Флаэрти

[arbeka]

Флерти и его северные жены

Nanook of the North Нанук с Севера 1922

"В 1920 г., на год поселившись в деревне Порт-Харрисон (или Инукьюак на инуитском языке) и пользуясь финансовой поддержкой торговцев мехом братьев Ревийон, Флёрти создает новый жанр — поэтическую документалистику,

"Для съемок Нанука Флёрти в 5-й раз приехал в эти края; в общей сложности он провел тут 12 лет жизни.


"В 1987 и 1988 гг. телережиссеры Себастьян Ренье и Клод Массо вернулись в те места, где работал Флёрти, и показали жителям деревни Инукьюак копию фильма и фоторепродукции. Выяснилось, что у директора местного телеканала была видеокассета с фильмом, и он превосходно разбирал картину по частям. Его комментарии, а также комментарии сына друга Нанука (которого в реальной жизни звали Аллакариалуком) позволяют нам лучше понять природу работы Флёрти.

Жены экранного Нанука (мы видим 2 в сцене с каяком, откуда выбирается семья эскимоса) на самом деле были женами Флёрти, которые нарожали ему сыновей. Флёрти заставил Нанука построить иглу гораздо больше натуральной величины, а затем с этого иглу сняли крышу, чтобы можно было четко разглядеть персонажей в момент пробуждения. Отметим, что «актеры» играли почти голышом на открытом воздухе.

"Трудовые будни эскимоса по имени Нанук и его семьи, живущих на северо-восточном побережье Гудзонова залива. Основные занятия Нанука — охота и рыбалка (рыбы, тюлени, моржи, песцы и т. д.), строительство иглу (на это уходит меньше часа) с элементом невиданной роскоши: куском льда вместо окна. Охотничьи угодья Нанука занимают территорию, не уступающую по размерам Англии. Поэтому Нанук ведет кочевую жизнь с ездовыми собаками: это его единственное подлинное сокровище. Каждый год Нанук встает за прилавок, продает и обменивает добытый товар, а затем возвращается к своей жизни, где каждый день и даже каждый час требует от человека огромной отваги.

Comments

Robert Joseph Flaherty

[belkafoto.livejournal.com]

Роберт Джозеф Флаэрти (англ. Robert Joseph Flaherty, 16 февраля 1884, Айрон Маунтин, Мичиган — 23 июля 1951[5], Думмерстон, Вермонт) — американский кинорежиссёр, наряду с Дзигой Вертовым — один из основоположников и классиков мирового документального кино.

Flaherty was one of seven children born to prospector Robert Henry Flaherty (an Irish Protestant) and Susan Klockner (a German Catholic).

Due to exposure from his father's work as an iron ore explorer, he developed a natural curiosity for people of other cultures. Flaherty was an acclaimed still-photographer in Toronto. His portraits of American Indians and wild life during his travels are what led to the creation of his critically acclaimed Nanook of the North. It was his enthusiasm and interests in these people that sparked his need to create a new genre of film.[4]

Фрэ́нсис Фла́эрти (англ. Frances Flaherty), в девичестве — Ха́ббард (англ. Hubbard; 5 декабря 1883, Бонн, Германия — 22 июня 1972, Даммерстон, Вермонт, США) — американский сценарист, кинорежиссёр, кинопродюсер и монтажёр.

Она познакомилась с Робертом Флаэрти в 1903 году в Пейнсдейле, штат Мичиган, где он работал у её отца; они влюбились друг в друга, но Флаэрти, тогда «разнорабочий… без средств и без особых ожиданий», был уволен её отцом, после чего у Фрэнсис случился нервный срыв, и её лечили в санатории в Дансвилле, Нью-Йорк. Флаэрти отправилась в Британскую Колумбию. Фрэнсис посетила его там летом 1908 года, но они поссорились, и Фрэнсис разорвала помолвку и вернулась на восток.

У пары было три дочери, Барбара ван Инген, Моника Флаэрти Фрассетто и Фрэнсис Рор, и они оставались в браке до смерти Роберта в 1951 году[3].

the film was never authorized

[belkafoto.livejournal.com]

Back in the United States, Pare Lorentz of the United States Film Service hired Flaherty to film a documentary about US agriculture, a project which became The Land. Flaherty and his wife covered some 100,000 miles, shooting 25,000 feet of film, and captured a series of striking images of rural America. Among the themes raised by Flaherty's footage were the challenge of the erosion of agricultural land and the Dust Bowl (as well as the beginning of effective responses via improved soil conservation practices), mechanization and rural unemployment, and large-scale migration from the Great Plains to California. In the latter context, Flaherty highlighted competition for agricultural jobs between native-born Americans and migrants from Mexico and the Philippines.

The film encountered a series of obstacles. After production had begun, Congress abolished the United States Film Service, and the project was shunted to the U.S. Department of Agriculture (USDA). With America's entry to World War II approaching, USDA officials (and the film's editor Helen van Dongen) attempted to reconcile Flaherty's footage with rapidly changing official messages (including a reversal of concern from pre-war rural unemployment to wartime labor shortages). Following the attack on Pearl Harbor, officials grew apprehensive that the film could project an unduly negative image of the US internationally, and although a prestige opening was held at the Museum of Modern Art in 1942, the film was never authorized for general release.[11]