был снят за пять вечеров

[arbeka]

((Как человек, от киношников очень далекий, я услышал словосочетание "низкий бюджет" уже после "перестройки".
Не удивлюсь, если в сов. кинематографе и понятия такого не было.
Деньги давало государство. Сколько дало, такой и бюджет: ни низкий, ни высокий.
Естественно, если приглядываться, скудность бюджетика выползает.
Ее трудно заткнуть хорошей игрой или "умелым монтажем".
..............
https://rezka.ag/films/thriller/17889-presledovanie-1999.html
Преследование Following 1998
Длительность 69 мин.
Бюджет 6 тыс. $
Сборы 48,5 тыс. $ (в США)

Преследование был признан одним из наиболее заметных низкобюджетных фильмов своего времени.
.........



Для "сделанного на коленке", с пивком потянет.))

"Фильм был снят за пять вечеров в доме самого Биркита.

Основной идеей Биркита как человека, близкого к театральной среде, было снять фильм без большой съёмочной группы, без спецэффектов и без подробного сценария, опираясь прежде всего на импровизационную игру актёров[3][4].
Длительность 89 мин.
Бюджет 50 000 $[1]
Сборы 139 745 $[1]

«Связь» (англ. Coherence, то есть «связность», «когерентность») — американский научно-фантастический фильм 2013

https://kinokrad.cx/3247-svjaz-film-2013.html

Comments

Top ten films

[belkafoto.livejournal.com]

Top ten films made on a shoestring budget

10. Primer (dir. Shane Carruth, 2002)
Cost: $7,000

It’s a well-known fact that you can cut the cost of your film down by doing everything yourself. This certainly accounts for the fact that Shane Carruth was able to make Primer for little more than the cost of a second hand Hyundai Excel. Carruth starred, wrote, produced, directed, scored, cast, production designed and edited the film while nearly all the $7k budget went on 16mm film stock. Then he went on and made what is a minor headf*ck masterpiece of a time travel movie. Carruth, who quit his job to make the film, had 80 minutes of usable footage at the end of shooting, the film is 78 minutes long. Do the math. A lot of creativity and preparation can go and long, long way indeed.

[belkafoto.livejournal.com]

9. The Brothers McMullen (dir. Edward Burns, 1995)
Cost: $24,000

Using his parent’s house as the primary location, shooting at weekends whilst working as a production assistant at Entertainment Tonight, Ed Burns was another to play his luck right to the end. Having shot Brothers on a pittance with a $10,000 loaner from his dad (who took Executive Producer credit for his investment), Burns bumped into Robert Redford in an elevator and begged him to watch the film. It played at Sundance in 1995 and won the Grand Jury Prize.

[belkafoto.livejournal.com]

8. Slacker (dir. Richard Linklater, 1991)
Cost: $23,000

Richard Linklater – writing, directing, producing and starring – rose to prominence with his ode to the apathetic and aimless residents of his hometown Austin, Texas. Slacker also, and somewhat ironically, inspired a new generation of low-budget filmmakers to shoot takies on the cheap. Linklater kept costs down with only a fraction of the cuts you’d normally expect in a feature and you’d suspect the Fisher-Price PixelVision camcorder he used in some scenes helped too.

[belkafoto.livejournal.com]

7. In The Company Of Men (dir. Neil LaBute, 1997)
Cost: $25,000

You don’t know Aaron Eckhart, you only think you do. Far too few have seen his detestable and brilliant screen debut in Neil LaBute’s acidic, misogynist black comedy about two businessmen who decide to simultaneous court/torment a deaf girl. The film was also LaBute’s directorial debut, shot in just two weeks with a premium put on rehearsal time and as few takes as possible. It helps that LaBute’s talent for compositions is as keen as his mind for dialogue.

[belkafoto.livejournal.com]

6. Following (dir. Christopher Nolan, 1997)
Cost: $6,000

It’s not hard to trace the cinematic genealogy of one Christopher Nolan or to deduce his core interests. Like Momento, his second feature film Following is a non-linear, neo-noir narrative that explores the London criminal underground when an unemployed writer gets the bright idea to follow complete strangers about town, giving new meaning to the phrase ‘led astray’. Nolan shot the film on weekends over a year, with almost not equipment, minimising takes and utilising friend’s homes for locations. A treat if you can find it.

[belkafoto.livejournal.com]

5. Pi (dir. Darren Aronofsky, 1998)
Cost: $60,000

Relatively speaking Darren Aronofsky had a small fortune to make his stylised, cult classic. Truth be told, $60,000 still represents a microscopic amount of money for such an undertaking and cleverly Aronofsky sold $100 shares in the film to friends and family to help create his production budget. Worth mentioning at this point how important it is to get your roulette shot of a movie into the festival circuit, Pi sold to Artisan for $1 million after he won the Sundance Directing Award and went on to gross over $3 million.

[belkafoto.livejournal.com]

4. El Mariachi (dir. Robert Rodriguez, 1992)
Cost: $7,000

There are not many better making-of stories than Robert Rodriguez’s enrolling in clinical drug testing to fund his Mariachi, action film. The director cut corners at every junction: a wheelchair became a dolly, desk lamps subbed for studio lighting, actors doubling up as crew and, er, no clapper board. The entire shoot was an exercise in improvisation and any aspiring filmmaker wondering how to save money should listen to Rodriguez’s DVD commentary. Oh yeah, and he was 23 years old when he made El Mariachi.

[belkafoto.livejournal.com]

3. Eraserhead (dir. David Lynch, 1977)
Cost: $10,000

Clearly a huge influence on Aronofsky’s Pi, Eraserhead remains one of the strangest films ever committed to the screen, even by David Lynch’s standards. Made with a grant from the American Film Institute and money borrowed from friends (including Sissy Spacek), it took Lynch five years to complete filming of his 21-page script. A number of elite Hollywood directors such as Terrence Mallick caught wind of Eraserhead early on and championed the film, demonstrating that if you’ve got genius level talent you don’t need a marketing budget.

[belkafoto.livejournal.com]

2. Clerks (dir. Kevin Smith, 1994)
Cost: $22,000

Of all the film on the list, Clerks is probably the closest to being a true ‘credit card movie’ in the sense that writer-director Kevin Smith literally maxed out around 10 plastic pals to fund his debut flick. Smith also sold most of his comic book collection to fund the film, shot in and around the convenience store he was working at the time. Clerks was shot in just 21 days, with several Smith family members in the cast and mostly at night as he wasn’t allowed to use the store during the day. Sixteen years later and Smith’s idiosyncratic comedy is widely held as one of the best American indies of all time.

[belkafoto.livejournal.com]

1. Blair Witch Project (dir. Daniel Myrick and Eduardo Sánchez, 1999)
Cost: $22,000

Anyone who knocks Blair Witch Project simply does not know what they’re talking about. An ultra low-budget, some canny marketing and hey presto, $250 million worldwide gross. Er, no. Shot on digital video (with the camera returned to the shop once filming was finished) in eight days with no script (only an outline), Blair Witch was a cultural phenomenon after the filmmakers suggested these were genuine recovered tapes. It was also damn scary for those through the doors early before the zeitgeist turned to cynical backlash. One of the greatest horror films of all time.

[belkafoto.livejournal.com]

Following is a 1998 independent neo-noir crime thriller film written, produced, edited and directed by Christopher Nolan. It tells the story of a young man who follows strangers around the streets of London and is drawn into a criminal underworld when he fails to keep his distance.

As Nolan's debut feature, it was designed to be as inexpensive as possible to make. Scenes were heavily rehearsed so that just one or two takes were needed to economise on 16mm film stock, the production's greatest expense, and for which Nolan was paying from his salary. Unable to afford expensive professional lighting equipment, Nolan mostly used available light. Along with writing, directing, and photographing the film, Nolan also helped in editing and production.

[belkafoto.livejournal.com]

Following was written and planned to be as inexpensive to produce as possible, but Nolan has described the production of the film as "extreme", even for a low-budget shoot.[5] With little money, limited equipment, and a cast and crew who were all in full-time employment on weekdays, the production took a full year to complete.[5]

To conserve expensive film stock, every scene in the film was rehearsed extensively to ensure that the first or second take could be used in the final edit.[5] Filming took place on Saturdays for three or four months, Nolan shot about fifteen minutes of footage each day. This time frame also moderated the cost of film-stock and allowed him to pay for it out of his salary. For the most part, Nolan filmed without professional film lighting equipment, largely employing available light. This was made easier by the decision to use 16 mm black and white film.[6] He also used the homes of his friends and family as locations.[5]

[belkafoto.livejournal.com]

«Ведьма из Блэр: Курсовая с того света» (англ. The Blair Witch Project) — малобюджетный фильм ужасов 1999 года, снятый представителями независимого американского кино. История повествует о трёх студентах киноотделения колледжа, которые заблудились и бесследно исчезли в лесах штата Мэрилэнд, снимая свой курсовой проект о местной легенде — ведьме из Блэр.

Фильм снят любительскими камерами в виде документальной ленты, якобы составленной из материалов, отснятых пропавшими студентами. В фильме, первоначальный бюджет которого составил от 20 до 22 тысяч долларов, отсутствуют спецэффекты, сцены насилия и музыкальное сопровождение.

Премьерный показ состоялся в начале 1999 года на фестивале независимого кино «Сандэнс», после чего кинокомпания Artisan Entertainment, позднее выступившая дистрибьютором, приобрела фильм за 1,1 млн долларов.

Выпуск состоялся в июле 1999 года. Фильм получил положительные отзывы критиков и собрал 248 миллионов долларов в мировом прокате 2004 года[1].

[belkafoto.livejournal.com]

Съёмки фильма

Съёмки заняли около восьми дней. Чтобы сделать усталость и раздражение актёров естественными, с каждым днём съёмок им давали меньше еды. Исполнители главных ролей в фильме, зная, что снимают художественный фильм, думали, что легенда о ведьме из Блэр существует в действительности. В сценарии описывались лишь основные сюжетные ходы, практически все диалоги были импровизированы актёрами.

По словам одного из создателей фильма, на него произвела впечатление история о суде над «салемскими ведьмами»[6].

[belkafoto.livejournal.com]

Бюджет
Данные о бюджете противоречивы ввиду изначально любительского статуса картины. Первоначальный вариант обошёлся создателям примерно в 20—25 тыс. долларов. После того как компания Artisan Entertainment купила права на фильм, она вложила ещё более полумиллиона долларов в монтаж, работу над звуковой дорожкой и изготовление копий фильма. Также представители компании попросили снять несколько дополнительных вариантов концовки, хотя в итоге и оставили оригинальную. По мнению создателей, окончательный бюджет составил от 500 до 750 тыс. долларов США[7].

[belkafoto.livejournal.com]

«Клерки» (англ. Clerks) — американский кинофильм 1994 года

Фильм был снят на чёрно-белую плёнку, а его бюджет составил мизерную сумму в 27 575 долларов[3][4]. Постпродакшн (монтаж, обработка плёнки и пр.) обошёлся создателям ещё в $230 000. Тем не менее, фильм, прокатом которого занималась компания Miramax Films, собрал в прокате свыше трёх миллионов долларов[4].

Премьеры состоялись в 1994 году на кинофестивале Сандэнс, где фильм разделил первое место, и на Каннском кинофестивале[5].

[belkafoto.livejournal.com]

«Голова-ластик» (англ. Eraserhead) — сюрреалистичный фильм ужасов и первая полнометражная кинокартина Дэвида Линча, выпущенная в 1977 году. Фильм стал культовой классикой[3], благодаря сюрреалистическим образам, необычному звуковому оформлению и общей фантастической атмосфере. Сам Линч описывал свой фильм как «сон о тёмных и тревожных вещах»[4] и считает его своим «самым духовным фильмом»[5].

Особое влияние на сценарий оказали повести «Превращение» Франца Кафки и «Нос» Николая Гоголя. Фильм снимался на протяжении 5 лет при бюджете 100 000 долларов, в финансировании Линчу помогал его друг детства Джек Фиск и его жена Сисси Спейсек (спустя годы, исполнившая одну из главных ролей в другом фильме Линча — «Простая история») . Сюрреалистические образы и скрытые сексуальные мотивы в кинокартине, рассматривались как ключевые тематические элементы. По версиям некоторых изданий, считается одним из самых шокирующих фильмов[6].

[belkafoto.livejournal.com]

Производство фильма

В 1971 году Линч переехал в Лос-Анджелес и поступил в Консерваторию AFI (англ.). Там он начал работать над своим первым полнометражным фильмом, используя грант AFI в 10 тысяч долларов. Гранта оказалось недостаточно для окончания фильма, и в результате Линч работал над ним с перерывами до 1976 года, несколько раз перемонтировав[7].

В первый год обучения он начал писать сценарий для предлагаемой работы, озаглавленной «Gardenback». Несколько преподавателей посоветовали ему продлить сценарий и расширить диалог, он неохотно согласился. Затем Линч объявил, что уходит из-за помех в исполнении его замысла. Многие из преподавателей колледжа попросили его пересмотреть решение, считая его одним из лучших своих учеников, на что он в конце концов согласился с условием, чтобы ему не мешали с созданием собственного проекта. Линч забросил «Gardenback» и решил начать новый проект[8].

Из-за необычного сюжета фильма и минимального режиссёрского опыта Линча никакие киностудии проект не поддержали. Линч снимал большую часть фильма в районе Greystone Mansion (англ.) в Беверли-Хиллз, который был в то время штаб-квартирой AFI[9]. Сценарий фильма состоял из 21 страницы и был написан за 20 дней. В первый год работы над фильмом (из пяти) от Дэвида Линча ушла жена. Учитывая, что совсем незадолго до этого у них родилась дочь, многие считают, что Дэвид Линч пользовался личным опытом для съёмок картины, а чтобы найти хоть какие-нибудь деньги на производство (финансирование прекратилось после съёмки где-то 20 минут фильма)[10], режиссёру приходилось искать их самыми разными способами — вплоть до развоза газет и использования средств родственников и друзей (Сисси Спэйсек и Джека Фиска (англ.)).

[belkafoto.livejournal.com]

Создание

Бюджет фильма составил всего 60 тысяч долларов, большую часть из которых составили 100-долларовые взносы друзей и родственников Даррена Аронофски. Поэтому когда картина была продана «Artisan Entertainment[en]» за 1 миллион долларов, каждый из вложивших 100 долларов получил назад по 150[1].

Фильм снимался прямо на улицах Нью-Йорка, без ограждения и предварительного согласования с властями, поэтому кто-то из съёмочной группы всё время должен был стоять часовым, чтобы предупредить о приближении полиции[1].

[belkafoto.livejournal.com]

Премьера состоялась в 1990 году в Остинском кинотеатре независимого кино. Фильм так и не вышел в широкий прокат, но стал культовым, принеся 1’000’000$ прибыли при бюджете 23’000$. В фильме приняли участие многие известные жители города, включая панк-барабанщицу Терезу Тэйлор, журналиста Луиса Блэка, профессора философии Луиса Мэки и греческую студентку режиссуры Афину Рахель Цангари.

Re: Top ten films

[belkafoto.livejournal.com]

Фильм был снят за пять недель на окраинах Далласа. Постпродакшн занял два года.

Съёмочная группа состояла из пяти человек, причём сам Кэррут был продюсером, режиссёром, сценаристом, художником-постановщиком, монтажёром и композитором. Он также исполнил главную роль Аарона. В ролях были заняты в основном знакомые и члены семьи, а не профессиональные актёры.

Бюджет фильма составил 7 тысяч долларов, потраченных главным образом на киноплёнку. Из-за ограниченного бюджета плёнку приходилось экономить, поэтому лишних дублей не было. По признанию автора, всего отснято было 80 минут, окончательная версия фильма стала на две минуты короче[5]. Не вошла в фильм сцена, в которой Эйб принимал лекарство от диабета[6].