит обратить внимание на простые видеоредакторы: простенький VideoStudio Pro, PowerDirector, Sony Vegas. Если вы обладатель компьютера МАС, то вам повезло - у вас уже стоит программа iMovie, - простой и довольно мощный видеоредактор.

Самая известная программа для монтажа на компьютерах под управлением Windows это Adobe Premiere Pro, но стоит он недешево. Профессиональное решение для компьютеров под управлением Apple MacOs конечно же Final Cut Pro (гораздо дешевле Adobe Premiere).

Сегодня монтировать видео можно даже на смартфоне. Но если вы серьезно решили занятся видеопроизводством, то обратите свой взгляд на компьютеры Apple (например iMac - хороший универсальный компьютер для этих целей), - надежно, минимум обслуживания и любой из них гарантированно позволит вам монтировать видео. Самое важное - это место на жестких дисках. Видеофайлы его съедают катастрофически быстро. Поэтому отдельный внешний (быстрый, скорость доступа очень важна) жесткий диск, а лучше (для надежности) RAID массив вам потребуется. Для начала возьмите объем 4-6 террабайт. Не экономьте на видеокарте - вы же хотите монтировать с комфортом, а не смотреть на стробированное видео. А вот процессор в этом списке на последнем месте, его скорость важна только на финальной обработке (рендере) вашего фильма и очень мало влияет на скорость монтажа.

[belkafoto.livejournal.com]

Ёмкость нового аккумулятора EN-EL14a теперь составляет 1230 мАч[1].
Nikon D3300

Батарея EN-EL3e Nikon D90

EN-EL3e Nikon D300s

Батарея Li-Ion EN-EL14a Nikon D5500

Батарея Li-ion Nikon EN-EL15 Nikon D7100

EN-EL15 (13,3 Вт·ч) Nikon D7000

EN-EL15 Nikon D500

[belkafoto.livejournal.com]

Практически все современные зеркальные камеры оснащены функцией съёмки видео, так что снять качественный материал можно без дополнительных затрат.

Но прогресс не стоит на месте. Буквально на днях Nikon презентовал новинку — беззеркальную полнокадровую камеру Nikon Z7, которая является наследником Nikon D850, рабочей лошадки многих фотографов и видеографов. По качеству съёмки видео Z7 не уступает D850. А может, и превосходит её? Покажет время. А пока поговорим о Nikon D850: как она снимает видео, каковы плюсы и минусы съёмки роликов на зеркалки. Этот материал открывает цикл статей о съёмке видео на зеркальную фотокамеру.


Меня зовут Сергей Федосеев, я фотограф и видеограф с более чем трёхлетним стажем. Снимаю на упомянутую Nikon D850 и доволен ей в полной мере. Она подходит как для фото, так и для видео, а также позволяет реализовывать разные творческие идеи.

Чем дороже и современнее камера, тем меньше проблем будет возникать при съёмке видео. Старые модели грешат отсутствием чёткости и стробированием в кадре, цифровым шумом, проблемами с автофокусировкой, сложностями при съёмке движущихся объектов. Плюс появление формата 4К в зеркальных камерах позволило пользователям здорово продвинуться в съёмке видео. Раньше этот формат был доступен только владельцам экшн-камер (без возможности использовать сменные объективы и с ограниченным углом обзора в 180 градусов) и профессионального видеооборудования. К счастью, в новых усовершенствованных моделях большинство этих проблем решено.

[belkafoto.livejournal.com]

Вот наглядный пример ситуации, в которой контрастный автофокус терпит полное фиаско. Особенно полезным это короткое видео будет для тех, кто собрался снимать свадьбы. Вывод - не доверяйте следящему автофокусу, он хорошо работает только при хорошем освещении при съемке относительно медленно движущихся объектов. В остальных случаях - вся надежда на ручную фокусировку. Потренировавшись немного, вы быстро привыкнете фокусироваться вручную. Как правило, направление вращения кольца зума и фокусировки на объективе совпадают - для наведения резкости на удаленный объект нужно вращать кольцо в ту же сторону, что и приближение зумом.

"Дрожание" экспозции

Иногда при видеосъемке возникает эффект дрожания экспозиции - яркость картинки немного "гуляет", то чуть ярче, то чуть темнее. И видимых причин для этого нет!

С чем это связано? При съемке видео на автомате аппарат сам выбирает подходящие значения выдержки, диафрагмы и чувствительности ISO. Причем, эти параметры могут изменяться в процессе съемки в зависимости от смены уровня освещения и/или изменения количества светлых/темных объектов в кадре. Например, подняли камеру выше, захватили больше неба, общая освещенность увеличилась, автоматика скорректировала экспозицию, картинка немного потемнела. Это понятно.

Но бывают такие ситуации, когда уровеь освещенности такова, что автомат не в силах решить - выставить ему, к примеру, ISO200 или ISO250. На ISO200 картинка слишком темная, на ISO250 - слишком светлая, а выставить ISO225 возможности нет. Вот и начинает он метаться от одного значения к другому, в результате чего картинка получается то ярче, то темнее.

Единственный надежный выход из данной ситуации - переходить в ручной режим и принудительно задавать уровень экспозиции, выставив вручную выдержку, диафрагму и чувствительность ISO. В этом случае проблем с "гулянием" экспозиции не будет.

Помните, что при видеосъемке выдержка не может быть длиннее 1/30 секунды (при частоте смене кадров 30 fps). Если снимаете видео со скоростью 50-60 кадров в секунду, то максимальная выдержка будет 1/50...1/60 сек. Если условия освещения при этом плохие, то видео 60fps может быть ощутимо шумнее, чем 30fps за счет в 2 раза большей чувствительности ISO.

[belkafoto.livejournal.com]

При съемке видео зеркалкой у нас возникает проблема обеспечния стабилизации - ведь не все объективы имеют встроенный стабилизатор (непример, любимые многими фиксы-полтинники). Самое простое решение - поставить камеру на штатив, но это работает до тех пор, пока вам не понадобиться перемещать точку съемки в процессе записи. Сделать это плавно при съемке с рук практически невозможно, поэтому для подобных целей используются поясные упоры, слайдеры, стедикамы - устройства уменьшающие тряску изображения при перемещении камеры.

Все свадебные фотографы/видеографы, с кем мне посчастливилось пообщаться, чаще снимают видео на зеркалки Canon, но не потому что "они лучше", а потому что они совместимы со всем парком оптки, которая используется и для фотосъемки. К тому же, зеркалки имеют ощутимо более емкий аккумулятор, чем более компактные беззеркалки.

Для бытовой видеосъемки, в принипе, нет качественной разницы между зеркалками и беззеркалками, поэтому я бы отдал предпочтение последним за компактность. Лично я считаю, что при выборе фото-видеокамеры следует придерживаться лидеров в данной нише - Sony и Panasonic. Эти фирмы имеют огромный опыт в производстве видеозаписывающей аппаратуры, и им грех этот опыт не использовать в даже любительской технике. К тому же, Sony, Panasonic также являются ключевыми игроками и на рынке беззеркалок.

Если бы я выбирал сейчас фотоаппарат, чтобы снимать им "бытовое" видео, то с большой долей вероятности это бы стала беззеркалка Sony NEX 5-го или 6-го семейства. Если была бы нужна техника для высококачественной художественной видеосъемки - я бы выбрал полнокадровый Canon EOS 6D (самый "малошумный" фотоаппарат за разумную цену).

[belkafoto.livejournal.com]

Частота кадров (FPS)
Первое, на что нужно обратить внимание при настройке вашего фотоаппарата - это то, с какой частотой кадров (fps) вы планирует снимать видео (24, 25, 30, 50, 60 fps…). Стоит учесть, что во многих камерах, при указанных 24, 30 и 60 кадров/сек., на самом деле частота может быть 23,976, 29,97, 59,94.



23,976 (24×1000÷1001) — частота телекинопроекции в американском стандарте разложения 525/60 (480i) соотношении (720X480), т.е. NTSC применяемая для интерполяции без потерь;
24 — общемировой стандарт частоты киносъёмки;
25 — частота киносъёмки, применяемая при производстве телефильмов и телерепортажей для перевода в европейский стандарт разложения 625/50 (576i) соотношении (720x576). PAL.
29.97002616 (30×1000÷1001) — точная кадровая частота цветного телевизионного стандарта NTSC;
30 — частота киносъёмки и проекции раннего варианта широкоформатной киносистемы;
50 — частота полукадров европейского стандарта разложения PAL;
59,94 (60×1000÷1001) — точная полукадровая частота цветного телевизионного стандарта NTSC;
60 — частота киносъёмки в американском стандарте ТВЧ.

[belkafoto.livejournal.com]

Выбор ТВ-стандарта
Второе, что нужно выбрать в вашей камере, это ТВ-стандарт. Из вышесказанного вы, наверно, уже догадались, что относится к NTSC, а что к Pal. Первый является американским стандартом, второй – европейским. Помните, если вы выбрали PAL и 30 к/с, камера автоматически его поменяет на 25.

Лично я бы рекомендовал вам именно Pal, поскольку NTSC имеет слабую сторону, связанную с искажением цветопередачи из-за особенностей кодирования цветовой составляющей сигнала. Иногда NTSC насмешливо расшифровываю как Never Twice the Same Color (каждый раз другого цвета), намекая на искажения. При том, что оригинальная расшифровка National Television Standards Committee — Национальный комитет по телевизионным стандартам.

И все-таки давайте не забывать, что мы живем в Европе и наш стандарт PAL. Кстати, он расшифровывается так: PAL, Phase Alternating Line — построчное изменение фазы.

[belkafoto.livejournal.com]

Стиль изображения или цветовой профиль.
В большинстве современных камер существует специальный стиль изображения, который позволяет сохранить наибольшее количество информации в светлых и темных участках за счет расширения динамического диапазона изображения для более гибкой постобработки (S-Log 2, S-Log3, CineStyle, Cinelike D, Flat и др).

Но если в вашей камере такового нет, то придется все настраивать вручную. Для этого нужно выбрать нейтральный стиль изображения, его еще называют натуральным, и уменьшить контраст и резкость максимально в минус, насыщенность можно тоже уменьшить до <-1> или <-2>, по ситуации. Таким образом мы получаем серую картинку без потери информации, пригодную для последующей обработки.

[belkafoto.livejournal.com]

Выдержка, диафрагма, ISO
Выдержка на фотоаппарате напрямую зависит от того, какую частоту кадров вы выбрали для съемки видео. Она равна единице поделенной на двойное значение fps (кадров в секунду). То, есть, если вы выбрали 25 к/с, то выдержка должна быть 1/50, если выбрано 50 к/с то 1/100. Такие значения помогут избежать мерцание от искусственного света. Если помещение для съемки темное, то вместо увеличения ISO, можно уменьшить выдержку с 1/50 до 1/30.

Диафрагма выставляется исходя из вашей творческой задумки и количества света вокруг. Если съемка ведется в хорошо освещенном помещении или днем и вы хотите иметь эффектное боке, то цифровое значение диафрагмы должно быть как можно меньше, например от 1,2 до 2,8. Если получается сильный пересвет, то используйте нейтрально-серый (ND).

Чтобы обеспечить большую зону резкости при идентичных условиях, цифровое значение диафрагмы нужно уувеличить.

Что касается ISO, чем оно меньше – тем лучше. Однако, при недостаточной освещенности рекомендуем выставляй значение, кратное 160. Основное преимущество которых заключаются в меньшем количестве шума.

Однако при съемке в условиях яркого света, пользуйтесь цельными значениями ISO, так они обеспечивают большую мягкость на светлых участках.

Помните, что создание хорошего видео ограничивается вашим воображением, а не техническими характеристиками камеры :).
Будьте креативными и оригинальными, остальное - вторично.

[belkafoto.livejournal.com]

Памятка:
ТВ-стандарт PAL: 25 или 50 fps,
ТВ-стандарт NTSC: 30 или 60 fps,
стиль изображения – «натуральный»,
выдержка = ½ х fps,
ISO: 160, 320, 640, 1250…

[belkafoto.livejournal.com]

404
был владельцем Nikon, пытался снимать видео. Совет: фокусируйтесь только вручную или переходите на другую систему.

Борис Курзин
Блин, ребята, если вы хотите потом обрабатывать и корректировать цвет в редакторе - никогда не используйте профили цвета! Особенно всякие Cinelike или Cinestyle, это дает очень неприятный "лососевый" цвет кожи, который потом исправить просто лишний гемор.

Victor
У меня камера Nikond90.Все настраиваю в режиме М:фокус,ИСО,диафрагму,режим,выдержку. Делаю контрольное фото для рег. экспозиции. На фото кадр темный,т.е.так и задумано,но включаю видеосъемку и все снимается так,как будто все в АВТО. Делаю панорамирование и все пляшет: светлые участки затемняются,а темные осветляются! Видео снять,чтобы картинка была темней,чем нужно не получается! Как будто все на автомате! В чем дела,помогите! Спасибо!

Snimuklip
Откуда пошла кратность ISO чем объяснить? Кстати есть мнение что наилучший результат камера получает при настройки - ISO 800, F 4.0, 50кадров в секунду при монтаже секвенции с настройкой 25 кадров
15:03 22-07-2017
Snimuklip
Только про мерцание можно проще объяснить - в России надо ставить PAL(25 кадров) а в штатах и европе NTSC - это связанно с током и подачей на электросети определенной частоты сигнала мерцания. Тогда мерцать не будет.

[belkafoto.livejournal.com]

Текст статьи обновлён: 29.05.2018

Летом прошлого года в Екатеринбурге состоялась международная выставка «Иннопром-2015». Приехали участники со всей страны и из дальнего зарубежья, было много телевизионщиков. Обратил внимание, что почти никто из профессионалов не снимает на видеокамеры – очень много ходило операторов, использующих зеркальные камеры. Причем, большинство использует фотоаппараты Canon. Тогда я задумал написать урок о том, как правильно снимать профессиональное видео на зеркалку. Очень долго собирал информацию и вот, наконец, решился. Изначально хотел составить обзор из двух глав: технические аспекты, связанные с выбором оборудования и настройками при видеосъемке и художественные вопросы, а также секреты последующей обработки. При ближайшем рассмотрении оказалось, что информации, советов для начинающих видеооператоров так много, что в одну статью всё не поместится. Поэтому сегодня будем, в основном, знакомиться с технической стороной дела, а как-нибудь в другой раз детально остановимся на том, как снять видео, чтобы его хотелось смотреть, не отрываясь от экрана ни на секунду.

У меня нет никаких сомнений, что при помощи цифровой зеркалки или беззеркального фотоаппарата можно снять великолепное видео, если следовать нескольким простым рекомендациям от профессиональных операторов. Если со временем приобрести некоторые специальные аксессуары для видеосъемки, то можно получить настоящую видеостудию за вменяемые деньги. Поскольку у меня раньше была кропнутая любительская зеркалка Nikon D5100, а сейчас я владею полным кадром Nikon D610, то упор в статье будет делаться на фотоаппараты этого производителя, хотя, безусловно, советы применимы и к другим брендам, например, Canon, Sony или Samsung.

Примечание. Практического опыта в съемке профессионального видео у меня нет. Если вы читали другие мои статьи и видели ролики, там размещенные, знаете, что в вопросах видеосъемки я стою еще на уровне дошкольного образования. Поэтому рекомендации ниже следует рассматривать не как урок, а как конспекты, записанные на лекциях маститых операторов.