Конкурс 22
Dec. 11th, 2019 11:27 am![[personal profile]](https://www.dreamwidth.org/img/silk/identity/user.png){kind=small}
arbekaЕще раз об Розетку
Почти каждый (большой) художник, настойчиво "втюхивает" свою картину этого мира.
Отказавшись от "истории Розетты", авторы ловко ушли от ответа как девица с такое жуткой энергией не построила свое светлое настоящее с годиков так 12.
Отказавшись от предоставляемой государством помощи, дева - согласно нашим "фокусникам" показала свою тягу к независимости.
Отказавшись от работы "по-черному", сеньора продемонстрировала или тупость (с обывательской кочки зрения) или принципиальность.
Ну, и так далее.
Фильм мог бы кончиться благополучным само убийством.
Но авторы решили побаловать нежную публику.
А потом я увидел фотомордочку гламурной актрисы и - не удивился.
То есть, какой-то части кино-юзеров можно навешать вермишель на уши. Но - не всем, не всем.
Почти каждый (большой) художник, настойчиво "втюхивает" свою картину этого мира.
Отказавшись от "истории Розетты", авторы ловко ушли от ответа как девица с такое жуткой энергией не построила свое светлое настоящее с годиков так 12.
Отказавшись от предоставляемой государством помощи, дева - согласно нашим "фокусникам" показала свою тягу к независимости.
Отказавшись от работы "по-черному", сеньора продемонстрировала или тупость (с обывательской кочки зрения) или принципиальность.
Ну, и так далее.
Фильм мог бы кончиться благополучным само убийством.
Но авторы решили побаловать нежную публику.
А потом я увидел фотомордочку гламурной актрисы и - не удивился.
То есть, какой-то части кино-юзеров можно навешать вермишель на уши. Но - не всем, не всем.
![[identity profile]](https://www.dreamwidth.org/img/silk/identity/openid.png){kind=small}
no subject
Date: 2020-01-27 06:54 pm (UTC)Сюжет
Карьера модели по имени Фрэнки подошла к концу. Её окружению трудно понять, что при этом переживает бывшая королева подиума.
Длительность 88 мин
Бюджет € 3 000
Autour du film
Auto-financé par la réalisatrice, le tournage a duré trois ans et fut régulièrement interrompu par manque d'argent1. Fidèle à son engagement, l'actrice Diane Kruger revenait tourner quelques scènes entre ses différents tournages2.
12 мин
Date: 2020-01-27 06:58 pm (UTC)История создания фильма
Американский актёр Брендан Келли в 1998 году получил хорошие новости от продюсеров фильма «Армагеддон», который снимал режиссёр Майкл Бэй. Оказывается собака Брендана — пёс по кличке Фрэнки получил одну из главных ролей в этом фильме. Брендан Келли, являясь владельцем собаки и её тренером, решает снять свой первый фильм, сделав свою собаку главным героем.
Сюжет
Главный герой фильма — собака актёра Брендана Келли Фрэнки, которая отправляется в путешествие в Голливуд. В фильме собственно и показана эта поездка, начиная от полёта самолётом в первом классе и заканчивая романом с девушкой года «Плейбоя» и общением с самим Брюсом Уиллисом.
no subject
Date: 2020-01-27 07:03 pm (UTC)Сюжет
Бобби, застенчивый подросток из Лос-Анджелеса, покупает новый спальный фургон, чтобы произвести впечатление на девочек. Парень едет по дорогам Южной Калифорнии в надежде найти хоть кого-нибудь, кто смог бы стать реальным воплощением переполняющих его эротических фантазий.
no subject
Date: 2020-01-27 07:11 pm (UTC)Сюжет
Том Джеррик (Каспер Ван Дьен) — миллионер. Но он также серийный убийца. Шести жертвам он выколол глаза, шесть оставил без ушей и трем — отрезал язык. К тому времени, когда он добирается до своей очередной жертвы, он обнаглел от своего успеха. Он сам вызывает полицию, утверждая, что «нашел» тело шестнадцатилетней девочки на улице. Он хочет быть пойманным, но сначала он хочет некоторое время поиграть со следователями. К тому времени, когда полицейские узнают, что он — убийца, они поймут, в какую смертельную ловушку заманил их коварный маньяк.
no subject
Date: 2020-01-27 07:20 pm (UTC)Сюжет
В поисках любви и сильных чувств юная Хемель бросается в водоворот беспорядочных отношений и половых связей. Лишь к своему отцу девушка испытывает по-настоящему сильные и глубокие чувства. Но и эта привязанность находится под угрозой — в жизни отца появляется новая возлюбленная Софи.
no subject
Date: 2020-01-27 09:15 pm (UTC)Во время съёмок фильма жена Лиама Нисона Наташа Ричардсон получила серьёзную черепно-мозговую травму, катаясь на горных лыжах[2]. Нисон покинул съёмочную площадку, чтобы ухаживать за женой (которая умерла спустя два дня после происшествия). Авторам картины пришлось вносить изменения в сценарий, исходя из отсутствия исполнителя одной из главных ролей[3]. Однако спустя некоторое время после смерти жены Нисон принял решение вернуться на съёмки. Оставшиеся сцены с его участием были сняты за два дня[4].
В фильме упоминается канадская инди-рок-группа Raised by Swans, две песни которой вошли в саундтрек картины.
Автор оригинального фильма, «Натали», Анн Фонтен сообщила, что её заинтересовала интерпретация сценария, предложенная Эгояном. Кроме того, она призналась, что не была удовлетворена своим фильмом в полной мере, поскольку Фанни Ардан и Эммануэль Беар, исполнявшие главные роли в «Натали», отвергли намерение режиссёра воплотить на экране развитие эротических отношений между их героинями[5].
no subject
Date: 2020-01-27 09:21 pm (UTC)Фильм является развитием серии фотографий данного дуэта под названием «Тихий день», нем. Stiller Nachmittag (1984—1985).[1] Возможно, на создание фильма оказал влияние короткометражный сюжет швейцарца Романа Зигнера, который они видели на выставке в цюрихском Кунстхаузе в 1981 г.[2]
В настоящее время фильм используется в европейских и американских школах как образовательный материал, а также в ряде музеев. Он получил ряд премий на международных кинофестивалях.
no subject
Date: 2020-01-27 09:38 pm (UTC)Сюжет
Молодой провинциал лет двадцати пяти приезжает в Париж. С тех пор, как он оставил школу и его семью он занимался преимущественно,случайной работой. Для того, чтобы изменить свою жизнь и посмотреть большой город, он отвечает на предложение о работе в столице. Его новый работодатель — Элен Куртре, зрелая, обеспеченная женщина, фундаментальный либерализм которой не позволяет ей относиться к Камилю как к слуге. Она сразу объявляет ему, что он будет кем-то вроде «двоюродного брата из провинции, приехавшего помочь по-дружески». Эта помощь состоит в основном в том, чтобы каждый день в 18 часов подавать пищу сыну Элен, Пьеру, который в течение двух лет живёт затворником в своей комнате на вернем этаже и враждебно относится к матери. Элен на самом деле хотела девушку в качестве горничной: в надежде выманить сына из убежища, а также для того,чтобы иметь небольшую помощь по хозяйству, но остановила выбор на Камиле, потому что его письмо ей понравилось. У этой женщины Камиль наслаждается комфортом, которого у него никогда не было, и открывает для себя новый образ жизни, или, вернее, верит в это в начале. Камиль находит в Париже свою сестру Доминику, которая хорошо училась в школе, а теперь зарабатывает на жизнь проституткой. Добрый и дисциплинированный парень располагает к себе всех в семье Куртре: Пьеру нравится его естественность, и с Элен у них устанавливаются дружеские отношения. Камиль рассказывает ей о своём детстве, о семье, где было 11 детей, с которыми родители никогда не разговаривали, о его различных местах работы. Со своей стороны ему становится известно, что Элен в течение длительного времени живёт отдельно от мужа и что она имеет любовника, с которым вскоре расстанется. Однажды вечером Камиль возвращается в квартиру избитый хулиганами, и Элен по-матерински за ним ухаживает. По своим делам она уезжает на три недели, и накануне её возвращения Камиль тщательно приводит в порядок квартиру, находит в продаже её любимые хризантемы, а затем поджигает бельё, висящее в комнате, где она его приютила. Он оказывается в тюрьме. Элен встречается со следователем и просит прекращения уголовного дела. Она навещает его в тюрьме, но Камиль остаётся ко всему безучастен и выбрасывает в унитаз конфеты, которые она ему принесла. Ночью один из его сокамерников неожиданно срывает простыню с обнажённого молодого человека и, пока другой заключённый сторожит у двери камеры, насилует его. Камиль терпит со слезами на глазах, а наутро его находят повешенным.[3]
no subject
Date: 2020-01-27 09:39 pm (UTC)«Хорошие манеры» —- это режиссёрский дебют Жан-Клода Гиге, который был первоначально кинокритиком в нескольких журналах, в том числе какое-то время в Кайе дю синема, влиятельном издании французской Новой волны. В 1975 он начинает свою работу в кино ассистентом у Поля Веккьяли (фр. Paul Vecchiali) в фильме «Change pas de main», стиль и подход к кинопроизводству которого оказали ощутимое влияния на творчество Гиге..[4]
Жан-Клод Гиге, несомненно, человек очень образованный. Классическая музыка, изобразительное искусство, проза и поэзия включены в программу всех его фильмов посредством собрания, иногда тяжеловесного, авторитетных цитат и вдохновлённой музыки.
Оригинальный текст (фр.)[показать]
— www.horscircuits.com[5]
Несмотря на то, что он сделал только четыре полнометражных и три короткометражных фильма, Гиге является высоко ценимым кинорежиссёром, который принес уникальное понимание в его мрачные и часто запоминающийся изображения человеческих отношений. Помимо того, что он был опытным режиссёром, он был также мудрым и красноречивым социальным комментатором.
«Хорошие манеры», возможно, лучший фильм Гиге — очень жёстокое, и все же удивительно тонкое исследование классовых барьеров.
В 2005 году в 62 года Жан-Клод Гиге уйдёт из жизни в результате рака.[4]
Мнения
Французский журналист, кинокритик, писатель Оливье Никлос:[6]
Классовая борьба, стилизованная одним из самых тонких наших кинорежиссёров. (...) На первый взгляд, работодатель очарован своим работником. Но социальное насилие тлеет медленным огнём, раздутым сыном семейства, замечательным,персонажем, своего рода стыдливым бессознательным домочадцев, который живёт затворником в своей комнате из-за отвращения к социальной иерархии. Вдруг пролетарий яростно поджигает буржуазную квартиру, по-своему отвергая социальное насилие, которое он испытывает. Но самая сильная сцена в фильме не эта, а та, где он бросает в туалет тюремной камеры конфеты, которые принесла ему его работодательница. Потому что до конца, она сохранила свои прекрасные манеры. Великий режиссёр, Гиге стилизует несправедливость, которая назревала, его постановка довольно сложная, где тривиальные изображения соединены с великими мелодиями музыкальных произведений.
Оригинальный текст (фр.)[показать]
— Olivier Nicklaus[7]
Жан-Клод Гиге удачно описывает взаимоотношений этих двух персонажей из разных слоёв общества в своём первом фильме, одновременно чарующим и безнадежным, обладающим большой психологической проницательностью. Сдержанность постановки подчеркивает силу социальной критики.
Эммануель Лемуан (фр. Emmanuel Lemoine) по профессии на самом деле был каменщиком, которого Гиге взял прямо с улицы.[7] В роли Камиля он дебютирует в кино, в 1979 году снимется у Веккьяли в фильме «Телом к сердцу» (фр. Corps à coeur) и в 1986 снова у Гиге в своём последнем фильме «Faubourg St Martin». В 1992 году он уйдёт из жизни.[10]
no subject
Date: 2020-01-27 09:43 pm (UTC)Jean-Claude Guiguet (French: [gigɛ]; 22 November 1948 – 18 September 2005) was a French film director and screenwriter. He directed eight films between 1978 and 2005.
Emmanuel Lemoine est un acteur français né en 1954 à Paris où il est mort le 15 juillet 1992.
no subject
Date: 2020-01-27 09:49 pm (UTC)Сюжет
В конце 1970-х годов девчонки из южных пригородов Сиднея проводят всё своё время на пляжах, задних сиденьях автомобилей и вечеринках, где секс и алкоголь занимают главное место. Предмет обожания девчонок — сёрфингисты. Родители и учителя пытаются наставить деток на путь истинный, но это не так легко.
no subject
Date: 2020-01-27 10:10 pm (UTC)Биография
Сильвана Мангано родилась в семье кондуктора и эмигрантки-англичанки. Выросла в период Второй мировой войны, работала танцовщицей и фотомоделью; в 1946 году вместе с Джиной Лоллобриджидой участвовала в конкурсе красоты. Именно тогда молодую и красивую девушку заметили, пригласили в кино, и дали главную роль в фильме «Горький рис». Успех актрисы зависел от её мужа, продюсера Дино де Лаурентиса, с которым Сильвана обвенчалась в июле 1949 года, ставшего отцом её четырёх детей и продюсером многих картин с её участием.
Наиболее значительные роли Сильвана Мангано сыграла в фильмах Лукино де Висконти и Пьера Паоло Пазолини, где раскрывался её драматический талант. У широкого зрителя большой успех имели такие фильмы, как «Золото Неаполя», «Очи чёрные». В 1987 году после окончания съёмок фильма «Очи чёрные» Сильвана ушла из кино.
16 декабря 1989 года она скончалась в Мадриде на 60 году жизни от рака лёгких. Дино де Лаурентис пережил свою бывшую супругу более чем на двадцать лет и умер в 2010 году.
no subject
Date: 2020-01-27 10:15 pm (UTC)Сюжет
В смешанной тюрьме для несовершеннолетних правонарушителей мальчики и девочки расселены по разным блокам. Они могут видеть друг друга, но не встречаться. Тем не менее, молодая заключенная Дафна влюбляется в Джоша. Между ними возникают чувства. Их сближает сходство судеб.
no subject
Date: 2020-01-27 10:18 pm (UTC)Сюжет
Женщина средних лет по имени Ана не испытывает удовлетворения от своей жизни. Её жизнь меняется, когда кто-то начинает присылать ей цветы каждую неделю в одно и то же время.
no subject
Date: 2020-01-27 10:22 pm (UTC)Фильм стал вехой в истории Голливуда, впервые приоткрыв завесу молчания над гомоэротическим подтекстом классических фильмов. В ленте рассказывается об основных этапах изображения Голливудом лиц нестандартной сексуальной ориентации:
Геи в качестве забавных фриков (1910-е и 1920-е гг.)
Геи в качестве извращённых злодеев и преступников (1930-е, 1940-е и 1950-е гг.)
Геи в качестве жертв, обречённых на одиночество и страдание (1960-е и 1970-е гг.)
В фильме смонтированы отрывки из десятков кинолент, самая ранняя из которых — Экспериментальный звуковой фильм Диксона (1895). Комментируют отрывки Артур Лорентс, Фарли Грейнджер, Ширли Маклейн, Джон Шлезингер, Том Хэнкс, Сьюзан Сарандон, Харви Файерстин и другие деятели американской киноиндустрии.
Например, Тони Кёртис рассказывает о гомоэротической сцене с собственным участием, вырезанной из фильма С. Кубрика «Спартак», а Гор Видал — о гей-подтексте классического пеплума «Бен Гур», в создании которого он принимал участие.
«Целлулоидный шкаф» был удостоен премии Пибоди и награды за свободу самовыражения на фестивале «Сандэнс», а также выдвигался на «Эмми» в 4 номинациях. В честь Вито Руссо была названа награда, ежегодно присуждаемая Альянсом геев и лесбиянок против диффамации актёрам, которые вносят свою лепту в борьбу с гомофобией.
no subject
Date: 2020-01-27 10:28 pm (UTC)Место в истории нуара
«Целуй меня насмерть» — одно из первых киноотображений того параноидального страха, который американское общество испытывало в годы «холодной войны». От более ранних нуаров его отличает привкус научно-фантастической апокалиптики, предвещающий появление в конце XX века своеобразной нуаровой фантастики («Бегущий по лезвию», «Тёмный город»)[3][2].
Как и в «Печати зла» Орсона Уэллса (1958), в фильме Олдрича многие черты нуаровой эстетики сознательно стилизованы и даже утрированы: например, контрасты света и тени доведены до крайности. Начало и концовка эмоциональны на грани истерики: вместо традиционных титров в первых кадрах показаны бегущие ноги полуголой женщины[8], вместо музыки слышно только её чувственное сопение, взамен ожидаемой счастливой развязки зрителей ожидает настоящий «конец света». «Целуй меня насмерть» называют самым мрачным фильмом-нуаром[9]; выжил ли главный герой в конце фильма — остаётся неясным[10].
Реакция
В своё время фильм произвёл на американских зрителей тягостное впечатление. Вместо побега от действительности «холодной войны» зритель неожиданно оказывался в кинозале лицом к лицу с вытесенным страхом ядерного апокалипсиса. Вскоре после премьеры финал фильма был перемонтирован, из-за чего было вырезано материала продолжительностью в одну минуту. В этой версии были вырезаны все кадры, где Хаммер и Велда в финале успевают выбежать из дома до того, как он взорвётся, из-за чего зрителю давалось понять, что они погибли. Причина перемонтажа так конкретно Олдричем никогда и не была объяснена. Оригинальный конец был восстановлен в 1997 году. Некоторые издания фильма на DVD (в частности, в серии Criterion Collection летом 2011 года) демонстрирует именно версию с расширенным концом, в то время как сокращённый конец прилагается в качестве дополнительного материала.
Кинообозреватели респектабельных американских изданий проигнорировали «Целуй меня насмерть» как низкопробную «киномакулатуру», а в Британии фильм и вовсе не вышел в прокат[3]. Его создателей обвиняли в неблагоприятном воздействии на подрастающее поколение; вопрос даже был вынесен на рассмотрение комитета ревнителей общественной нравственности во главе с сенатором Кефаувером. И только молодых французских критиков из журнала Cahiers du cinéma восхитили неистовые завихрения уэллсовского киноэкспрессионизма. Франсуа Трюффо, Клод Шаброль и их коллеги видели в работе Олдрича очередное подтверждение того, что оригинальное художественное высказывание возможно даже в коммерческом кино[6]:
Фильм родился из худшего материала, который только можно вообразить, — самого гнилого, самого тошнотворного плода разложения жанра: истории Микки Спиллейна. Эта выношенная, замусоленная ткань чудно перешита в богатую парчу с загадочными арабесками.
— К. Шаброль, 1955[3]
В трудах современных киноведов фильм «Целуй меня насмерть» получил высокую оценку. По словам Дэйва Кера, здесь нуаровая эстетика достигает своего апогея: действие бурлит едва сдерживаемой истерией в мире без каких бы то ни было нравственных ориентиров[11]. Светящийся чемоданчик как идеальный макгаффин впоследствии «всплывёт» в культовых фильмах «Конфискатор» и «Криминальное чтиво»[9]. Его содержимое трактуют как метафору не только страхов атомной эры, но и пугающей современного мужчину способности женщины к самореализации, к тому, чтобы взять под контроль непредсказуемый ход событий (как поступает в фильме Лили Карвер)[9]: внутри коробки — «страх ядерного всесожжения, помноженный на страх роковой женщины» (Дж. Хоберман)[3][12].
no subject
Date: 2020-01-27 10:41 pm (UTC)Проститутка и наркоманка Сара добивается того, чтобы её 6-летнего сына Иеремию отдали ей, забрав у приёмных родителей. В первый день Иеремия убегает, но полиция возвращает его матери. Сара убеждает его, что приёмные родители отказались от него, а при повторном обращении в полицию его распнут на кресте. Иеремия соглашается остаться с ней.
В последующие несколько месяцев он путешествует с Сарой, которая занимается проституцией, употребляет алкоголь и наркотики. Сара выходит замуж за одного из клиентов и они отправляются в свадебное путешествие, оставив Иеремию на два дня в доме практически без еды. Клиент возвращается, сообщив Иеремии, что Сара похитила его деньги и сбежала. Ночью он насилует мальчика, вывозит его на дорогу и оставляет. Иеремию находят и привозят в больницу, где его забирает бабушка — мать Сары.
Следующие три года он проводит в доме деда, религиозного человека, который воспитывает детей, заставляя читать Библию и учить псалмы. Иеремия узнаёт, что Сара сбежала из семьи. Однажды, когда Иеремия раздавал на улице религиозные листовки, его находит Сара и забирает с собой.
Так как у мальчика длинные волосы, Сара теперь называет его сестрой, представляя своим случайным сексуальным партнёрам. Иеремия оделся в женскую одежду матери и стал заигрывать с очередным её партнёром.
Затем Сара и Иеремия живут в доме человека, у которого в подвале расположена подпольная лаборатория по приготовлению наркотиков. После взрыва лаборатории они уезжают оттуда. У Сары начинаются проблемы с психическим состоянием. Она перекрашивает волосы себе и сыну, чтобы их не узнала полиция. Иеремия ест объедки из мусорного бака, и Сара говорит, что они отравлены. Иеремия просит у неё противоядие, выпив жидкость, которую ему дала Сара, он теряет сознание. Очнувшись на следующий день, он снова пьёт жидкость и понимает, что мать дала ему яд. Войдя в кафе, Иеремия снова теряет сознание.
Иеремия приходит в себя в больнице рядом с бабушкой. В ту же ночь за ним приходит Сара и уводит его с собой, пока бабушка спит. Сара и Иеремия уезжают на автомобиле.
Жестокие анимационные вставки, показывающие восприятие мальчиком происходящих событий, выполнила американская художница и мультипликатор Кристиан Седжавски.
no subject
Date: 2020-01-27 10:48 pm (UTC)По мнению Франсуа Трюффо в этом фильме усиливается и последовательно проводится эксплуатация эротичности жены Ренуара, начавшаяся ещё с «Нана». Также по его мнению «этот дебош голых ляжек и грудей, демонстрируемых танцовщицей в плавках и полураскрытом корсаже, шокировал публику», что во многом объясняет коммерческую неудачу картины: «Из-за своего чистого бурлескного духа „Чарльстон“ не имел никакого успеха, однако то, что осталось от тысячи двухсот метров фильма, забавляет и увлекает своей непосредственностью и необузданной фантазией»[7].
Андре Базен, который назвал Катрин Гесслинг настоящей царицей немых картин Ренуара писал, что в этом фильме он «занят не столько работой со своей исполнительницей в зависимости от её персонажа и драматургии сцены, сколько созерцанием её в максимальном количестве поз», что особенно заметно в фильме «Чарльстон» — «незначительный и причудливый сценарий которого — лишь предлог для необычного и беспорядочного показа Катрин Гесслинг»[8].
за лучшие титры
Date: 2020-01-28 07:54 am (UTC)no subject
Date: 2020-01-28 07:58 am (UTC)Сюжет
Памела Манн (Бурбон) — психотерапевт, состоящая в браке, живущая и работающая в Манхэттене. Она вступает в несколько сексуальных контактов, которые снимает частный детектив, нанятый её мужем. Манн занимается сексом с одной из своих пациенток, проституткой, а также похищается парой радикалов. В то время как мужчина-радикал орально насилует Манн, женщина читает текст решения Верховного Суда по порнографии. Она также делает минет мужчине, которого встречает на скамейке в парке. В кульминационный момент фильма выясняется, что Манн смотрит фильмы детектива в постели с мужем. Они устроили встречи и слежку для собственного удовольствия. Затем они занимаются сексом[8][9][10].
no subject
Date: 2020-01-28 08:15 am (UTC)Сюжет
Молодая беременная женщина Шерри Финкбайн узнаёт, что принимаемый ей препарат талидомид может привести к врожденному уродству её ребёнка. Женщина принимает решение сделать аборт. Чтобы предупредить других женщин, она с помощью друга публикует в местной газете свою историю. Её решение привлекло внимание многих противников абортов, она стала получать в свой адрес много писем, в том числе и с угрозами, после чего её защитой занялось ФБР.
Sherri Chessen (born 1932) is an American former children's television host. She is known also as Miss Sherri, her role on the Phoenix version of the franchised children's show Romper Room. In 1962, Chessen became a subject of controversy when she sought an abortion after discovering that the thalidomide she had been taking caused serious fetal deformities when used in early stages of pregnancy.
Swedish abortion
Chessen attempted to go to Japan to obtain an abortion, but was denied a visa by the Japanese Consul.[11][12] She and her husband then flew to Sweden, where she obtained a successful and legal abortion, which caused a minor controversy. The abortion panel of the Royal Swedish Medical Board granted Chessen's request for an abortion on August 17, 1962, to safeguard her mental health.[13] The operation was performed the following day.[1]
The Swedish obstetrician who performed the abortion told Chessen that the fetus had no legs and only one arm and would not have survived. It was too badly deformed to be identified as a boy or a girl.[14] In 1965, Chessen had another baby, a healthy girl.[15]
no subject
Date: 2020-01-28 08:45 am (UTC)Авторский замысел
«Человек с киноаппаратом» продолжает экспериментирование Вертова, его брата и жены с техникой «кино-глаза», призванной продемонстрировать широкие возможности киноязыка, принципиально отличные от возможностей литературы и театра. Вертов был убеждён, что те процессы, которые остаются вне поля человеческого зрения, способна запечатлеть современная кинотехника. Инструментом глубинного анализа повседневной реальности виделась монтажная обработка и ритмическая «перетасовка» отснятых изображений.
В начале фильма даётся авторская характеристика фильма:
« Вниманию зрителей: настоящий фильм представляет собой опыт кино-передачи видимых явлений. Без помощи надписей (Фильм без надписей), без помощи сценария (Фильм без сценария), без помощи театра (Фильм без декораций, актёров и т. д.). Эта экспериментальная работа направлена к созданию подлинно международного абсолютного языка кино на основе его полного отделения от языка театра и литературы. »
Сюжет
Фильм составлен из коротких документальных фрагментов (зачастую всего несколько кадров), изображающих хаотичную жизнь современного города: движение транспорта и людей, труд рабочих на промышленных предприятиях, культурные мероприятия, медицинские учреждения. Здесь представлена подлинная энциклопедия операторских и монтажных техник: скошенные углы, съёмка в отражении, покадровая съёмка, ускоренная съёмка, совмещение двух и более изображений на одном кадре и так далее. На протяжении долгого времени Вертов и Кауфман с разнообразных ракурсов снимали на улицах Одессы, Киева и Москвы всё, что представлялось им интересным[5]. На базе отснятого материала жена режиссёра Е. Свилова смонтировала практически абстрактный в своей бессюжетности фильм.
no subject
Date: 2020-01-28 10:51 am (UTC)Сюжет
Репортёр, работающий на телевидении должен сделать репортаж о вуайеризме и видеонаблюдении за частной жизнью людей. Для этого он арендует в магазине необходимую аппаратуру.
Наконец репортаж успешно завершён, и репортёр хочет сдать оборудование, взятое напрокат. Но магазин уже закрыт и аппаратура остаётся в распоряжении у журналиста ещё на один день.
Теперь репортёр хочет воспользоваться оборудованием для себя — он настраивает аппаратуру, чтобы понаблюдать за семейной парой, живущей в соседнем доме. Идея подглядывания захватывает его всё больше и больше, до тех пор, пока она не становится его навязчивой идеей — репортёр сам становится одним из вуайеристов, о которых он вначале снимал репортаж.
no subject
Date: 2020-01-28 10:53 am (UTC)Сюжет
Это история о молодом студенте (Jacques Speisser) и его умственных изысканиях во время блужданий по улицам Парижа. Его размышления поданы в виде ненаписанного дневника, рассказываемого Людмилой Микаэль. На протяжении всего фильма протагонист не произносит ни слова. Фильм выиграл Премию Жана Виго в 1974 году.
no subject
Date: 2020-01-28 11:06 am (UTC)В фильме снялись Дитер Лазер в роли доктора Хейтера, Эшли К. Уильямс, Эшлин Йенни, Акихиро Китамура как его жертвы. Сикс говорил, что концепция фильма возникла из шутки о наказании растлителя малолетних путём сшивания его рта с анусом «жирного водителя грузовика». По словам режиссёра, на создание фильма его вдохновил опыт медицинских экспериментов, проводившихся нацистами в годы Второй мировой войны, например преступления Йозефа Менгеле в концентрационном лагере Освенциме [источник не указан 2383 дня].
На встрече с будущими инвесторами Сикс решил опустить подробности того, как именно будут связаны члены многоножки, боясь не найти понимания. Люди, профинансировавшие создание фильма, не видели полной картины, пока она не была завершена[источник не указан 2383 дня]. Фильм получил смешанные отзывы от критиков, но выиграл несколько наград на международных кинофестивалях