Про кровавый рыжым
Oct. 9th, 2019 09:29 pm((Вот спрашивается, хромоногую художницу-то за что? А за то, что папа от большого ума из мирной Лозанны привез в осиновые чащи.))
"Отец, Михаил Сергеевич Ермолаев, был помещиком и занимал пост председателя земской уездной управы. Мать, Анна Владимировна, урождённая баронесса фон Унгерн-Унковская (1854 — ?).
В детстве Вера Михайловна упала с лошади, что вызвало паралич ног. Впоследствии она могла ходить только с помощью костылей.
Ермолаева получила образование в Европе — в светской школе в Париже и в гимназии в Лозанне. Пребывание за границей обусловливалось ещё и необходимостью лечения.
В 1904 году семья Ермолаевых вернулась в Россию, а в 1905 они переехали в Петербург.
...................
"Выставочная деятельность, проходившая в узком кругу единомышленников, стала поводом для написанного доноса.
25 декабря 1934 года Ермолаева была арестована, одновременно с В. В. Стерлиговым, Л. С. Гальпериным[5], Н. О. Коган и М. Б. Казанской (отпущена в марте 1935 г.)[6].
29 марта 1935 была осуждена согласно постановлению УНКВД по статье 58-10, 58-11. Согласно материалам дела, в вину В. М. Ермолаевой вменялась «антисоветская деятельность, выражающаяся в пропаганде антисоветских идей и попытке организовать вокруг себя антисоветски настроенную интеллигенцию»[7]. 29 марта 1935 отправлена отбывать наказание (трёхлетнее заключение) в 1-е отделение 3-го отдела Карагандинского ИТЛ.
Вторично осуждена 20 сентября 1937 года тройкой УНКВД по статьям 58-10, 58-11 к расстрелу. 26 сентября 1937 года расстреляна в лагере около Караганды.
20 сентября 1989 года реабилитирована.
"Отец, Михаил Сергеевич Ермолаев, был помещиком и занимал пост председателя земской уездной управы. Мать, Анна Владимировна, урождённая баронесса фон Унгерн-Унковская (1854 — ?).
В детстве Вера Михайловна упала с лошади, что вызвало паралич ног. Впоследствии она могла ходить только с помощью костылей.
Ермолаева получила образование в Европе — в светской школе в Париже и в гимназии в Лозанне. Пребывание за границей обусловливалось ещё и необходимостью лечения.
В 1904 году семья Ермолаевых вернулась в Россию, а в 1905 они переехали в Петербург.
...................
"Выставочная деятельность, проходившая в узком кругу единомышленников, стала поводом для написанного доноса.
25 декабря 1934 года Ермолаева была арестована, одновременно с В. В. Стерлиговым, Л. С. Гальпериным[5], Н. О. Коган и М. Б. Казанской (отпущена в марте 1935 г.)[6].
29 марта 1935 была осуждена согласно постановлению УНКВД по статье 58-10, 58-11. Согласно материалам дела, в вину В. М. Ермолаевой вменялась «антисоветская деятельность, выражающаяся в пропаганде антисоветских идей и попытке организовать вокруг себя антисоветски настроенную интеллигенцию»[7]. 29 марта 1935 отправлена отбывать наказание (трёхлетнее заключение) в 1-е отделение 3-го отдела Карагандинского ИТЛ.
Вторично осуждена 20 сентября 1937 года тройкой УНКВД по статьям 58-10, 58-11 к расстрелу. 26 сентября 1937 года расстреляна в лагере около Караганды.
20 сентября 1989 года реабилитирована.
no subject
Date: 2019-10-09 07:31 pm (UTC)Да, когда к Малевичу перебежали от Шагала все эти еврейские мальчики, ну, Суетин был, правда, дворянин, скандал был на весь Витебск. Ида мне сама рассказывала, что отец ненавидел Малевича и был зол на нее за то, что Малевич ей нравится. У Шагала характер был дай боже. Малевич был все-таки относительно с юмором, а этот был страшно злопамятный. Он из-за этого в Париж уехал, что в результате оказалось ему на руку. Все равно он не мог простить Малевичу Витебска. Но Малевич был не виноват — все ученики сами сразу к нему перешли. Да и чему их мог научить Шагал — он был совсем не учитель. Они подражали его летающим евреям. Даже Лисицкий был сначала под влиянием Шагала. Но Малевич его оценил сразу. Он извлек из Лисицкого его архитектурную основу и предложил ему заняться объемным супрематизмом. Сам он делал опыты в этом направлении, но по-настоящему этим почти не занимался.
no subject
Date: 2019-10-09 07:33 pm (UTC)no subject
Date: 2019-10-09 07:35 pm (UTC)Сын — Борис (Йен) Лазаревич Лисицкий (нем. Jen Lissitzky, род. 1930), кинооператор, фотокорреспондент газеты «Советская Сибирь».[38]
no subject
Date: 2019-10-09 07:38 pm (UTC)Sophie Küppers
Date: 2019-10-09 07:42 pm (UTC)Sophie Lissitzky-Küppers
Date: 2019-10-09 07:45 pm (UTC)She was the artistic director of the Kestner Society in Germany. In 1927 she moved to the Soviet Union and collaborated on a number of large-scale exhibition projects with her second husband, artist and designer El Lissitzky. She later wrote El Lissitzky: Life, Letters, Texts (1967). Before moving to the Soviet Union she loaned some thirteen works, including a Paul Klee painting, Swamp Legend, to the Provinzial Museum in Hanover. In 1937 the Nazis seized the loaned works from the museum as part of the their "degenerate art" campaign. The Nazis sold the works abroad for foreign currency, and the Küppers-Lissitzky collection was dispersed throughout the world. In 1944, three years after Lissitzky died, Küppers was deported as an enemy foreigner to Novosibirsk, where she lived for the next thirty-four years.[1][2]
After several changes of ownership, the Klee painting (Swamp Legend) ended up in Munich's Lenbachhaus Museum, where in 2015 it was under protracted legal action from the heirs of Lissitzky-Küppers for its restitution.[3] An agreement was finally reached in 2017 for the Museum to retain the painting but for compensation (estimated at between €2–4 million, or $2.33–4.65 million) to be paid to the heirs of the original owner.[4]
Хентова Полина Аркадьевна
Date: 2019-10-09 07:47 pm (UTC)(начало 1890-х, Витебск — 1933, Лондон)
Живописец, график, скульптор.
Точная дата рождения художницы Полины Хентовой не известна. Большинство источников указывают её приблизительно и достаточно широко, относя к началу 1890-х годов. В некрологе художнице, писатель и художник Сергей Шаршун называет годом рождения Хентовой 1896, однако достоверность этой информации ничем не подтверждается.
Хентова родилась в губернском городе Витебске в состоятельной многодетной еврейской семье торговца льном и спичечного фабриканта Абрама Хентова.
Училась в витебской гимназии и параллельно посещала занятия в школе-студии выпускника санкт-петербургской Императорской Академии художеств Иегуды Пэна, где получила начальное художественное образование.
Некоторое время жила в Москве, куда переехала вместе с семьёй. Решив посвятить себя изобразительному искусству, для продолжения образования уехала в Бельгию, в Брюссель, где училась в Королевской Академии изящных искусств. Работала в Мюнхене и Париже.
Накануне Первой мировой войны вернулась в Россию.
no subject
Date: 2019-10-09 07:50 pm (UTC)В 1920 году Полина Хентова переехала в Германию, в Берлин. Давала уроки живописи, исполняла заказные портреты. Активно сотрудничала с берлинскими русскими эмигрантскими издательствами «Слово» и «Мысль», для которых оформила несколько книг. В том числе «Русские детские сказки» в обработке Александра Афанасьева (Слово, 1921), «Хоровод: 10 диалогов» Артура Шницлера (Мысль, 1922), другие.
В 1921 году представила свои произведения на Осеннем салоне в Париже.
В 1923 Полина Хентова переехала во Францию, в Париж. Занималась преимущественно живописью и графикой, делала кукол, снималась в массовках в кино.
Участвовала в «Выставке живописи и скульптуры: 33 русских художника», которая состоялась в марте 1925 года в парижском кафе «La Rotonde».
В 1926–1928 годах выставлялась в Осеннем салоне.
В 1929 Хентова проиллюстрировала библиофильское издание романа английского писателя XVIII века Лоренса Стерна «Сентиментальное путешествие по Франции и Италии» (издательство Black Sun Press/Editions Narcisse, Париж, 1929).
В 1930 году при поддержке английского художника Эдмонда Каппа, который в 1932 стал ее мужем, переехала в Лондон. Провела персональные выставки живописи и графики в лондонских галереях «Brandon Davies» и «Bloomsberry».
Умерла художница 21 марта 1933 года в Лондоне.
Edmond Xavier Kapp
Date: 2019-10-09 07:57 pm (UTC)Kapp was born in London, the son of a German-born wine merchant who was a vice-president of the London Jewish Hospital.[1] Kapp attended Dame Alice Owen's School and then Christ's College, Cambridge, where he studied for the Medieval and Modern Language Tripos. Whilst at Cambridge he had a number of caricatures published in both Granta and the Cambridge Magazine and had a one-man exhibition at the Fitzwilliam Museum in 1912.[2] After leaving Cambridge he set up his own studio and was successful in selling his caricatures to various weekly and monthly periodicals.[3]
Polia Chentoff
Date: 2019-10-09 07:58 pm (UTC)Pauline Chentoff
Date: 2019-10-09 08:00 pm (UTC)Elle effectue ses études à l'Académie royale des beaux-arts de Bruxelles puis travaille à Munich et Paris. Après la Première Guerre mondiale, elle retourne à Moscou et y expose à la Société des arts (1918). Après un passage par Kiev, elle rejoint Berlin puis s’installe en 1923 à Paris où elle prend part à l’exposition russe de la Rotonde (1925) et présente au Salon d'automne de 1928 les toiles Jeune fille et Femme à la coiffure1.
En 1930, elle s'installe à Londres comme assistante de Edmond Xavier Kapp (en) qu'elle épouse, mais meurt trois ans plus tard2.
no subject
Date: 2019-10-09 08:04 pm (UTC)Н.Х.: Ну, Малевич и Ларионов прекрасно знали себе цену, ничуть себя не принижали. Даже Гончарова себе цену знала, ей, конечно, до Ларионова далеко, но как женщина она феноменальна, и Розанова знала себе цену, великолепно была уверена в том, что делает, большая художница. Остальные дамы были уже не то — Попова, Удальцова, Степанова, — куда им! Попова очень жесткая.
no subject
Date: 2019-10-09 08:06 pm (UTC)Н.Х.: Вообще дрянь и ничтожество полное. Нуль. Он появился в 1916 году, когда все уже состоялось, даже супрематизм. Попова и Удальцова все-таки появились в 1913-м, Розанова в 1911 году. А он пришел на все готовое и ничего не понял. Он ненавидел всех и всем завидовал. Дрянь был человек невероятная. Малевич и Татлин относились к нему с иронией и презрительно — он для них был комической фигурой. Лисицкий о нем ничего не высказывал, но тоже относился к нему презрительно, а Родченко ему страшно завидовал и ненавидел. Родченко сделал Маяковскому кучу чертежных обложек, а Лисицкий сделал одну (вторая плохая) для «Голоса» — разве у Родченко есть что-то подобное? Малевич сделал белый квадрат на белом фоне, а этот сразу черный квадрат на черном фоне — это сажа, сапоги. Когда он начал заниматься фотографией и фотомонтажом, на Западе уже были замечательные мастера — Ман Рей и др. Лисицкий уже следовал за Ман Реем, но не хуже. То художники были, а у этого фотографии — сверху, снизу — просто ерунда. Я считаю, что такого художника не было. Его раздули у нас и на аукционах. Семья его всячески раздувает — дочь, муж дочери. Внук, искусствовед под фамилией Лаврентьев, восхищается дедушкой — это семейная лавочка.
no subject
Date: 2019-10-09 08:07 pm (UTC)Н.Х.: Он не живописец, поэтому и провалился в Париже. Лисицкий тоже не живописец, но его космические построения заставили парижан отнестись к нему милостиво. А Филонов для них, наверно, что-то немецкое — экспрессионизм. Он феноменальный рисовальщик — невероятный. У него была такая маленькая работа, два мальчика в Гренобле, он потом ее раскрасил и испортил. Он вообще раскрашивал, он считал: главное — нарисовать, остальное приложится. Там были изображены два маленьких заморыша с чахоточными ножками. Гольбейн так бы не нарисовал. Он был маньяк, безумное существо, считал, что главное нарисовать, остальное все приложится.
И.В.-Г.: Вы с ним общались?
Н.Х.: Он даже написал обо мне в своем дневнике, о том, как мы с ним разговаривали. Я помню, последняя встреча была очень страшная. Его жену разбил паралич, она не выносила света. Они жили в общежитии на Макартовке. Мы стояли в коридоре и разговаривали, и вдруг она закричала диким голосом, и он пошел к ней. И, представляете, он умер от голода в блокаду, а она пережила его. Он сам себя изнурил голодом. Его жена была старше его на 25 лет — рыжеватая, милая, опрятная и очень гостеприимная женщина. Я пришел к ним, она спекла какой-то пирожок к чаю. Филонов сидит, не ест. Я ему говорю: «Павел Николаевич, что же вы?» — а он: «Я не хочу сбиваться с режима». Кроме того, была клюква с сахаром, она тогда стоила очень дешево и считалась немыслимым витамином. Он сказал: «Никому не говорите, что это целебная штука. Сразу все расхватают» — какой благоразумный! А у него на табак и на черный хлеб только и было — так он и жил. Сам был похож на своих персонажей: руки костистые, глаза маниакальные, очень слабый такой, волевое, одержимое существо. Сумасшедший, безумный маньяк. У него был один рисунок, почти беспредметный, колесообразные формы и конструкции. Даже невероятно, что человеческая рука такое могла сделать.
no subject
Date: 2019-10-09 08:09 pm (UTC)no subject
Date: 2019-10-09 08:10 pm (UTC)Н.Х.: Он учился в Академии художеств и был там чужой совершенно. Совершил долгое путешествие по Европе — пешком, денег у него не было. Был во многих музеях. Ранние его вещи были странные, символические, сновидческие. Рисовал он в Академии так, что старик Чистяков обратил на него внимание. Он у него не учился, но тот приходил в его класс и спрашивал: «Что нарисовал этот сумасшедший Гольбейн?» Его работы были в Русском музее, а потом их отдали сестрам. У них были две маленькие комнаты, а работы огромные, накрученные на валики. Ходить там было негде, а музей брать не хочет. Тогда я пошел на страшную аферу. Я сговорился с ЦГАЛИ, чтобы они забрали все вещи, и они согласились. Тогда я пришел в администрацию Русского музея и сказал: «Через день работы уедут в Москву. Как это глупо, художник всю жизнь был связан с Ленинградом. Почему его надо отдавать в архив, где его заморозят, никто его никогда не увидит, а потом вам же это отдадут на хранение». В общем, я их уговорил, и работы не уехали в Москву.
Я взял несколько вещей, устроил выставку в Музее Маяковского, а потом вернул. У него были две сестры. Старшая, хорошая, умерла, и осталась страшная дрянь и ханжа Евдокия Николаевна. Она написала потом воспоминания, где обо мне нет ни одного слова. Но у меня есть ее письмо, где она пишет, что я смог устроить выставку тогда, а она думала, что выставку Павла Николаевича удастся устроить только через 50 лет.
no subject
Date: 2019-10-09 08:11 pm (UTC)no subject
Date: 2019-10-09 08:13 pm (UTC)Н.Х.: Немецкий, абсолютно ничего общего не имеющий с русским искусством. Его ранние лубки мог нарисовать только иностранец, с полным непониманием. Но это ранние вещи, а как живописец он сформировался в Германии под влиянием Шенберга. Это музыкальная стихия, аморфная, а русское искусство конструктивно. Поздний Кандинский конструктивен, но он потерял себя, он хорош именно музыкальный, аморфный. Кандинские были поляки и Россию ненавидели. Он родился здесь, и мать его была русская. Но дома разговаривали по-немецки — лепет его был немецкий. Недаром он уехал в Германию еще в XIX веке. Он был там главой общества художников, а потом, после Blaue Reiter, стал совсем сверхгенералом. А в Россию он приехал во время Первой мировой войны, а потом застрял надолго в Швеции. Он не хотел оставаться в Германии, которая воевала с его родиной. Он был благороднейшим человеком. Но здесь он был абсолютно чужой, и все левые совсем не замечали его присутствия. У него не было здесь учеников. Он был здесь иностранец. Малевич мне про него кисло сказал: «Да, но он все-таки беспредметник». Больше того, он первый беспредметник был, но он ведь весь вылез из фовизма, через кубизм он не прошел, поэтому он не конструктивен и не имеет ничего общего с русским искусством. Возьмите кусок живописи фовизма (Ван Донгена, раннего Брака, кого хотите), отрешитесь от предмета, и вы увидите, что все эти яркие контрастные гаммы Кандинского, вся эта цветовая система идет от фовизма.
no subject
Date: 2019-10-09 08:15 pm (UTC)И.В.-Г.: Почему это происходит?
Н.Х.: Это требует адской текстологической работы, кроме меня ее никто не в силах сделать. Я работаю над этим много лет, но мне не дали возможности издать. Издательства не шли на мои условия, хотели издать что-то для читателя, а я хотел, чтобы вся моя текстологическая работа была видна. У меня готова вся хлебниковская текстология. Вы видите все эти папки — это все хлебниковская текстология. Не установлены правильные тексты, текстологическая работа требует громадного знания материала. Но я боюсь, что мне не суждено это увидеть изданным.
no subject
Date: 2019-10-09 08:16 pm (UTC)Н.Х.: Но она все-таки большой поэт, хотя я ее не люблю. Когда мы с ней познакомились и подружились, она мне сказала: «Я всегда мечтала дружить с человеком, который не любит моих стихов».
А потом эта наша любовь к классикам, юбилярное литературоведение, канонизация — это возникло только в наше время, раньше такого не было.
no subject
Date: 2019-10-09 08:17 pm (UTC)no subject
Date: 2019-10-09 08:19 pm (UTC)Флоренский
Date: 2019-10-09 08:21 pm (UTC)Па́вел Алекса́ндрович Флоре́нский
Date: 2019-10-09 08:23 pm (UTC)Согласно ряду исследователей Павел Флоренский был гомосексуалом. Свои представление об однополых отношениях он анонимно изложил во втором издании книги Василия Розанова «Люди лунного света» (1913). Позднее в своей книге «Столп и утверждение истины» он развил философию мужской дружбы, в которой Николай Бердяев увидел «счёты с собой, бегство от себя, боязнь себя» и укорил автора в «оправославливании» античных нравов[43][44][45][46].
Семья
В 1910 году женился на Анне Михайловне Гиацинтовой (1889—1973)[47]. У них было пятеро детей: Василий, Кирилл, Михаил, Ольга, Мария[48].
Наилучшим государственным устройством
Date: 2019-10-09 08:25 pm (UTC)Фотография из следственного дела П. А. Флоренского
26 февраля 1933 года последовал арест и через 5 месяцев, 26 июля, — осуждение на 10 лет заключения. Выслан по этапу в восточно-сибирский лагерь «Свободный», куда прибыл 1 декабря 1933 года. Флоренского определили работать в научно-исследовательском отделе управления БАМЛАГа. Находясь в заключении, Флоренский написал работу «Предполагаемое государственное устройство в будущем». Наилучшим государственным устройством Флоренский полагал тоталитарную диктатуру с совершенной организацией и системой контроля, изолированную от внешнего мира. Возглавлять такую диктатуру должен гениальный и харизматический вождь. Переходной, несовершенной стадией в движении к такому вождю Флоренский считал Гитлера и Муссолини[14]. Работу эту он писал с подачи следствия в рамках сфабрикованного процесса против «национал-фашистского центра» «Партия России», главой которого якобы являлся сам Павел Флоренский, давший по делу признательные показания[17].
10 февраля 1934 года он был направлен в Сковородино (Рухлово) на опытную мерзлотную станцию. Здесь Флоренский проводил исследования, которые впоследствии легли в основу книги его сотрудников Н. И. Быкова и П. Н. Каптерева «Вечная мерзлота и строительство на ней» (1940).
Соловки
17 августа 1934 года Флоренский был помещён в изолятор лагеря «Свободный», а 1 сентября 1934 года отправлен со спецконвоем в Соловецкий лагерь особого назначения.
15 ноября 1934 года он начал работать на Соловецком лагерном заводе йодной промышленности, где занимался проблемой добычи йода и агар-агара из морских водорослей и запатентовал более десяти научных открытий[18].
25 ноября 1937 года особой тройкой НКВД Ленинградской области он был приговорён к высшей мере наказания и расстрелян[19][20][21].
no subject
Date: 2019-10-09 08:27 pm (UTC)Н.Х.: Осуществилось целое важное течение в русской культуре, а ведь их никто не печатал, самиздата не было, никаких распространений рукописных не было. Кроме Олейникова, самого неинтересного из них, потому что он все-таки юморист, хотя Л.Гинзбург его переоценивала. Он ходил в списках — «Муха» и все такое; прелестные стихи, но он не обэриут был. А они реализовались, несмотря ни на что. Введенский халтурил в детской литературе: ужасные книжки писал, хороших очень мало. Был картежник, игрок, ему нужны были деньги, и он дико халтурил, но не в поэзии. А Хармс, кажется, написал всего шесть детских книг, и очень хороших, — он не любил этого, но не мог писать плохо. Маршак придумал издавать своего рода комиксы — пересказывать классиков для детей, как, например, Рабле — зачем детям Рабле? Но Заболоцкий пересказал и Рабле и книжку такую выпустил. Маршак был делец и никакой не поэт, и все это чепуха. И вот Хармсу предложили пересказать «Дон Кихота». Я жил тогда у Хармса, он должен был пойти заключить договор. Мы договорились после этого встретиться, чтобы пойти обедать. Я спрашиваю у него: «Ну как, заключили договор?» Он отвечает: «Нет». — «Почему?» — «Знаете, на Сервантеса рука не поднимается».
no subject
Date: 2019-10-09 08:29 pm (UTC)Н.Х.: Абсолютно не интересно. Евгений Львович был дурак, пошлятина, буржуазный господин. Я вам расскажу про него историю. Он дружил с Олейниковым, они вместе в «Детгизе» работали. Но Олейников над ним всегда издевался, дружески. И вот приехала какая-то актриса, которая пригласила к себе в номер гостиницы Олейникова, Хармса и меня. Олейников говорит: «Надо Шварца прихватить». Евгений Львович был очень польщен — для нас это было чепухой, а он очень любил все такое, он очень хотел пойти с нами в гостиницу. По дороге Олейников нам говорит: «Молчите и не говорите ни слова». У нас все время были разные мистификации, весь этот алогизм был перенесен на быт. Это была бытовая фантастика — с утра до вечера: дразнили, мистифицировали, иногда разговаривали за выдуманных людей. Так вот, приходим, выходит Евгений Львович, на одной щеке еще не смытая мыльная пена. Олейников говорит: «Евгений Львович! Мы никуда не идем, все перенесено». Он даже поперхнулся! «Вы сами куда-то собрались?» Он: «Да, то есть нет, то есть да!» Мы идем обратно, оставив совсем обалделого Шварца, а Хармс начинает разыгрывать Олейникова, уступать ему на каждой площадке дорогу и называть Надеждой Петровной — тот сам был болезненно самолюбив и не любил, когда над ним подтрунивают.
no subject
Date: 2019-10-09 08:30 pm (UTC)Сам он был человек бескорыстный, настоящий инопланетянин. Такие люди, как Хармс, рождаются очень редко. Введенский тоже был замечательный человек. Его «Элегия» — это гениальное, эпохальное произведение. Он был непутевый, распутник, безобразник, никогда не смеялся, улыбался только.
no subject
Date: 2019-10-09 08:31 pm (UTC)Н.Х.: Ну, Заболоцкий был другой, более рассудительный. Потом их альянс как-то распался. Я помню, он пригласил нас — Хармса, Олейникова и меня — на свое тридцатилетие. А у него была жена, та, которая осталась его вдовой, хотя и бросила его незадолго до того, как он вернулся из лагеря. Она была тогда совсем молоденькая и страшно крикливая — мы ее все ненавидели. Он ее куда-то отослал и устроил такой мальчишник. В доме была только водка и красная икра. Но, когда мы проходили мимо коммерческого магазина, Олейников сказал: «Вот хорошо бы нас на ночь сюда». И мы, напившись, спорили об искусстве. Хармс нарочно называл скучнейшего немецкого художника XIX века (сейчас не помню какого) лучшим художником мира, уверял, что он гений. Все это закончилось дракой. Мы швыряли друг в друга подушками, а потом этот спор об искусстве решили закончить в Русском музее. Утром, после бессонной ночи, мы пошли туда, смотрели там Федотова, художников первой половины XIX века. Там был смежный зал с огромным дворцовым зеркалом. Кто-то сказал: «Боже мой, что за страшные рожи!» Я ответил: «Это мы».
no subject
Date: 2019-10-09 08:32 pm (UTC)no subject
Date: 2019-10-09 08:41 pm (UTC)Александр Иванович
Родился 21 августа 1964 г. в п. Токсово под Ленинградом.
Живу в п. Кузьмоловский в пригороде Санкт-Петербурга.
Окончил экономический факультет
Ленинградского государственного университета (1987)
и аспирантуру философского факультета
Санкт-Петербургского государственного университета (1993).
Преподавал историю экономических учений, философию;
работал грузчиком, сторожем, дворником, охранником, челноком,
журналистом, редактором, главным редактором, креативным директором, фрилансером.
В 1997-ом в самиздате вышла книжица советских стихов (1982-91).
С распада СССР 20 лет молчал.
В 2012-ом в США в издательстве
Franc-Tireur
вышла первая книга прозы.
За ней другие.